小提琴制作师《雅各布·施泰纳》简介

　　雅各布·施泰纳

　　
　　（JacobStainer，约1617—1683）
　　
　　雅各布·施泰纳，被普遍认为是克雷莫纳学派以外最重要的小提琴制作家，但是要想让人们了解他的生平和工作的真实情况，尚有许多问题无法解答。有些研究人员已经拿出了真凭实据，而另一些人却在无休止地进行杜撰。然而，有一点很清楚，施泰纳的一生充满了持久的魅力，从某种程度上说，这种魅力就在于他独有的天赋和创造发明能力，这些并没有确切的文字记载，也没有给后代留下什么学派。
　　
　　他可能出生在蒂罗尔（奥地利——译注）的阿布萨姆乡村，与卡尔文德尔山脉相邻，他父亲就在这里的盐矿上当矿工。施泰纳好像受过良好的教育，大家是位技巧娴熟的小提琴家兼制作家。他居住的森林环绕的地区，为他制琴提供了良好的木材资源。人们认为他大约在1633年开始学手艺，尽管他老师的身份现在仍然是个迷。在空闲时，许多盐矿工人都是熟练的木雕艺人，施泰纳的一些小提琴显然受到木雕的影响，他雕刻一个狮子头来代替琴头的旋首。狮子头是德国人的传统象征，这可以证明施泰纳一直随一位德国师傅学艺，在当地或是意大利，都有许多德国制琴师定居。即使是这样，他的作品在相当程度上还受过意大利人的影响，他极有可能见过阿马蒂和其他意大利制作师制作的小提琴。假如1792年本尼迪克特·冯·萨尔达尼亚（BenedictvonSardagna）所记录的口头传说是真的话，那么他也有可能曾在威尼斯或克雷莫纳生活过。

　　施泰纳大约于1638年在阿布萨姆建立作坊，他的琴大概是卖给来哈尔（Hall，阿布萨姆地区的一个镇）做生意的商人，这些商人带着“运盐车队”，每年来两次。他的小提琴要价不太高，他就开始旅行去教堂、修道院和王宫，为的是寻找能给自己的作品以更大支持的音乐家：
　　
　　1644年，大师待在萨尔茨堡，他在这里把一些小提琴卖给了兼大主教的公国君主的宫廷乐队。第二年，他旅行到慕尼黑，把一把低音维奥尔琴送交给乐队①。
　　
　　1646年，施泰纳娶玛格丽特·霍尔茨哈默（MargareteHolzhammer）为妻，她是盐矿工头的女儿，他们生有九个孩子。蒂罗尔的君主费迪南德·卡尔大公（ArchdukeFerdinandKarl）向施泰纳预定乐器，为了此项委托，他决定去威尼斯寻找适用的材料。不知什么原因，他一年半之后才回家。因失去耐心，大公取消了预定委托。这时施泰纳承受着很大的财政压力，好像是欠下了基尔希多尔夫的一个商人的债务，后来这个商人控告了他，进行了长时间的法律较量。
　　
　　只有到了17世纪50年代，他的生活才得到了改善。由于名声大长，他作为流动修理工和乐器推销商所度过的那些岁月就结束了，他开始以相当高的价格接受委托，这就使他得以搬进村里一所较大的房子。大公重新向他预定乐器，乐师们对施泰纳的技艺非常器重，他们宁愿长途旅行到他的作坊，也不愿把自己的琴交给其他制作师去修理。施泰纳正处于他职业生涯的巅峰期，但是后来他的生活和工作又遭受了另一次打击。因涉嫌信奉异教，他受到传讯，面对教会法庭。告密者指控他购买异端路德教的出版物。他拒绝出庭，遭到缺席审判，要他公开放弃异教信仰，他仍然拒绝执行。最终他被拘留了一个时期，但获释后，他的作品又非常多产。然而不出几年，他的作品量就下降了，也许由于他遭受着精神极度紧张的折磨：
　　
　　教会的案子以及五个月的刑期，就真的作用这么小吗？1675年开始患精神病，这一区区小事就影响了他一生的最后几年，人们可以理解吗②？
　　
　　施泰纳为什么拒绝服从教会法庭的审判，就目前的资料看，尚不清楚。是故意坚持信仰自由呢，还是只不过觉得在这种形势下，斗争不会有希望？
　　
　　贯穿1668年和1669两年，施泰纳把全部精力集中在两宗大的定货上，一宗是主教的，他想要四把小提琴、七把中提琴和一把次中音大提琴；另一宗是给一位本笃会修士的，包括八把小提琴、一把中提琴，以及为数众多的其他乐器。主教的定货令人很感兴趣，因为他给代理商的信中，提到施泰纳的情况：
　　
　　比如，我们获悉，施泰纳对培养学生或学徒不感兴趣。因为他没有儿子，他不想把自己的知识学问传授给外人③。
　　
　　从1671年至1675年，他忙于萨尔茨堡宫廷乐队的一宗定货，还有巴伐利亚大公和梅拉诺（在意大利——译注）教区的其他定货。1675年之后，尽管他制作的小提琴都是自己的一些最佳作品，但制琴的数量在减少。他越来越多地遭受抑郁症频频发作的痛苦，他家的起居室，现在成了博物馆，有一把木凳子，据说他曾被捆在上面，以便在躁狂抑郁症发作时控制自己。由于产量的下降，致使他经济形式恶化，他负债累累，于1683年去世。他制作的最后一把小提琴，注明为1682年。
　　
　　就人们所知，这些都是施泰纳一生中很不幸的境况。那么就他的提琴而论，他给世人留下的遗产是什么呢？哈格雷夫说：从来很少有小提琴制作师成功地制造出具有如此艺术美感的琴来。最初教施泰纳的不管是什么人，但这一点十分清楚，到18世纪末，他本人的作品对欧洲的小提琴制作，已经具有举足轻重的影响④。
　　
　　在18世纪，人们认为施泰纳的小提琴的价值远远超过斯特拉迪瓦里的琴，它们的价格比较高，但到了19世纪，这种情况就起了变化。一般的解释是，随着大型乐队和巨大音乐厅的发展，产生了制造出声音更洪亮、穿透力更强的琴的需要。然而，以雅克·弗朗西（JacquesFrancais）最近对施泰纳小提琴的评价为例，他发现这些琴完全可以满足现代演奏条件的需要。人们不可能过分强调施泰纳对18世纪末和19世纪初的小提琴制作的影响。大多数模仿他作品的人都不具备他的技艺或精妙之处，但是当斯特拉迪瓦里之星正在冉冉升起的时候，施泰纳的名字却每次都和低劣的仿制品联系在一起。
　　
　　施泰纳失去人心，经历了这么长的一个时期，结果造成这样一种有趣的情况，一些小提琴以原样幸存下来。古老的小提琴极其难得，这不仅提供了施泰纳制作方法的直接证据，而且一般说来可作为17世纪小提琴制作的有用实例，因为那个时期的其他琴几乎都是经过改装的。
　　
　　在某些方面，施泰纳的小提琴与阿马蒂琴相似，如弧形结构的样式，但也有所不同，这包括他的面板所用的木料，木料生长得极为良好，这在雷克莫纳一般找不到，往往和德国人的传统结合在一起。施泰纳把背板和面板的底面和边修圆，这种方法也不同于克雷莫纳人的处理方式。他采用带有鸟眼花纹的槭木，这是又一特色，在克雷莫纳人的琴上是找不到的。但是，他所用的漆和克雷莫纳人的相同，底色也相同。
　　
　　1994年，华盛顿史密森学会（由英国化学家、矿物学家詹姆斯·史密森捐款创建的研究机构，于1846年在美国首都华盛顿建立。——译注）进行了一项引人注目的实验。举行的一场音乐会上，美国弦乐四重奏团先用施泰纳制作的一组四重奏琴，而后用斯特拉迪瓦里制作的一组四重奏琴，轮流演奏。意思是让听众有机会判断它们音质的差异。索拉布·莫迪（SorabModi）所收集的听众反应，似乎证实施泰纳的琴的强度和传送力，过去可能一直过人们所低估：“我特别为施泰纳琴所传达的声音及其清晰度所感动⑤。”任何乐器的声音，当然都是难以描述的，而施泰纳的小提琴给演奏者提供了一块范围广的调色板，还有那清脆有力的声音，立即让听者意识到这些琴的超乎寻常之处。
　　
　　围绕施泰纳的一生，编造出的大量神话难以让人置之不理。在19世纪，把他的一生和虚构的人物融为一体的传奇小说问世。有音乐作品、舞蹈作品，甚至还有1934年的约瑟夫·梅茨勒（JosefMetzler）受纳粹思想影响而写成的《雅各布·施泰纳家之狐》。20世纪，另外几部小说面世。
　　
　　不管怎么样，雅各布·施泰纳这个人物是立于神话般的、才华横溢的人群之中的、是小提琴制作史上一位无与伦比的天才，他身后留下的那些琴非常美丽迷人。
　　
　　4.1图为雅各布·施泰纳1671年制作的小提琴
　　
　　4.2图为雅各布·施泰纳1671年制作的小提琴
　　
　　4.3-4.4图为雅各布·施泰纳1671年制作的小提琴
　　
　　4.5-4.8图为雅各布·施泰纳1671年制作的小提琴
　　
　　注释：
　　
　　1.森恩（Senn，W.），《雅各布·施泰纳，蒂罗尔地区阿布萨姆的小提琴制作家》，此文收在雅各·弗朗西（JacquesFrancais）的《雅各布·施泰纳与18世纪的小提琴制作师》一书中，5页。
　　
　　2.普芳德勒-帕特（Pfaundler-Spatial，G.），《弦乐器》杂志，1985年3月号，848页。
　　
　　3.森恩，同注①，7页。
　　
　　4.哈格雷夫，《弦乐器》杂志，1990年4月号，277页。
　　
　　5.莫迪（Modi，S.），《弦乐器》杂志，1995年6月号，594页。