小提琴音阶的练习诀窍
佚名 网络拉小提琴,最枯燥最无聊的除了空弦,恐怕就数音阶了。
但又不能不拉,不能不练,即使业余学琴,也要拉拉几种常用调性的简单音阶。专业学生更不用说了,不管你愿不愿意,一律都得练二十四个大小调音阶,哪怕你硬着头皮。小提琴音阶如此重要,难怪海菲兹考查音乐学院小提琴学生时,不是听他们高深著名的乐曲,而是听他们的音阶。他不相信连音阶都拉不好的学生能拉好复杂的乐曲。他反复强调小提琴演奏技术的基础就是音阶,希望学生拿出四分之三的时间来练习它们。
较之众多的独奏曲,小提琴音阶看似简单,其实有相当的难度。从调性、音域、速度、旋律与音程等方面,小提琴音阶都有不同程度的技术要求。纵观中外小提琴各种音阶教材,无论是国外的赫利美利、卡尔·弗莱什,还是国内的陈又新赵惟俭,我们都不难发现它们有一共同特点,那就是从单音阶到双音阶,从简单调性到复杂调性,从窄音域到宽音域,从分弓到连弓,从短分弓到长分弓,从慢速到快速。无疑,我们探寻小提琴音阶练习的诀窍或要点,首先也要遵循教材这一编撰原则,由浅入深由易到难,即先练简单的调如C大调,先练一个八度,先练第一把位,等等。
其二,按照音阶练习的总要求------音准、拍匀、音美,在练C大调单音音阶时,就要在这三个方面下功夫,为其他的音阶打下良好的基础。要拉准音速度就要慢,耳朵要仔细听,慢分弓拉,一弓一个音,均匀地拉准拍子,而且要避免杂音和噪音。
其三,练习长连弓(全弓)音阶时,刚开始弓子也不要走得太快,音阶上行和下行,除了利用弓子自然重量,要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整,以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。
其四,为促使声音饱满和匀称,避免快弓丢音落音,有时可以撇开琴弓(弓不拉),光用左手按指,用心感受每个指头的力量,并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。
其五,任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后,同时,双音阶下行要善于利用媒介音,但要避免让它发出声响。