腰铃历史与特色简介 民族乐器腰铃图片及演奏方法介绍

　　腰铃，满语西沙（Xisha）又称萨满铃。是满、蒙古、达斡尔、鄂伦春、鄂温克、汉等族互击体鸣乐器。满语称西萨。流行于黑龙江、吉林、辽宁、内蒙古等省区。铃体铜制，呈圆球形，直径4厘米——5厘米。铃的下端开有一字形出音孔，孔长3厘米、宽0.5厘米，铃内装几粒沙石或铁珠，铃的上端设有圆环，用丝弦或细皮条串联三至五枚小铃，系缚于一根长约100厘米的圆木棍上端。

　　简介

　　在满洲萨满的跳神仪典中，“鼓与腰铃并用”，是其在乐器使用上的典型特征。

　　譬如黑龙江《呼兰府志》所载的满洲萨满跳神祭器：哈马刀（神刀）、轰勿（晃铃）、抬鼓、单环鼓、扎板、腰铃、裙子等。而在清宫萨满跳神中，仍然也保留了腰铃。众所周知，清代仪典，多沿用明礼，实为汉制，而“惟祭天于堂子祭神于坤宁宫犹能保存故俗”，这“故俗”，即萨满跳神。清宫萨满跳神所用乐器已加进了琵琶、三弦等，但仍未丢掉神鼓和腰铃。满洲贵族溥佳曾描述过宫廷萨满使用腰铃跳神的情形：“不一会，进来两个‘萨满太太’，身穿绣花长袍，头戴钿子，足蹬花厚底鞋，一个弹起三弦，另一个腰间系上成串的铜铃铛……”。这些系于腰间“成串的铜铃”，即腰铃无疑。几个版本的《满洲祭神祭天典礼》中均绘有腰铃的形制图，并标有明确的尺寸。表演时，将腰铃系于表演者之腰际，舞时腰胯左右摇摆，腰铃随之“啷啷”做响。腰铃摆动时发出节律式的声响，与变化多端的神鼓鼓声相和，是萨满舞蹈时的主要伴奏乐器之一。主要技巧有甩、摆、顿、颤等。 腰铃原为萨满教祭祀仪式中表演的舞具和乐器，后来民间用于祭天祭祖、烧香还愿、欢庆丰收、节日娱乐等场合中。表演时，手持萨满鼓，腰系腰铃，或身穿缀有铜镜或腰铃的服饰，边击、边唱、边舞。舞蹈时以甩、摆、颤、晃、摇、撞等各种动作，使小铃互相碰击发音，音色清脆响亮。鼓点多变，曲调丰富，舞姿优美。较大表演场面还加用哈马刀、察拉齐、圆鼓、三弦和琵琶等乐器伴奏。今日的萨满鼓和腰铃多用于民间歌舞和演唱伴奏，有时萨满鼓还用于器乐合奏。

　　简介

　　西沙，汉译“腰铃”，以其围于腰间演奏而名之。它是满族萨满乐器中的另一种重要乐器，亦称“摇铃”（以扭腰摇晃演奏而名之）。我国东北许多地方史志中都有关于西沙的记载，譬如《呼兰府志》、《安东县志》、《吉林新志》、《瑷珲县志》、《依兰县志》、《东丰县志》、《望奎县志》等等。在清代宫廷的萨满跳神活动中，西沙也是必备之器，这在清干隆皇帝敕撰的《钦定满族祭神祭天典礼》中已有比较详细记载。清宫萨满所用乐器已加进了琵琶、三弦等，但仍未丢掉腰铃。《钦定满族祭神祭天典礼》中绘有西沙的形制图，并标有比较明确的尺寸，分为大、小两种西沙在不同的祭祀程序中使用。大西沙在表演时，将西沙系于表演者之腰际，舞时腰胯左右摇摆，西沙随之“啷啷”做响。小西沙则仅仅用于“背灯祭”中，拿在手中演奏。

　　形制

　　西沙，由腰带、衬裙、锥铃、系环等主要部件组成。也有一种不带衬裙的西沙，这种形制的西沙是把锥铃直接拴结在腰带上系于腰间演奏的。清代宫廷萨满所用的西沙分为大小两种形制。

　　1.腰带与衬裙

　　腰带与衬裙连接在一起，为皮制。选料或猪、或牛、或驴皮均可。《钦定满洲祭神祭天典礼》所载西沙，其腰带长约115.2cm（清尺3尺6寸）；衬裙长51.2 cm（清尺1尺6寸），宽25.6 cm（清尺8寸），半围腰间。

　　2.锥铃和系环

　　西沙上铃铛为锥形、筒状、铁或铜制，故称“锥铃”，长约20cm，直径约3cm。西沙上的锥铃少则十几枚，多则几十余枚不等。辽宁宽甸满族自治县徐氏西沙的锥铃长17-21cm，直径2.5-2.8cm，共24枚。黑龙江宁安县富察哈拉藏西沙的锥铃长19-21.5cm，直径为2.6 -3cm，共40枚。锥铃直接用皮绳穿在衬裙的系环上，系环为一缝制在衬裙上部的铁圆环；一环拴1铃，或一环拴2-3铃。环与环的距离讲究疏密得当，否则影响西沙的演奏和发音。

　　背景

　　原始社会后期出现的萨满教，相信万物有灵、灵魂不灭和多神崇拜，而萨满则为人们与神鬼交往的中间人，充当神媒，施行巫术，为族人消灾求福。

　　早在一千多年前，中国北方民族的先民曾在贝加尔湖沿岸、蒙古高原和大兴安岭等处的岩壁上，刻画了萨满巫师手执萨满鼓舞蹈的形象。到了元代，萨满歌舞艺术得到高度发展，步入巅峰时期。从元代至今，这种使用神鼓表演萨满歌舞的带娱乐性质的祭祀活动，一直在上述各民族中盛行。旧时满族各地优秀萨满歌舞表演者，每年都有被召进宫为皇帝表演之俗。 萨满教神话传说中和动物有关的居多，这和北方天气寒冷，过去以原始渔猎为主要生活来源有关。如鄂伦春族传说中熊和人有着血缘关系，他们认为自己是熊的后裔，并称公熊为“雅亚”（祖父），称母熊为“太帖”（祖母）猎得熊归来和吃熊肉时都有一套固定的仪式。因此，萨满舞中多有熊等动物形象就是很自然的事情了。