乔治.亨德尔（George Frideric Handel）:管风琴协奏曲(Organ Concerto)

　　亨德尔管风琴协奏曲，主要是OP.4的6曲与OP.7的6曲，这两套协奏曲都是在英国活跃时期的作品。除此12首外，另有4首无编号，共计16首。
　　亨德尔在赴英之前便是一位技巧极高的著名风琴师。到英国后，他把主要精力集中于神剧创作，管风琴演奏只是用以自娱，所以没有留下一首管风琴独奏曲的曲谱。而管风琴协奏曲在当时作为神剧的前引，形成一种氛围，将观众情绪引入神剧。这种在神剧前演奏的习惯，由亨德尔首创。开始是由亨德尔一人演奏，形成乐队其他乐器的呼应。这些协奏曲乐谱上注明：“大键琴或风琴用”，结构上大体由二声部（偶尔为三声部），或一个旋律由和弦伴奏的形态写成，接近大协奏曲。这些协奏曲几乎都是仿托莱里结构，由缓—急—缓—急4乐章构成，采用维瓦尔第3乐章形式的，仅OP..4.6与OP.7.6。
　　这些协奏曲，OP.4第一集大约作于1735——1736年。6首分别为：第一号G小调，OP.4.1，为OP.4中最精心之作。共4个乐章：
　　1.断续的很慢的慢板，G小调，采用有两个主题的复现形式，属法国式序曲慢板部分，第一主题在开头由协奏群呈示，旋律生机勃勃，告一段落后加入风琴主奏。第二主题由弦乐合奏，呈巴洛克风格。
　　2.快板，G大调，复现形式，生气勃勃的乐章。先以合奏呈示主题．风琴予以反复。主题以这种形式出现多次，以决定乐章性格，在它反复时另出现其他材料，在调性及其他方面均具对比感。接近尾声时有极长的华彩主奏，之后由协奏群强有力地模仿主题。
　　3.慢板，E小调，仅10小节，可作即兴风格与前后连缀。
　　4.行板，G大调，此乐章主题与第一变奏后用以OP.5.6《三重奏奏鸣曲》的行板小步舞曲。而第二变奏的风琴动态带有托卡它风格。第二号降B大调，OP.4.2，共4个乐章：
　　1.断续的一般速度，降B大调，相当于法国式序曲第一段，风琴不作主奏，作增强合奏处理，为1729年所作的经文歌《风，平静吧》的改编曲。
　　2.快板，降B大调，复现形式。以明朗的主题呈示始，续接对比的小调乐句，然后是风琴自由处理主题。此乐章转用自《三重奏奏鸣曲》OP.2.4的第四乐章。
　　3.断续的慢板，G小调，仅6小节，单以加入装饰音的宜叙调型右手动势为主题。
　　4.不急的快板，降B大调，小步舞曲趣味，3段体，风琴屡屡以展技方式呈现。第三号G小调，OP.4.3，共4个乐章：
　　1.慢板，G小调，小提琴与大提琴以协奏化主奏乐器形态出现，风琴展现简单的主奏风格，与数字低音乐器融合演奏。至后部，主奏小提琴与大提琴自由处理。此乐章开头的两小节合奏得自亨德尔1710年所作歌剧《里纳尔德》(Rinald)中女主人公阿米德所唱的《啊，残酷啊》，其后小提琴独奏旋律则为《三重奏奏鸣曲》OP.2.6第一乐章之转用。
　　2.快板，复现形式，主题含亨德尔喜欢的切分音节奏及装饰音，以合奏呈现，插入其间的风琴主奏将此主题以发展方式处理。
　　3.慢板，G小调，仅12小节，改编自《长笛奏鸣曲》，OP.1.2第三乐章，风琴以数字低音姿态，主奏小提琴与大提琴构成二重奏。4.嘉禾舞曲，快板，G小调，二段体，其主题为OP.1.2奏鸣曲第四乐章。第四号F大调，OP.4.4，注明此曲为神剧《阿塔丽亚》(Athalia)伴奏，共4个乐章：
　　1.快板，F大调，几乎全是以齐奏呈示，亨德尔喜欢的主题，而被用于歌剧《阿尔辛娜》(Alcina)合唱伴奏，后半部出现风琴模仿小鸟鸣声的音型，展现模仿手法。
　　2.行板，降B大调，风琴在此乐章有淋漓尽致的发挥。平稳的主题由风琴独奏，协奏呼应后，风琴表现细致的律动，以三连音为主体。
　　3.慢板，D小调，共11小节，协奏部分仅在最后终止部分的两小节加入，其余为管风琴独奏，注明“自由处理”。
　　4.快板，F大调，赋格曲形式，以此乐章主题后来构成“哈利路亚”合唱曲。1737年，神剧《时间与真理的胜利》演出时，最后的“哈利路亚”合唱之前也演奏了这个乐章主题。第五号F大调，OP.4.5，为F大调《长笛奏鸣曲》之改作，共4个乐章：
　　1.很慢的慢板，F大调，旋律线悠长而富起伏，和声丰富，给人以一种宁静与安宁的感觉。
　　2.快板，F大调，变形的复现形式，原奏鸣曲为布列舞曲。
　　3.西西里舞曲，D小调，主旋律大部分由风琴演奏。
　　4.急板，F大调，二段体，吉格舞曲。第六号降B大调，OP.4.6，这是OP.4的6首中演奏得最多的一首。此首为当时极著名的竖琴演奏家鲍耶尔而作，最初想作成“鲁特琴或竖琴协奏曲”。原计划在神剧《亚厉山大之宴》首演时插入第一幕中演出，此剧歌颂音乐的守护神车琪丽亚。共3个乐章：
　　1.快的行板，降B大调，以具有回声效果、典雅欢娱的合奏主题始，由风琴（或竖琴）将此主题自由处理。
　　2.很慢的慢板，G小调，充分用风琴自由地主奏，感情丰富的乐章，协奏群支持风琴，其主题类似萨拉班德舞曲。
　　3.快板，中板，降B大调，二段体，近似小步舞曲。
　　亨德尔自己曾出版管风琴协奏曲第二集，共6首，但因均为奏鸣曲OP.5.6与合奏曲OP.6中作品的改编，一般不归为风琴协奏曲。而第三集即OP.7的6首，约作于1740——1750年间，6首分别为：第七号管风琴协奏曲，降B大调，OP.7.1，原稿尾注明于1740年2月17日完成。为亨德尔风琴协奏曲中唯一为有踏板的大型风琴而作，此曲为配合合唱《快活的人、沉思的人、温和的人》，共4个乐章：
　　1.行板，降B大调。两小节低音部主题略予变化反复，其上则再将变奏扩大，形成巴沙加牙舞曲。附点节奏使用近乎法国式序曲第一部分，以协奏与风琴交替展现，踏板呈十六分音符律动。
　　2.行板，降B大调，巴沙加牙舞曲，其主题的变奏，音型化越来越细密，到达顶点后，出现极长的风琴独奏，最后由协奏群结束。
　　3.轻弱的最慢板，D小调，以分散和弦以顽固音型方式反复主题。
　　4.布列舞曲，快板，降B大调，与第一乐章形成联系。第八号A大调，OP.7.2，作于1743年，为神剧《参孙》初演时而作。共4个乐章：
　　1.序曲，A大调，以使用附点节奏，具庆典风格的协奏呈示的主题始，风琴呈示新的乐念，以求回声的效果，主奏与合奏交叉、反复。
　　2.普通的原速，A大调，以赋格曲始，其主题借自当时作曲家穆发的作品。
　　3.风琴声部的自由处理。亨德尔手稿上要求能演奏出他的风格，现在一般用《第六号大键琴组曲》的《升F小调前奏曲》。
　　4.快板，A大调，法国田园风味的穆塞特舞曲，最初合奏主题取自穆发的《第六号大键琴组曲》的《卖弄风情的女人》。第九号降B大调，OP.7.3，于1751年起草，完成于1757年，共4个乐章：
　　1.快板，降B大调。采用维瓦尔第型复现形式，不仅主奏与协奏交替，而且安排了转调。其合奏主题与《弥赛亚》中“哈利路亚”有近似之处。
　　2.风琴声部自由处理（慢板或赋格曲），一般选自亨德尔的大键琴曲。

　　3.抖擞地，降B大调，其赋格主题转借自当时作曲家哈巴曼的《第三号万岁弥撤曲》，此主题后用于神剧《耶夫塔》。
　　4.小步舞曲，降B大调。由两种小步舞曲构成，但彼此没有更多联系。第十号D小调，OP.7.4，据说此曲原为亨德尔为两架风琴与双重合奏而作，亨德尔死后，其助手史密斯不尊重原作，改成现在形态。共4个乐章：
　　1.慢板，D小调，由低音乐器以模仿、庄重地开头，风琴与协奏以应答方式，最后协奏群的合奏注明“随意处理”。
　　2.快板，D大调，风琴声部为插入华彩，注明“自由处理”有6处。为泰勒曼《餐桌音乐》第二集中《小号协奏曲》的转作，其主题后用于歌剧《忠诚的牧羊人》。
　　3.风琴声部自由处理，一般选用《大键琴组曲》第一集第二号中的《F大调慢板》或第三号第五乐章的《歌调》。
　　4.快板，D小调，转用自《大键琴组曲》第一集第三号第六乐章（亦为双簧管协奏曲，OP.3.6的第二乐章），以两个声部，二段体。第十一号G小调，OP.7.5，注明作于1750年，在神剧《狄奥多拉》首演时插入剧中演奏。共4个乐章：
　　1.断续从容的快板，G小调。有两个互为对比的主题，第一主题曲协奏呈示，第二主题由风琴独奏呈示。第二主题取自三重奏奏鸣曲OP.2.1的开头。其中半音阶和弦进行与全音阶两个主题形成对比，结尾处有华彩插入部分，注明“随意处理”。
　　2.行板，断续的很慢的慢板，降B大调。最初采用风琴演奏两小节反复的巴沙加牙舞曲，以后的变奏完全由风琴负责，最后以全合奏强有力地演奏主题后留下风琴自由处理的余地。
　　3.小步舞曲，G小调，二段体，不使用风琴，节奏有新鲜感。
　　4.嘉禾舞曲，由《长笛奏鸣曲》OP.1.2终乐章及OP.4.3终乐章改编，依然不用风琴，由管乐与数字低音呈示主题，弦乐接替，最终为合奏。第十二号，降B大调，OP.7.6，共3个乐章：
　　1.威风凛凛地，降B大调，复现形式，在庆典风格的合奏主题与风琴独奏的华丽乐句之间，互成对比。
　　2.风琴声部随意处理。3.原速，降B大调，协奏群确保主题之后，合奏插入风琴的即兴演奏（自由处理），接近于回旋曲式。