扬琴技巧有哪些？

　　扬琴的基本竹法是两手轮流交替。传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。随着扬琴的发展，过去单一竹法已变成充分发挥两手主动性、灵活方便的混合竹法。归纳起来，大致可分为七类：单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。
　　其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘，晶莹剔透，常用于装饰旋律，使之轻快活泼，华丽多彩;双音丰满有力，主要用于曲调需强奏的音上，以增强气势，烘托情绪;
　　轮音犹如涓涓细流，潺潺不止，常用于慢，中板歌唱性旋律，使之更加缠绵婉转;弹轮密集紧凑，多用于时值较短的音符，使之轻巧明快;分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光，常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光;两声部配置增强音响的立体感，使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。

　　在各种色彩性技巧中，反笕和拔弦使旋律清新悠扬;吟音、勾揉使曲调深沉醇朴，清幽典雅;顿音似马蹄轻踏;泛音使意境深远，韵味无穷;滑拔模仿流水，浪花声，强如瀑布飞溅，波涛汹涌，弱似霏霏细雨中流淌的小溪;
　　鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响，强如节日里鸣锣道鼓，弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐;指套滑音既获琴瑟之韵，高雅清音，又可模仿莺啼燕转，瑟瑟风声和惊涛拍岸。惟妙惟肖，如诗如画。在乐曲中准确、洗练、灵活、巧妙运用扬琴的这些技法，能够增强演奏的艺术感染力。
　　扬琴在民族乐器中属于比较好学的一种乐器，但是想要学好它，它就是民族乐器中最难学好的！首先，就象任何器乐一样，学习扬琴要有着非常扎实的基本功！坐姿（包括臀坐板凳的1/2，腹部与琴之间一拳距离，腰板挺直，左脚前右脚后，两脚距离不能超过一只脚的大小）！一般老师会忽略这点！其次，是手上的动作，这个不必说，相信教琴的老师都会讲这个！关键是手腕的运用，有的学生喜欢用小拇指来钩动琴键，我就是其中一位，正确的做法是用手腕上下摆动来带动琴键打击琴弦！胳膊要舒展，不要僵硬，有的人练琴肘关键很僵硬，这样你只有靠上臂来弹，放松肘关键，就是上臂带动小臂，这样弹出来的音明显与前者不同，此时的音响，音质，音色都会大大超过前者了！以上的东西每天需不停的以正确动作反复轮音练习1-2小时，有条件者可增加1小时！下面进入正题，关于演奏技巧方面！主要的就是这些了！下面是练习方法！每天4小时必不可少，没那么多时间的也要每天1小时-2小时。练的久了，琴自然就浮现在你脑海中，就象我经常闭着眼睛练琴一样，没个位置没个音都能牢牢的记住，分毫不差！要想学好扬琴，就要靠苦练，天分再好也就是个天分，不去练还是没用。不仅仅是扬琴，任何乐器都是，不管是民族还是西洋乐，学琴如此而已，稍微掌握点技巧，再加上坚持不懈的练习，就能出成绩！天分只是一个学琴的底线罢了！多练习，少抱怨！