尺八音乐中不同派别乐谱及练习曲指导
佚名 网络尺八的音乐
用基本音阶的全部音可以奏出乙音和甲音的话，差不多就可以进行乐曲演奏了。
可是，说起尺八的音乐话，大家会联想到哪种音乐呢？
是民谣中的尺八，还是演歌中的伴奏，还是与筝、三弦的传统合奏曲吗？或者是直接就想到古装剧中的虚无僧的形象，是吗？
尺八的音乐，在各个时代中因为演奏者的身份以及职业不同，各种式样而又颇具特色的尺八音乐就诞生了。
普化尺八
这个可以说是尺八的源流，它是在江户时代由禅宗（临济宗）分出来的普化（明暗流）尺八。这种普化尺八，与其说是在演奏音乐，不如说是在唱经书。而且因为有着禅宗的意义，自然本门以外的人都不会演奏。也就是说，普化尺八最初不是作为乐器存在，而是作为法器被制造出来得，因此一般的人也就不会演奏了。也有例外，从寺庙中获得度牒的武士（主要是浪人）变成虚无僧的装扮在全国巡游。也是因为这个普化尺八得到了一定的普及。现在被称为古典（普化）本曲的，也就是在这个时期尺八曲的传承。
琴古流尺八此后，本是筑前黑田藩的藩士黑泽琴古（本名是幸八），成为浪人（用时髦的话说，就是辞去上班族的工作称为职业尺八演奏家），将流传于全国各地的尺八曲收录于《琴古流本曲（三十六曲）》中。五 尺八的乐谱
琴古流的乐谱
将尺八音乐通过乐谱来表达，旋律、节奏等变化的表示是基本要素。
在琴古流的乐谱中，旋律是由ロro ツtu レre チchi ハha リri等指法直接表达的，拍子是如左右交替拍手这样子来把拍子表述为“表、里”这样一组拍子。
运指法のあばらに付けられた点の数で拍数を表しますが（这句话我也不懂到底是怎么样的一个动作所以原样打出来啦），尺八的拍子是指示音头和音尾的，而不是像西洋音乐那样分割时间而成的节奏。如下图所示，虽然表拍子有两个点，但接下来的里拍子是一个点，这样的话就是一拍半。
还有2分之一拍，指法的音符上划有一条线。再来就是四分之一拍，就是音符上划两条线。以此类推，八分之一拍就是三条线。
都山流的乐谱
都山流的乐谱，是以琴古流的乐谱为基础并吸收五线谱的形式，是既有传统又有现代风的乐谱。拍子的表示方法和琴古流一样，如图所示，琴古流是在音符上划线，都山流是在音符右侧划线。所以，琴古流所无法表示的节奏，在都山流的乐谱中却可以表示出来。
举个例子，将 樱花 这首古曲的两流派的乐谱比较一下就明白了。
都山流的乐谱中，有着和五线谱同样的乐句小节，四分之四拍子、四分之三拍子等节奏都可以正确的表示出来。
因此，节奏清楚的音乐如爵士、古典乐等五线谱的音乐，用都山流的乐谱的方式来记谱则比较有利。
相反，古典尺八乐还有传统音乐，这些很重视“间”（间を大切にする，那个“间”不知道在这里表达的是什么意思）的音乐，处理为乐句小节就会显得很不自然，因此这时都山流的记谱方式则不如琴古流。
本来，使用这些音乐被创作时所采用的记谱方式是最理想的.但是从实用的角度出发，演奏者对于琴古流、都山流甚至五线谱，这些都能阅读的话就很完美了
。六 尺八奏法的基础练习
今后主要以琴古流和都山流的乐谱为主进行尺八奏法的基础练习。
连打手法（大概就是指颤音吧）
吹奏连续几个相同的音时，一瞬间打开指孔将这个音切断的手法就是连打。举例来说，ロ开闭第一孔 ツ开闭第二孔レ开闭第三孔チ开闭第四孔ハ（リ）开闭第五孔。还有就是吐音的技法也可以实现连打的效果，不过尺八的奏法里连打是基本。所有的练习曲先是都山流曲谱，然后是琴古流曲谱。都山流的ハ和琴古流的リ音高是一样的。
大家都知道“黑田节”吧，这首曲子里“チ的meri音”和“ツ的大meri音”，还有“三五之八”等比较难的音非常多。请先按照指法表将指法确认后，认真的花些时间练习下这首“黑田节”吧。这首黑田节能以正确的音准演奏的话，多难的尺八曲也没有太大的问题了。
Meri音和大meri音
尺八指法表已经将半开指孔以发出meri音的指法写出来了。但是，尺八作为边棱气鸣乐器具有不稳定性，因此演奏meri音时指孔开得越少音量也就越小。因此，一定要像之前说过的那样下颌肌肉放松，并以此方法做到：并不怎么把指孔闭起来也能奏出meri音。
上面那首“黑田节”是ロ开始レ结尾。这里的“黑田节”是チ开始ロ结尾，这是由レ调转调至ロ调的“黑田节”。也试着练习一下吧。不过请注意所使用的meri音的种类也因为转调而发生了变化。
虽然只有五首练习曲，不过尺八演奏之趣大概也可窥见一斑吧？尺八就是这种中空管上五个指孔的简单乐器。也正是因为简单，即使是最简单的旋律也可以meri和kari这些指法相配合。这就是尺八所独有的特性，是其他乐器所不具备的丰富的表现力、及音色的魅力。
用基本音阶的全部音可以奏出乙音和甲音的话，差不多就可以进行乐曲演奏了。
可是，说起尺八的音乐话，大家会联想到哪种音乐呢？
是民谣中的尺八，还是演歌中的伴奏，还是与筝、三弦的传统合奏曲吗？或者是直接就想到古装剧中的虚无僧的形象，是吗？
尺八的音乐，在各个时代中因为演奏者的身份以及职业不同，各种式样而又颇具特色的尺八音乐就诞生了。
普化尺八
这个可以说是尺八的源流，它是在江户时代由禅宗（临济宗）分出来的普化（明暗流）尺八。这种普化尺八，与其说是在演奏音乐，不如说是在唱经书。而且因为有着禅宗的意义，自然本门以外的人都不会演奏。也就是说，普化尺八最初不是作为乐器存在，而是作为法器被制造出来得，因此一般的人也就不会演奏了。也有例外，从寺庙中获得度牒的武士（主要是浪人）变成虚无僧的装扮在全国巡游。也是因为这个普化尺八得到了一定的普及。现在被称为古典（普化）本曲的，也就是在这个时期尺八曲的传承。
琴古流尺八此后，本是筑前黑田藩的藩士黑泽琴古（本名是幸八），成为浪人（用时髦的话说，就是辞去上班族的工作称为职业尺八演奏家），将流传于全国各地的尺八曲收录于《琴古流本曲（三十六曲）》中。五 尺八的乐谱
琴古流的乐谱
将尺八音乐通过乐谱来表达，旋律、节奏等变化的表示是基本要素。
在琴古流的乐谱中，旋律是由ロro ツtu レre チchi ハha リri等指法直接表达的，拍子是如左右交替拍手这样子来把拍子表述为“表、里”这样一组拍子。
运指法のあばらに付けられた点の数で拍数を表しますが（这句话我也不懂到底是怎么样的一个动作所以原样打出来啦），尺八的拍子是指示音头和音尾的，而不是像西洋音乐那样分割时间而成的节奏。如下图所示，虽然表拍子有两个点，但接下来的里拍子是一个点，这样的话就是一拍半。
还有2分之一拍，指法的音符上划有一条线。再来就是四分之一拍，就是音符上划两条线。以此类推，八分之一拍就是三条线。
都山流的乐谱
都山流的乐谱，是以琴古流的乐谱为基础并吸收五线谱的形式，是既有传统又有现代风的乐谱。拍子的表示方法和琴古流一样，如图所示，琴古流是在音符上划线，都山流是在音符右侧划线。所以，琴古流所无法表示的节奏，在都山流的乐谱中却可以表示出来。
举个例子，将 樱花 这首古曲的两流派的乐谱比较一下就明白了。
都山流的乐谱中，有着和五线谱同样的乐句小节，四分之四拍子、四分之三拍子等节奏都可以正确的表示出来。
因此，节奏清楚的音乐如爵士、古典乐等五线谱的音乐，用都山流的乐谱的方式来记谱则比较有利。
相反，古典尺八乐还有传统音乐，这些很重视“间”（间を大切にする，那个“间”不知道在这里表达的是什么意思）的音乐，处理为乐句小节就会显得很不自然，因此这时都山流的记谱方式则不如琴古流。
本来，使用这些音乐被创作时所采用的记谱方式是最理想的.但是从实用的角度出发，演奏者对于琴古流、都山流甚至五线谱，这些都能阅读的话就很完美了
。六 尺八奏法的基础练习
今后主要以琴古流和都山流的乐谱为主进行尺八奏法的基础练习。
连打手法（大概就是指颤音吧）
吹奏连续几个相同的音时，一瞬间打开指孔将这个音切断的手法就是连打。举例来说，ロ开闭第一孔 ツ开闭第二孔レ开闭第三孔チ开闭第四孔ハ（リ）开闭第五孔。还有就是吐音的技法也可以实现连打的效果，不过尺八的奏法里连打是基本。所有的练习曲先是都山流曲谱，然后是琴古流曲谱。都山流的ハ和琴古流的リ音高是一样的。
大家都知道“黑田节”吧，这首曲子里“チ的meri音”和“ツ的大meri音”，还有“三五之八”等比较难的音非常多。请先按照指法表将指法确认后，认真的花些时间练习下这首“黑田节”吧。这首黑田节能以正确的音准演奏的话，多难的尺八曲也没有太大的问题了。
Meri音和大meri音
尺八指法表已经将半开指孔以发出meri音的指法写出来了。但是，尺八作为边棱气鸣乐器具有不稳定性，因此演奏meri音时指孔开得越少音量也就越小。因此，一定要像之前说过的那样下颌肌肉放松，并以此方法做到：并不怎么把指孔闭起来也能奏出meri音。
上面那首“黑田节”是ロ开始レ结尾。这里的“黑田节”是チ开始ロ结尾，这是由レ调转调至ロ调的“黑田节”。也试着练习一下吧。不过请注意所使用的meri音的种类也因为转调而发生了变化。
虽然只有五首练习曲，不过尺八演奏之趣大概也可窥见一斑吧？尺八就是这种中空管上五个指孔的简单乐器。也正是因为简单，即使是最简单的旋律也可以meri和kari这些指法相配合。这就是尺八所独有的特性，是其他乐器所不具备的丰富的表现力、及音色的魅力。
