新学一首古琴曲需要注意些什么?
佚名 网络问:学习一首古琴曲时都要注意些什么?要从哪些方面进行学习?
答:新学一首琴曲,要历经以下几个方面的学习。
一、辨意:
学习一首琴曲之前,首先要了解这首琴曲所要表达的含义和意境。也就是说这首琴曲描写了什么,是什么曲意。如果这首琴曲作者明确,还要先了解作者生平、所处的时代背景,以及这个时代背景下相关的政治、文化、生活等特点。对作者有了一定的了解之后,不妨站在作者的角度上仔细揣摩,这样就会更加接近原创作者的意图。若是作者不详,也应仔细研读琴曲题解,做到心中有数。只有明白了解曲子的曲情曲意后,才可以在学习上有的放矢,而不至于漫无目的不明就里。
二、定调:
学习琴曲之前,首先要弄清这是在哪个调上按弹的琴曲,是正调的?还是紧羽调的?还是清商调的等等。
三、明派:
古琴有很多派别,且每个派别均是精彩纷呈,与众不同,这正是古琴的一大特点。然而,派别不同其表现方法也会有异。试想,要是川派传谱却使用了广陵派的演奏手法,那岂不是貌合神离,十分别扭。所以,我们在学习一首新琴曲时,一定要先弄清楚这个谱子是什么派别的传谱,之后就应当秉承这个派别的风格,严守它的指法,按照他的语句,遵从他的要领,将这个派别的特点和韵味表现出来,这样才可尽善尽美。
四、用指:
各家各派琴书谱集前面大多载有指法,这些指法大同之中存有小异,而这些小异恰恰就是各派之间特色风格之所在。所以,要弹奏某个派别的琴曲,就要首先搞清楚这个派别的指法,并且熟练掌握它。然后用这个派别的指法来演奏这个派别的琴曲,才可以做到音从字顺,得心应手。如若不然,则会将无论什么派别的曲子都弹成一种味道,也就失去了其琴曲表现的原本意义。所以严守指法是学习一首琴曲首先应该被重视起来的。
五、磨练:
在学习一首新曲时,音要弹的准,节奏弹的对,均至关重要。学习时不可求多,可以以乐句为单位,学会一个乐句后,再进行下一句,这个阶段是要务求准确,只有弹准确了,才能够为下一步练习打下坚实的基础。
学会一首琴曲的弹奏,只是一个开始,还要经过反反复复的练习才行。新曲刚刚学完,在练习时不可求快,不要整曲从头弹到尾。可以以段落为单位,反复练习。遇到特别难的地方,则要将这些乐句抽出,静下心来练他几十遍一百遍,自然就可以熟能生巧。等到练习准确熟练后,做到了整曲心中有数,就可以进行整曲练习了。另外在一段时间后,还要做“熟谱生弹”的功课。意思就是将已经练习熟练的琴曲,当作新学曲子那样,仔细看着谱子进行再学习。这样做的好处是可以尽量避免错误出现。另外“熟谱生弹”也适用于多年以后对琴曲的检验,看看随着时间推移,是否出现了掉字掉句的现象。总而言之,一首琴曲要想弹好,那就必须勤加练习并且反复琢磨,只有这样才能够达到心手相应、随心所欲的表现。
六、达意:
琴曲达意者,可意会而不可言传。然而可以肯定的是,想要做到这一点,是要以巨大练习量为基础的。音乐就像一种语言,而琴就是将这种音乐语言表达出来的工具。要将一首琴曲的曲情曲意通过古琴表达出来,就要像说话一样,有时平缓、有时激昂、有时柔和、有时铿锵,将这些情感融为一体,再以中正平和的手法表现出胸中所想、心中所思,从而达到传神达意的境界。