巫娜古琴曲流水介绍
佚名 网络巫娜(Wu Na,1979年- ),生于重庆,1991年考入中央音乐学院附中古琴专业,师从古琴演奏家赵家珍女士,中国第一位古琴研究生,音乐人窦唯的古琴老师。
1979年生于重庆
1991年考入中央音乐学院附中古琴专业,师从古琴演奏家赵家珍女士。
1997年,升入中央音乐学院本科继续深造古琴专业。
2001年,保送进入中央音乐学院硕士研究生部,师从著名古琴演奏家、教育家李祥霆先生,2004年毕业。
现在北京生活和工作。
巫娜是优秀的青年古琴演奏家,也是中国第一位古琴演奏研究生,致力于延续和焕发古琴在当代生活的生命力。她9岁习古琴,1992年起获得国内多个民乐比赛的古琴类最高奖项。2004年,她编写出版了《古琴初级教程》,同年在中央音乐学院举办了个人毕业独奏音乐会。近几年,她活跃在跨界演出的舞台上,积极地与新音乐、爵士乐、摇滚乐及多种艺术活动进行合作,其中包括在2005年与音乐人窦唯合作“暮良文王”专辑和演出,参与“撒把芥末”系列实验音乐活动,2010年创办“古琴剧场”,与茶道、昆曲、书画等艺术形式合作演出。2008年,她获得美国“亚洲文化协会“奖学金赴美考察。2009年,她获得“CCTV民族器乐电视大赛”古琴青年组金奖。巫娜自2003年创办了自己的古琴工作室,坚持以独立身份进行古琴教育和推广活动。
巫娜中国第一个古琴演奏硕士。音乐人窦唯的古琴老师。
重要演出活动
1995年,师从大提琴教育家、演奏家宗柏教授副修大提琴演奏。第二年,进入本院附中民乐团的大提琴声部,参加了乐队的排练和演出。
1997年,开始副修低音提琴的演奏,师从青年贝司演奏家宋艺。于第二年进入本院青年民族管弦乐团的低音声部,参加了乐团的排练、录音和演出等任务。
1998年3月,应台北市立国乐团邀请参加了“台北市传统艺术季”的演出和讲学活动,于台北国家音乐厅作了古琴独奏演出,获得成功。
1999年11月,作为“陈底里和朋友们”乐队的古琴演奏者,参加了“99国际爵士乐集萃”的演出。
2000年1月1日,应中央电视台邀请,成为“相逢2000――泰山迎接千禧年第一缕曙光”现场直播节目的古琴独奏者。这是中国迎接新千年的活动之一,该节目被全球范围的各大电视台同时播放。
2002年,与上海爵士乐歌手coco多次合作,为“2002国际时装周”、“2002上海旅游节”等活动作现场即兴演出。
2004年,在中央音乐学院举办了个人毕业独奏音乐会。
2005年,应中国摇滚乐歌星崔健之邀,为他在北京首都体育馆举办的——“阳光下的梦崔健个人演唱会”担任了古琴演奏嘉宾。
2005年,在北京金帆音乐厅举办了“慧灵古琴之约——巫娜古琴义演音乐会”,为北京慧灵智障人士服务机构共筹得善款近五万余元。
2006年5月,应著名作曲家刘索拉之邀,为她的现代歌剧《惊梦》担任古琴声部演奏,赴德国演出。
2006年8月,应美国作曲家Eli Marshall之邀,赴韩国参加“国际诵经艺术节”,与美国黑管演奏家Keith Lipson共同演奏了Eli Marshall的作品《The son of Budah》。
2007年3月,应刘索拉之邀,作为“刘索拉与朋友们”乐队的古琴声部,赴意大利参加了“亚洲女性艺术家节”的专场音乐会。
2007年5月,应德国“FRESH CELL”机构之邀,赴德国参加了“科隆三年艺术节”和“MORSE爵士音乐节”的演出,以古琴即兴演奏与欧洲即兴音乐家一起完成了专场演出。
2007年7月,策划并参与了“什人唱——声音与多媒体艺术”综合作品的演出,与来自德国的多媒体艺术家与日本现代舞蹈家共同完成。
2007年9月,再次应刘索拉与“FRESH CELL”分别的邀请,在德国的柏林、科隆、杜塞尔多夫和多特蒙德等地作了专场演出。
2007年10月,作为“刘索拉与朋友们”乐队的成员,赴丹麦和瑞典参加了“SOUND AROUND”音乐节的专场演出。
2007年11月,获“亚欧基金会”——POINTE TO POINT项目的赞助,与来自欧洲与亚洲的18位艺术家一起赴贵州山区采风,并合作完成了之后的汇报演出。
2008年1月,再次应中国摇滚乐歌星崔健之邀,为他在北京工人体育馆举办的——“时代的夜晚——崔健个人演唱会”担任了古琴演奏嘉宾。
2008年5月,在美国作为访问学者期间,参与了三场在纽约举办的为中国汶川地震募款的慈善义演。6月,在纽约的Roulette音乐空间举办了“巫娜古琴音乐会”,并邀请旅美著名舞蹈家殷梅女士以及爵士音乐家Jen shyu合作了实验即兴作品——什人唱。
2008年11月,应法国戏剧导演Jean.christophe.blondel邀请,为他执导的法国戏剧《正午的分界》担任音乐制作以及古琴演奏。
2009年1月,应邀参加“杭州国际爵士音乐节”的演出。与爵士钢琴演奏家孔宏伟合作演出——以古曲为元素的即兴自由爵士作品《酒狂》。
2009年1月,应中国驻捷克大使馆邀请,赴捷克参加“09捷克中国音乐文化节”活动的演出。担任古琴独奏。
2009年3月,与中国著名先锋乐评人、电子音乐家颜峻合作,共同创作了古琴与噪音实验即兴音乐作品,应邀参加了北京“先锋音乐节”、“伦敦Barbican艺术中心——Beyond wall音乐节”的演出。
2009年5月,与旅德古筝演奏家徐凤霞、美国低音提琴演奏家Peter Scherr、法国大提琴演奏家Didier Petit组成东西四重奏乐团,共同创作了极具实验性质的即兴原创音乐作品,参加由香港“French May——法国五月艺术节”主办的专场演出,并在内地多个重要城市进行了巡演。
2009年9月,与上海著名爵士乐歌手coco、瑞士Soniccalligraphy爵士乐队合作,共同创作了多首由中国民歌及古典诗词改编的爵士乐作品,在上海的东方艺术中心做了专场演出,并在内地多个重要城市进行了巡演。
2009年10月,随中央民族歌舞团赴捷克、匈牙利、塞尔维亚三国进行了交流演出,此举为“中国文化节”在欧洲的重大活动之一。
2009年11月——12月,应比利时“欧罗巴中国艺术节“之邀,赴比利时参加该艺术节两场重要演出,一场与作曲家刘索拉合作,一场为个人作品。
2010年3月——12月,开启了“古琴剧场——巫娜的选本”系列演出,每月一场风格各异的古琴音乐会。
2010年5月,应美国著名舞台先锋戏剧导演Larry Reed之邀,参加“旧金山国际艺术节”,为Larry的舞台剧《情书》创作音乐并担任现场演奏。
2010年10月——11月,赴瑞士参加“瑞士国际艺术节-中国主题年”的演出,参与并创作两个不同音乐项目的演出。
2011年5月,在国家大剧院为唐琴“大圣遗音”策划并制作了“大圣遗音古琴音乐会”。
2011年8月,在天津音乐厅举办“神人畅——巫娜古琴音乐会”。
2011年9月,赴意大利参加“意大利国际艺术节——中国主题年”演出。
2011年10月,赴新加坡参加“新加坡国际舞蹈艺术节,与泰国舞蹈大师Pichet Clunchun合作,为他的舞剧“黑与白”创作音乐并现场演奏。
1995年,师从大提琴教育家、演奏家宗柏教授副修大提琴演奏。开始了对西洋音乐的接触。第二年,加入了本院附中民乐团大提琴声部,参加了大小乐队的排练演出。
1997年,开始副修Double bass的演奏,师从青年贝司演奏家宋艺。于第二年加入了本院青年民族管弦乐团的低音贝司部,参加了乐团的排练、录音和演出任务。通过了在民乐团的锻炼,掌握了比较丰富的乐队经验,接触到了众多现代优秀作曲家的现代音乐作品。参加了唱片《火祭——现代民族管弦乐作品》的录制。
1997年3月(高中三年级),在台北国家音乐厅作了古琴独奏演出,获得成功。这同时也是台湾国乐界至今邀请内地古琴演奏家中年龄最小的一人。此次之行为台湾介绍内地青年的琴人的演奏生活状态带去了信息。
1999年11月,作为“陈底里和朋友们”乐队的古琴演奏者,参加“99国际爵士乐集粹”的演出。这次演出使得她渴望将古琴融入现代音乐的愿望得以实现。
2000年1月1日,应中央电视台邀请,成为“相逢2000——奉山迎接千禧年第一缕曙光”现场直播节目的古琴独奏者。这是中国迎接新千年的活动之一。该节目被全球范围的各大电视台同时播放。之后,她的有关中国传统文化的采访谈话被应用在世界同步性节目“时间锦囊”中播放。此次活动同时也被中央电视台“东方时空”栏目,各地媒体做成专题报道。
2002年,与上海爵士乐歌手coco先后多次合作为“2002国际时装周”、“2002上海旅游节”等活动现场即兴演出。
2003年,开办了以传统文化为基奠的古琴工作室——“离骚琴馆”。2005年,夏初。琴馆独立的迁至北京西城——西便门古城楼之上,时正式更名为“丝桐馆”。
2004年,应卓越文化公司之邀编写出版了《古琴初级教程》。
2004年,在中央音乐学院举办了个人毕业独奏音乐会。
2004年,应爵士钢琴手孔宏伟、摇滚乐手许巍、崔健之邀,分别为他们的新专辑其中的作品录制了古琴即兴声部。
2005年,与音乐人窦唯合作出版了以古琴即兴为主的纯器乐专辑《暮良文王——山豆几石页、祭然品气国》。同年,为窦唯和他的“不一定”乐队新专辑《八和九生》中的作品录制古琴即兴声部。
禅心:禅是一种修身养性的心态
禅悟:禅是一种超乎世间的境界
禅意:禅是一种点亮心灵的明灯
禅机:禅是一种幽深静远的智慧
禅定:禅是一种灵性的自然回归
禅谛:禅是人类安详的笑容
听琴如修禅,不仅需要一个安静的环境,更需要的是一颗宁静的心,需要全身心去觉知舒缓的琴乐,微妙的琴音,悠长的琴韵。这时,你便会不知不觉地走向内在,走向“无”的境界。这对于紧张、动荡、烦燥、疲惫的现代人来说,无疑是一种积极的精神治疗——平衡你的心态、补充你的能量。