小提琴名曲:莫扎特 G大调第三小提琴协奏曲

这首协奏曲的显著特点是:乐队伴奏声部有精细的发展，曲调进行非常清晰。由于前两首协奏曲的乐队声部太过简单，因此，莫扎特在这里力图使乐队诸声部都更各具个性，即让每一种乐器在音乐中都能现出各自的独特形貌。在这方面可以看到:管乐器在音乐中积极参与活动，它的作用加强了，弦乐器声部则采用一些变换色彩的做法，例如加用弱音器和拨弦奏法等，它的表现手法也丰富了。总的说来，在这首协奏曲中是乐队和独奏小提琴的对答占优势。

第一乐章采用小奏鸣曲形式，用传统的结构写成，即用乐队的四次全奏包藏着小提琴的三次独奏。莫扎特小提琴协奏曲基本上都是采用这种图式，很少有较大的变化。

第一乐章的引子，为乐章准备好活跃的气氛，这是第一小提琴简明扼要奏出的乐章主题的基本形貌：

乐章的两个主题都由独奏小提琴奏出，是带有节奏装饰的灵活流畅的旋律:

音乐自由而坚定地进展着，各个主题素材构筑起全乐章的旋律骨架，组成了完整而清澈的音体织体，造成了连续不断进行的感觉。乐章以其朝气勃勃的乐观精神和典雅的形式吸引人们的注意。

第二乐章是一首柔情的“浪漫曲”，旋律气息宽广如歌，是莫扎特的抒情感人的篇章之一。乐章中，两支长笛取代了前后乐章的双簧管，它那慵倦的音响和带弱音器的弦乐器，都给音乐蒙上了一层优郁和冥想的色彩：

管弦乐声部同独奏小提琴富于表情的对答，如同水彩画的精致色彩一般，在这里组成了一幅迷人的音画。这一乐章的音乐传达一种甜蜜的感觉，充满了温和的感情。

第三乐章—回旋曲。这种形式的特点是:各种对比性的音乐形象不断在转换，但又始终返回到乐章的基本主题上来。下面就是乐章的基本主题:

乐章中，妩媚的田园诗同生动活泼的幽默感结合起来了。看来，莫扎特可能是受一种渴想发明创造的精神支配着。现在，回旋曲的基本主题停下来了，在音乐完全静息的这奇妙的一瞬间后，突然出现一支缓慢平稳的旋律(在g小调上)，它带有民间音乐的特点，好像是在模仿古老的法国双人舞似的—这种舞蹈原来是用一种叫做诗琴的拨弦乐器伴奏的，在这里，则用弦乐器的拨弦来模仿:

不一会儿，这双人舞就被“斯特拉斯堡”的热情横溢的民间舞蹈旋律所打断:

莫扎特喜欢运用暗示同民间音乐创作保有联系的手法，这在十八世纪协奏曲创作中也是极为常见的。在他的小提琴协奏曲中，特别是在最后乐章的回旋曲中，我们时常可以听到类此的民间歌曲或舞曲的动机，这些特点使他的小提琴协奏曲十分近似他的嬉游曲或小夜曲。

这首协奏曲由于在终曲中采用了民间舞曲的旋律，所以莫扎特曾把它称为《斯特拉斯堡》协奏曲。