音乐冷知识——教会调式or中古调式?

本文作者：辰谙

在平常我们听到的流行音乐中，出现得最多的两个调式，一般就是自然大调和自然小调了。所谓的自然大调，用唱名表示其音阶即Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si（或Ti），这个音阶同时也是一般的音乐学习中最基本的音阶。而自然小调，则是以自然大调的六级音为主音，与其成平行关系的一个调式。

但，可能有很多同学不知道的是，自然大调和自然小调其实还有另外的一种身份：它们其实还分别是中古调式中的伊奥尼亚调式（Ionia）和爱奥尼亚调式（Aeolian）。

1四音音列

提到中古调式，我们不得不先提的便是古希腊的四音音列了。

四音音列是指由两个音构成四度框架，另外两个音在这个框架内作不固定的灵活变动，从而形成的三种不同形式的四音音列，它们分别是：自然音列、变化音列和微分音音列。

这个概念是古希腊著名音乐理论家阿里斯多赛诺斯在他的著作《和谐的要素》中提出的。在此基础上，他还提出了大完整音列体系（由四个相同结构四音音列构成下行完整的两个八度），和小完整音列体系（由三组四音音列构成下行的十一度）。

四音音列音阶体系和它们的变体形式是以当时古希腊几个重要部落的名字来命名的，它们分别是: 多里亚( Dorian)、弗里几亚( Phrygian)、利底亚( Lydian)。在变体形式中以前缀“hypo”表示“副”或者“下”的含义，以前缀“mixo”表示“混合”的含义。

这些音阶及其变体的排列都是下行的：

结合两个相同音程结构的四音音列，可构成一个比较完整的音阶，即最初的教会调式：

值得注意的是，古希腊的四音音列的音阶形式一开始只是作为一种符号来表示乐器的弦，又或者是表示演奏者按音的音位。它是在后来的发展中才逐渐形成了音阶形式和调式理论的。

2中古调式的产生与发展

时间来到了中世纪。这一时期，音乐主要在教堂中发展，格里高利圣咏的兴起使得中古调式有了应用的基础。然而，这一时期的音乐理论发展水平在一定程度上是很有限的，所以当时的人们就直接拿古希腊时期的早期教会调式来做参考了。

这一时期形成的中古调式最初有四个正调式和四个副调式，副调式音阶的音域比正调式低四度。第一正调式即多利亚（Dorian）调式，第二正调式即弗里几亚（Phrygian）调式，第三正调式即利底亚（Lydian）调式，第四正调式即混合利底亚（Mixolydian）调式。

16世纪的音乐理论家格拉雷安（H.Glareanus,1488-1563）为8种教会调式又加上了4种：以la为结束音的爱奥利亚（Aeolian）调式，和以do为结束音的伊奥尼亚（Ionian）调式以及各自的副调式，即第五正调式和第六正调式以及它们的副调式。

就这样，由多利亚调式、弗里几亚调式、利底亚调式、混合利底亚调式、爱奥利亚调式和伊奥尼亚调式以及它们的副调式构成的十二种中古调式便正式形成了。

但是，我们不难发现，这一次对古希腊音阶的参考，却不知为何出现了一些错误。我们如果把这一时期的中古调式与古希腊时期的早期教会调式来进行比较的话，会很惊奇地发现，对应名称的调式的音符排列已经完全不同了，下行改为了上行先不说，连音阶的起始音都变了：多利亚的起始音从mi成了re，弗里几亚的起始音从re变成了mi，利底亚的起始音从do变成了fa，而混合利底亚的起始音则是从si变成了sol。

尽管在最初的基础上出现了一些错误，但中古调式还是继续发展了下来，其中的伊奥尼亚调式和爱奥利亚调式更是成了当今大小调的前身。而自从大小调式在巴洛克时期通过巴赫等人的实践，逐步确立了统治地位之后，其它各个调式就都慢慢被融入统一到大小调中了。这之后，中古调式便被渐渐遗忘了。

3中古调式在后世的存续

在中古调式被遗忘了好几个世纪之后，其中的一部分又逐渐被音乐家们在现代音乐中使用起来。在十二个中古调式的基础之上，现代的一些著作又把它扩充为十四个调式，加入了以si为主音的洛克里亚调式和它的副调式。

19 世纪未，德彪西等作曲家又开始在作品中使用中古调式音阶，并获得很大的成功。另外，有的教会音阶在不同地域的民间音乐中也得以生存，如位于欧洲南部的安达卢西亚人经常在他们的音乐中使用弗里几亚音阶。

现代的爵士乐更是赋予了中古调式新的生命与活力，他们被广泛的运用到了爵士乐的各种风格当中。爵士乐中使用的和声小调与传统和声小调相同，而中古调式音阶运用在爵士乐中的有大调中古调式和旋律小调中古调式两种。

其中，大调中古调式有伊奥尼亚、多利亚、弗里几亚、利底亚、混合利底亚、爱奥利亚和洛克利亚等七种调式；小调中古调式则包括旋律小调（Melodic Minor）、降Ⅱ级多利亚（Dorianb2）、升Ⅴ级利底亚（Lydian Augmented）、降Ⅶ级利底亚（Lydian Dominant）、降Ⅵ级混合利底亚（Mixolydianb6）、升Ⅱ级洛克里亚（Locrian#2）、和变化音阶（Altered）等七种调式。

4思考

国内的不少西方音乐史或者音乐理论书经常会把教会调式直接等同于中古调式，但其实，这二者还是有差别的。“教会调式”一词，明显是基于调式的用途，即西方基督教会里唱诗所用的调式；而“中古调式”一词，则明显是指的一个时代的调式，即中世纪的西方所使用的调式。

一个功能性调式，怎么也不可能与一个时代性调式是同义词。打个很简单的比方，演奏用钢琴和巴赫时代的钢琴，这两个词就绝对不是一回事。因为钢琴从诞生之初就是为了演奏，一直到现在都存续着；而巴赫时代的钢琴则仅仅是那个时代的产物而已，虽然也都是演奏用钢琴，但局限在一个历史的时间段内。这两个词，应该是包含与被包含的关系，即巴赫时代的钢琴属于演奏用钢琴。

其实，严格地说，“教会调式”和“中古调式”也是这样的关系，即“中古调式”属于“教会调式”。因为，教会调式是西方基督教会自需要运用一定的调式来唱诗开始就存在了，如从古希腊时期开始发展直到被古罗马继承的四音音列组成的调式即可视为早期的教会调式，基督教成为国教也正是在古罗马时期；而中古调式仅仅是在中世纪这一特定的历史时期，西方基督教会所使用的唱诗用的调式。