古琴曲传谱略考之《平沙落雁》(2)

《平沙落雁》一曲可以应用各种音律、调式来进行改编、演奏，为什么会出现这种情况？

除了音律转化、调式转换的应用等技术问题外，关键在于《平沙落雁》独特的琴曲结构，此曲是所有传世琴曲中被认为是“惟是操可以九调通转，并无窒碍，其余虽有可以递调，终不能如此曲之圆转如意，盖其制法之神妙正无限量者也”的琴曲（出自《琴学初津》），这也说明了《平沙落雁》制曲之高明所在。

（三）段落结构

近100个版本的平沙落雁，其段落结构也是比较丰富的，有四段式、五段式、六段式、七段式、八段式、九段式、十段式以及十一段式。最早为六段谱，从《五知斋琴谱》开始出现七段式，也逐渐被固定为较为流行的段式版本，而四段式多出现在如《大还阁琴谱》、《琴谱析微》等早期的版本和不同调式下、音律改编的版本中，而十段式、十一段式较为少见，仅一两部琴谱中有所收录，亦未能广泛流传。

（元 佚名《倚艇看鸿圖》局部）

三、琴曲流派

《平沙落雁》最早出现琴曲流派记载的，是在《五知斋琴谱》中。

主要的琴曲流派除了《五知斋琴谱》等谱中的熟派以外，还有浙闽江右之派的版本，《萧立礼琴说》收录的中浙兼虞山派谱本，以及《双琴书屋琴谱集成》中收录的金陵派谱本。

建国后，各流派版本的差别逐渐缩小，《平沙落雁》按照地域被分为了以管平湖先生演奏的《琴学丛书》本为代表的“北平沙”和以张子谦先生演奏的《蕉庵琴谱》本为代表的“南平沙”。但近些年因为各地琴人交流的加强，“南平沙”和“北平沙”的差别也在逐渐变小。

（元 盛懋 《秋江待渡图》局部）

四、曲意

《平沙落雁》一曲，自古被认为是“入门之正路”，其曲被认为是“虽小曲而意味深幽”，其情趣“纯正恬雅”，虽轻微淡远，但气韵生动，整首琴曲均表达了雁落平沙时起落飞鸣、一派自然的景象。

（北宋 惠崇《沙汀烟树图》局部）

虽然历代传谱对于《平沙落雁》所描述的景象几乎一致，但前文中也有提到，《平沙落雁》所被记载的作者各有不同，因此，各琴谱对于《平沙落雁》所表达的情感、情绪各有不同，笔者做了简单的分类，主要有三种：

（一）逸士远志派

此类情感表达多出现在唐代陈子昂作《平沙落雁》版本中，如《琴苑心传全编》、《天闻阁琴谱》等谱。此版本重在“远”，琴曲气韵间重在“弦外之逸”，即神行万里而气韵悠长。

“盖取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鹄鸿之远志，写逸士之心胸者也。……此操气疏韵长，通体节奏凡三起落;初弹似鸿雁来宾，极云霄之缥缈，序雁行以和鸣，倏隐倏显，若往若来;其欲落也，回环顾盼，空际盘旋;其将落也，息声斜掠，绕洲三匝;其既落也，此呼彼应，三五成群，飞鸣宿食，得所适情，子母随而雌雄让。亦能品焉。”（见《天闻阁琴谱》）。

（明 王守谦 《千雁图》局部）

（二）仓皇孤零派

此类情感表达多出现在宋代毛仲敏作《平沙落雁》版本中，如《治心斋琴学练要》、《绿绮淸韻》等谱，表达了大雁仓皇南渡，被迫落于平沙，惊飞上下，最后以孤雁落群、引吭哀鸣，后次第归群的情绪变化，虽一派云淡沙平的景象，但内含仓皇之意。

正所谓“仓皇南渡，曾飞鸟之不如，视彼飞鸣食宿，不诚洋洋自得乎。”（《绿绮淸韻》）

（宋 赵士雷 《湘乡小景图》局部）

（三）自然恬澹派

此类意境多出现在明代臞仙朱权所作《平沙落雁》版本中，如《五知斋琴谱》、《琴谱千古》、《槐阴书屋琴谱》、《蕉庵琴谱》、《希韶阁琴谱》、《梅庵琴谱》等谱，琴曲风格重在纯正恬雅，描绘大雁多寡聚散、起落飞鸣之神态，一派天机自然，“颇有手挥目送之趣”（出自《萧立礼琴说》）。

是曲，须“两手虚、灵、圆、润，自然恬淡清奇，舒徐幽畅，恰合古调。若一味疾奏，希图悦耳，恐失大雅之正，亦无意趣矣。”（《五知斋琴谱》）

（南宋 佚名 《寒汀落雁图》局部）

《平沙落雁》不论是哪个时期抑或是哪个人作曲、传谱，其旨趣在于“气韵之生动”，大雁南归时，暂时停驻于平沙，于天地之间自由嬉戏、食宿，或许有游人于远处高楼望见此景，有感而作、有感而发，但天地间一派静逸景象，见之忘俗，闻之忘忧，操之忘机，或许，才是此曲能够如此流行于世的原因。

最后，加一个小彩蛋。

笔者在整理历代传谱过程中，有一谱本中所载之《平沙落雁》非常独特，是唯一一部记载有“气息”的琴谱，即《琴谱谐声》，又名《琴箫合谱》，此琴谱也是收录《平沙落雁》版本最多的琴谱，收录了历代传世的十个版本的平沙。有兴趣的琴友可以翻阅一二，或许有不一样的收获。

（出自《琴曲集成》第20册）