小提琴名曲《维瓦尔第/四季/小提琴协奏曲/推荐版本》简介
佚名 网络维瓦尔第是出生在威尼斯的意大利人,到过威尼斯的人都知道,那是一个极为浪漫又充满了音乐的城市,无论贵族或是市井小民都热爱音乐。当时的义大利已经发展成巴洛克时期的欧洲音乐重镇,天时、地利正好孕育维瓦尔第伟大的音乐。
人称“红发教士”的维瓦尔第,遗传了父亲的发色以及小提琴天赋,他从十五岁起曾经长达十年担任神职工作,因此得以借工作之便增强自己的音乐实力。维瓦尔第流传后世最杰出的音乐类型为“歌剧”以及“协奏曲”,其中五百多首的协奏曲,更是奠定了日后协奏曲发展的重要基础。
在他众多协奏曲中,最杰出也最知名的一首当属“四季”小提琴协奏曲。这首作品于1725年出版(维瓦尔第约五十岁),在将近三百年后的今日,这首曲子听起来还是那么新颖,完全挣脱时空对它的束缚,因而得以让今人称“四季”为人类伟大的音乐艺术资产。
【创作背景】
“四季”出自维瓦尔第作品八,那是一组名称为“和声与创意的竞争”由十二首小提琴协奏曲构成的作品。“四季”是十二首里面的前四首,标题分别是第一号“春”、第二号“夏”、第三号“秋”、第四号“冬”,每一号由标准的协奏曲快、慢、快三个乐章构成。换句话说,“四季”其实是四首独立的三乐章小提琴协奏曲,但是因主题(季节)的相关性而被看成一组作品,统称为“四季”。
“和声与创意的竞争”出版后,“四季”随即风靡全欧,维瓦尔第多年的音乐努力在此刻攀上高峰。“四季”的大受欢迎,使得这组作品中的其他几首曲子严重受到忽视,其实其中另外的第五号“海上暴风雨”、第六号“快乐”、第十号“狩猎”也都是相当不错的作品。这套作品当年的编制,除了主奏小提琴外,协奏部动用第一、二小提琴,中、大、低音提琴个数支,另加上数字低音乐器(大键琴或是风琴)。从现在协奏曲的观点来看,相当类似小型弦乐团协奏的作品。
而“四季”的大获成功可以从两个层面来探讨,一个是表象的层面,另一个则是隐藏于音乐美学里的层面,透过这两个层面的探讨与了解,将能够让欣赏者更能进入“四季”的音乐世界中。
【十四行诗的描绘】
表面上“四季”的音乐搭配着十四行诗的内容,因此得以让聆听者清楚的体会音乐的描绘,而大受欢迎。相传这十四行诗是维瓦尔第自己所写,不过也有人认为作者不详。不过,这些诗的句法平凡并无特出之处,内容既不歌颂神明、也不歌颂人类的爱情,而仅仅单纯以大自然的景观为描写对象。以下节录几段各乐章的诗句,供大家聆听时感受欣赏。
第一号“春”:第一乐章鸟儿们以欣喜的歌曲迎接春天,天空灰暗,春雷预告春天的消息。雷雨平息,小鸟们再度清越的歌唱。第二乐章在繁花遍野的牧场上,树叶轻柔的婆娑低语,牧羊人在牧羊犬旁沉睡。第三乐章仙女们与牧羊人,和着牧笛轻快的声音跳舞,点缀着春天炫丽的颜色。
第二号“夏”:第一乐章在严酷的季节里,太阳如果火烧烟燎,人与家畜都显得死气沉沉。北风骤然来袭。牧羊人为大雨所慑,为自己的衰运而颤栗、哭泣。第二乐章在闪电、雷声以及蚊蝇声、愤怒的狗叫声中,人们疲惫的身子不得安宁。第三乐章人们惊恐,空中雷声隆隆、电光闪闪,冰雹纷纷落下,摧残农作物。
第三号“秋”:第一乐章农民跳舞歌唱,以庆祝丰收的喜悦。酣醉的农民们热闹的狂欢。第二乐章众人停止了歌舞,宁静的空气令人神清气爽,甜美的睡眠把人们带入神妙的境界。第三乐章黎明时分,猎人们带着号角、枪枝与猎犬外出打猎。野兽遁逃,跟踪追击。野兽无力逃走,被追杀而死。
第四号“冬”:第一乐章猛烈吹袭的狂风。冷得牙跟合不拢。第二乐章在炉火边过着宁静、满足的岁月,屋外雨水滋润万物。第三乐章步行冰上,预防跌倒,甚步徐行。乱了脚步滑倒,再度行于冰上,勇猛疾行,冰面碎裂,出现裂痕。开门外出聆听,南风、北风、以及所有的风彼此交战的声音。这就是冬天,冬天带来了喜悦。
【版本比较】
在录音上来说,Philips显然是“四季”的大赢家,主要当然是因为I Musici在Philips灌录此曲多次,而且次次精彩。其中最出名的当属阿优版,这不久前才推出日版24bit的演出,俨然是四季的龙头老大。此外,I Musici搭配卡米瑞里(Pina Carmirelli)的版在85年版的日本唱片艺术中夺得“四季”的第一名,使得一直在阿优下忍气吞声的卡米瑞里得以一吐怨气。卡米瑞里的诠释自然不做作,四季情绪的进行与变换相当流畅,一如自然界时序悄悄转换般地让人不易察觉。
另外,Philips旗下还有另一企鹅三星带花名盘,阿卡多与拿波里独奏家乐团卡米瑞里的版本标榜克雷蒙纳名琴,从“春”开始阿卡多就身兼指挥地演奏出声音丰实、表情多样的诠释,弹性速度的运用频率虽多但是表情却不浮滥。重视典雅表现的发烧友应该人手一张。
说起三星带花的名版,翻开过去的“带花史”共有三张维瓦尔第四季,除了上述的阿卡多之外,还有另外两版入选。其一是马利纳在Argo与圣马丁的合作,有趣的是马利纳这回竟然不在Philips而跑到Decca的副牌,为Decca在这个曲目上扳回一城。马利纳的春天是紧致快速有活力的,不像阿卡多的舒缓慵懒。马利纳版并没有刻意凸显主奏小提琴的表情与音色,他注重的是乐团的凝聚力与音乐的戏剧性。如果您讲究录音、又挑剔音乐与十四行诗的关连性,马利纳此版绝不会让你失望。
随着时代的演进与演奏美学的更迭,我要再推荐三版各具特色的“四季”。首先是甘乃迪在EMI的“四季”这张标榜庞克的诠释其实听起来还是相当古典的!但是很奇怪音乐听起来就是跟过去的“四季”很不一样,无论断句、表情、速度、力度,因此新颖的手法让这张片子卖翻了,一下子登上金氏世界记录,风光不已。是令人振奋、打翻酱缸的四季代表。
至于慕特的版本也发行将近十年了,相当有个人风味,约书亚贝尔的版本则是最新的,表现也可圈可点。华人小提琴家则是以吕思清、林昭亮都有灌录,在此曲的演出水平绝对不输西方小提琴家。
面对史上最多版本的曲目,我在这里很难将所有版本作一比较推荐,仅能就乐评过去一致的认定,以及较具特色版本加以推荐。欣赏此曲时,除了进入创作者的背景以及十四行诗所描绘的“四季”表象之外,发烧友们也不要忽视聆听时个人心中所产生的共鸣。
VCD1,Georges Armand/小提琴,Louis Auriacombe指挥土伦市室内管弦乐团(EMI 50999 229234 2 4)
VCD2,Pina Carmirelli/小提琴,爱乐家独奏团I Musici(Philips 410 001-2)
VCD3,马利纳指挥圣马丁学院管弦乐团(Decca 414 486-2)
VCD4,甘乃迪/小提琴,英国室内管弦乐团(EMI CDC 7 49557 2)
VCD5,吕思清/小提琴,凯文马龙指挥多伦多室内乐团(Marco Polo 8.225955HDCD)
VCD6 阿卡多/小提琴,拿坡里独奏家合奏团(Philips 422 065-2)
VCD7,约书亚贝尔/小提琴,圣马丁学院管弦乐团(Sony / BMG 88697 35705 2)
VCD8,Felix Ayo/小提琴,Jeffrey Tate数字低音、Vittorio Negri(Philips 422 484-2)
VCD9,慕特/小提琴,Trondheim Soloists(DG 463 259-2)