成公亮古琴曲《龙朔操》研究
佚名 网络琴曲《龙朔操》取材于西汉“昭君出塞”本事:汉元帝竟宁元年(公元前33年),匈奴首领呼韩邪单于派使入朝向汉室求亲,元帝命自后宫嫔妃中征选。这时,十七岁进宫,五年未得见幸的宫女王昭君自称愿往。当“善妆盛服”的王昭君出现在元帝和匈奴使者面前的时候,人们惊讶地发现她竟是如此美貌,堪为后宫佳丽之冠。由于有承诺在先,元帝不便悔约,只好任其远嫁匈奴。这是汉末蔡邕在《琴操》中叙述的故事,说明昭君是主动要求和亲的。但是,从晋代小说集《西京杂记》开始,大量文艺作品多半说她是“自恃容貌”不肯贿赂画工。画工毛延寿故意将昭君面容画丑,因而一向“按图召幸”的汉元帝长期不见她,还把她送给匈奴单于。在这些文艺作品中,王昭君是个被迫远嫁悲哀痛苦的形象,表现了封建社会妇女的悲惨命运。其后不少诗人、画家、音乐家相继选用这个题材,由于写的人愈来愈多,逐渐渐成了俗套。
《龙朔操》琴谱的解题和小标题与历代文艺作品中的悲哀基调是一致的,如解题中的“掩面零涕,含恨北去”、小标题中的“别泪双垂,无言自痛”等。但是,琴曲的实际情趣却与解题、小标题的提示有着相当大的距离,它的音乐竟是那样的优美清新!呈现在我们面前的不是一个悲悲切切的弱小女子,而是一个能歌善舞、光采照人的美丽形象,只是在乐曲的开始与结尾部分比较深沉,表现了思念、忆想的情感和一层淡淡的哀伤。这样就脱出了“红颜薄命”之类的巢臼,显然更接近于《琴操》中那位不愿在后宫葬送青春而主动要求远嫁的昭君形象。这在我国历代大量同类题材的文艺作品中是十分罕见的。特别是这首琴曲具有较高的艺术水平,就更值得我们重视和深入研究。
明清琴谱中的《龙朔操》
琴曲《龙朔操》初见于明初朱权撰辑的《神奇秘谱》(1425年成书),该曲标题下注明“旧名昭君怨”,有解题和各段小标题。以后,这一题材的琴曲或琴歌在明清琴谱中常可见到,在《存见古琴曲谱辑览》中,它以《龙朔操》、《龙翔操》、《昭君怨》、《昭君出塞》、《昭君引》、《明妃曲》为标题而被列入二十六部琴谱之中。但它们并不全是同一琴曲,其间共有三种不同曲谱。
第一种,也就是本文要研究的一种,是以《神奇秘谱》为初刊,继而又有十部琴谱刊载的曲谱。见下表:
谱集名 | 撰辑人 | 撰刊年代 | (公元) | 曲名 | 段数 | 歌词 |
神奇秘谱 | 朱权 | 洪熙元年 | 1425年 | 龙朔操(旧名昭君怨) | 八 | 无 |
浙音释字琴谱 | 龚经 | 弘治四年前 | 149?年前 | 龙翔操 | 八 | 有 |
新刊发明琴谱 | 黄龙山 | 嘉靖九年 | 1530年 | 昭君怨 | 八 | 有 |
风宣玄品 | 朱厚爝 | 嘉靖十八年 | 1539年 | 昭君出塞 | 七 | 有 |
梧冈琴谱 | 黄献 | 嘉靖二十五年 | 1546年 | 昭君引 | 八 | 无 |
西麓堂琴统 | 汪芝 | 嘉靖二十八年 | 1549年 | 昭君怨(一名明妃曲) | 九 | 仅七段 有词 |
杏庄太音补遗 | 萧鸾 | 嘉靖三十六年 | 1557年 | 朔操操 (目录作龙翔操) | 八 | 无 |
琴谱正传 | 杨嘉森 | 嘉靖四十年 | 1561年 | 昭君引 | 八 | 卷首另词 |
重修真传琴谱 | 杨表正 | 万历十三年 | 1585年 | 昭君怨(又名龙翔操) | 八 | 有 |
琴书大全 | 蒋克谦 | 万历十八年 | 1590年 | 昭君引 | 八 | 无 |
新传理性原雅 | 张廷玉 | 万历四十六年 | 1618年 | 昭君怨 | 八 | 有 |
这么多的琴谱刊载它,说明它在明代是相当流行的。
这一组的弦调一致,都使用“紧五慢一”的“黄钟调”。谱字上亦大同小异。《浙音释字琴谱》上第一次加上了旁词。以后旁词时有时无,其内容不外被迫远嫁、红颜薄命之类,里面搀杂一些蔡文姬《胡笳十八拍》及唐人诗句,歌词的艺术性并不高,也很难凑合琴声歌唱。
第二种谱本也流传于明代,它以明正德六年(1511年)谢琳撰辑的《太古遗音》为初刊。曲名《昭君怨》,后黄士达增编的《太古遗音》又照录了它。万历二十四年(1596年)胡文焕撰辑的《文会堂琴谱》、万历三十九年(1611年)张宪翼撰辑的《太古正音琴谱》也刊载了此曲,曲名都标《昭君怨》。这一组开头的散音与前一种有些相似,但曲调的主要部分并不相同,只能认为它是另一首乐曲。歌词也与上一组不同,是从《琴操》中所载传为王昭君所作的“怨旷思惟歌”变化而来。可能因为这一种谱本的艺术水平低于上一种,它不如上一种那么流行。
明代万历年间(十六世纪末至十七世纪初),以江苏常熟严澄为宗师的“虞山”琴派在我国琴坛兴起,这一琴派崇尚“清、微、淡、远”的琴风,反对快弹繁声,排斥被他们视为“鄙俚”的琴歌。《龙朔操》当然也在严微排斥之列,因为它也是繁声和有词(有词的居多。或被认为本是琴歌)的琴曲。于是严澄撰辑的“虞山”派最早的琴谱《松弦馆琴谱》中,就没有《龙朔操》的位置了,又由于“虞山”派在全国琴界影响深远。以后的一些重要琴谱都步其后尘不登此曲。到清代初,“虞山”派的风格实际上已起了很大的变化,在这一派的基础上新兴的“广陵”派于扬州崛起,“广陵”派不像严澄那样反对繁声和排斥琴歌了,但它的第一部琴谱《澄鉴堂琴谱》仍未刊载琴歌,却又出现了一首定弦、音调与前两种完全不同的琴曲《昭君怨》。《澄鉴堂琴谱》系广陵派琴家徐常遇撰辑,该谱在康熙壬午至干隆癸己的数十年间,曾先后三次重刻,它首次刊载的这个另本《昭君怨》后来又被十部琴谱所刊载(标题大部分改称《龙翔操》),它的弹法也被琴家代代相传直至今天(现今健在的88岁广陵派琴家张子谦先生因擅弹此曲而被誉为“张龙翔”)。这样,曾相当流传的名曲《龙朔操》(或名《昭君怨》)有了一个影响很大的“替身”,就更不为人注意了。从明万历年间最末一部刊载此曲的《新传理性原雅》琴谱后,这一古代名曲竟绝响了三百多年,直至本世纪五十年代才开始有人过问它。