克劳德.德彪西（Claude Debussy ）-大海（La Mer)

    交响音画《大海》，作于1905年三月，初演于1905年十月。本曲为德彪西最大的一部交响音乐作品，由三个不同内容的乐章组成，但每个乐章之间又有内在的联系，集中起来构成一部完整的作品。它表现了"大海"的景色及其富有动态的性格，并通过整个乐队的不同音区，极为强烈地表现出"大海"中各种画面的色彩。乐曲在时间和空间上给人以完整的"海"的印象和对海的幻想。新颖的和声、短小的旋律、丰富的音色、自由的发展，这些印象派的手法，都生动地刻画出了一幅幅大海的生动画面。
    关于本曲，曾有这样一段逸话。本世纪初，巴黎有一位从来没有亲眼见过大海的绅士，在欣赏德彪西的交响音画《大海》时，仿佛真的看到了惊涛拍岸、浪花飞溅的大海景象，这给他留下了不可磨灭的印象。后来，当他到海滨旅游时，见到了真正的大海，反而觉得有些"不够劲"了。待他旅游归来，得以再次欣赏德彪西的交响音画《大海》时，才找回当初的感觉。此时他不禁惊叹道："哦！ 这才是大海啊！

    德彪西的3首交响素描《大海》作于1903—1905年，在此期间，德彪西先在其妻丽莉家开始动笔，1904年他抛弃了丽莉，与艾玛私奔泽西岛，在艾玛身边完成了配器。德彪西认为，此曲创作源于记忆：“大海为什么在冲刷着布尔果尼的斜坡？我拥有数不清的记忆。这些在我的感觉里比实景更有用。因为现实的魅力对于思考，一般来说还是一项过于沉重的负担。”“谁会知道音乐创造的秘密？那海的声音，海空划出的曲线，绿荫深处的拂面清风，小鸟啼啭的歌声，这些无不在我心中形成富丽多变的印象。突然，这些意象会毫无理由地，以记忆的一点向外围扩展，于是音乐出现了，其本身就自然含有和声。”
    《大海》所含3首交响素描分别为：
    1.从黎明到中午的大海，从大海在黎明时的安详开头，由一个描述海妖的简单双音开始展开部，其中多天空与云彩、阳光在海上千变万化的光影的描述。近结束时，有一个平静的众赞歌乐句。
    2.浪的嬉戏，表现海的戏谑的盛怒中，水花涌现出的各种色彩。
    3.风与海的对话，似乎暴风雨将至，但又一切猝然沉寂。只听到远处而来，越来越强的海妖之歌，最后众赞歌在欢腾的高潮中重现。巴托克认为，“德彪西在《大海》中，构思出一套新的发展方式，其呈示和发展的观念共同存在于不断涌出之中。这种涌出使作品无须乞灵于预先设定的任何形式，只凭借它本身的力量向前推进。”巴托克认为，《从黎明到中午的大海》有一个诸动机依次出现，成为无从把握的半连的导入部，形成乐章的基本要素。不同寻常的调性，形成相互依存的调性关系，赋格式主题形成多重要素组合的“混合型调式”，像是表现大海呼吸的节奏。
    《浪的嬉戏》中，“就像是澎湃的波浪卷起的形态，其音乐时间几乎完全无法捕捉。它借不断的轮流来延续，看似要溃解，消失，不断又再度涌现。”《风与浪的对话》以引进分化的手法，表现两种力的关系。“明示出构造上的意义”。
    《大海》的最后一个音符落下，风与海的对话融化在夜色的宁静之中。蓦然发现心里空空如也，努力去回忆刚才在思绪中搅起万般瑰丽色彩的音符，却发现怎样绞尽脑汁也只是徒劳。像是马拉美诗中的仙女，只在半梦半醒中才有千娇百媚的身姿。梦醒时，只剩下空濛的幻影……
    德彪西的音乐便是在造梦，用迷离交错的音符凭空架起一个现实与梦幻之中的世界。于是便有了这样一个词——《交响音画》，于是我们迷失了听觉与视觉的界限，任由绚烂的音符在我们眼前飞扬跳跃。我敢肯定，我们听到的色彩要比我们看到的多上千万倍！
    有人说音乐是时间的艺术。音符编织出旋律，旋律优雅和谐的流淌，于是美便从寂然之中渐渐产生。可是之于德彪西，似乎他并不喜欢被时间过多的羁绊。在他的音乐我听不出明显的节奏，甚至连旋律也是模糊迷离的。有人说他是在用音符作画，很显然，他做的很成功，他让我们看到了音乐，甚至比真正的印象派画作还要绚丽多彩：我们从小提琴的音色中看到了和煦阳光；我们从长笛的声音中嗅到了海风的味道；我们在打击乐震撼人心的声音中看到了四溅的浪花……
    德彪西，简直就是一位伟大的魔法师！
    所以音乐结束时，我们的心会一下子空空如也。当充满视觉听觉嗅觉的如此浓烈的色彩一下子退却，是谁也会茫然若失。想想《牧神午后前奏曲》吧，神秘的旋律优雅的笛音像朦胧的轻雾弥漫在你四周，迷失是不知不觉的。哪怕你不知道马拉美那首美丽迷人的诗作，德彪西的音乐在你的心中自成一幅画，一幅只有你知道的无法言传的画面；当下一次同样的音乐响起时，一切又会被重置，音乐开头那神秘的笛声又将成为另一个新世界的第一缕阳光……
    在聆听中，我们得到了一个世界；而音乐结束时，得到的又尽数失去。我想这也是那个时代那个国家的气质——贵族沙龙里奢靡浮华的喧嚣，塞纳河畔终日缭绕香水味，勃艮第供不应求的葡萄美酒，剧院中情节错乱的话剧……至于他的生活，更像是一出没头没脑的闹剧。被他无情抛弃而自杀的妻子，与情人先有孩子后成婚，固执的坚持自己的个性，绝对的自我甚至不去考虑大众的品味……所以当生活全部的意义都变成了浮生一梦，写出这样的音乐也不足为奇。当音符消逝后，也无风雨也无晴……
    “大海为什么冲刷着布尔果尼的斜坡？我拥有数不清的记忆。这些在我的感觉里比实景更有用。因为现实的魅力对于思考，一般还是一项过于沉重的负担。”
    “谁会知道音乐创作的秘密？那海的声音，海空中划出的曲线，绿荫深处的拂面清风，小鸟啼啭的歌声，这些无不在我心中形成富丽多变的印象。然而，这些意象会毫无理由的、以记忆的一点向外围扩展，于是音乐出现了，其本身就自然含有和声。”
    这便是德彪西，绚丽梦境的制造者。他弥留的时刻，一战正像瘟疫一样蔓延。当巴黎的空袭警报响彻天空时，据说他颤颤巍巍的伸出手指指向天空，他说：“他们把天空弄脏了”……