布里顿D大调小提琴协奏曲简介

　　本杰明·布里顿的D大调《小提琴协奏曲》作品15号，（Benjamin Britten Concerto for violin in D major op.15），创作于1939年，共3个乐章：
　　I. (00:50)Moderato con moto - Agitato - Tempo primo(中庸的行板—激动地—回原速)
　　II. (10:35)Vivace - Cadenza(活泼的华彩乐段)
　　III.(19:00)Passacaglia(帕萨卡利亚)
　　于1940年在卡内基音乐厅首演，是一首非常出色的小提琴协奏曲。这是因为：

　　1．这首协奏曲富有时代特点，是一首承上启下的作品。它既有十九世纪或以前在作曲技巧上的严谨，也有新世代作品的感情多变和突破性的无调风格。一新一旧的两个极端在Britten的协奏曲里得到极佳的平衡。其实他这过人特点贯彻于他所有的作品之中，也是他能在近代音乐史中占一席位的重要原因；
　　2．自古以来，小提琴协奏曲，包括四大协奏曲，总给人一种虎头蛇尾的感觉，譬如第一乐章冗长，第二乐章偏弱， 第三乐章又太短等等；然而Britten的协奏曲却一章比一章强----它有一个声先夺人的第一章，第二章有一个不落俗套的华彩乐段，第三章更包括了凄冷，欢愉，舞蹈和进行曲等等桥段，实在让人美不胜收；
　　3．这乐曲有着丰富的现代化感情，让我们更容易发生共鸣。譬如第一乐章的感怀时势，第二乐章的疯狂谐谑，第三乐章的悲喜交集等等，都注入了浓浓的二十世纪情怀，并以高度艺术的手法使其在乐曲里得到了充分表现。音乐语言则与肖斯塔科维奇的第一小提琴协奏曲既有形似之处，更有神似之处，也难怪两人会相互欣赏而成为好友！更值得一提的是，珍妮·杨森(Janine Jansen)那充满真情的小提琴演奏，让人从她那沉湎其中的投入表情与近似癫狂的肢体语言，便可感受到旋律中的谐谑、疯狂与凄怨了。
　　本杰明·布里顿(Benjamin Britten，1913-1976)，是英国二十世纪的代表作曲家。自幼从母学习钢琴，十七岁入伦敦皇家音乐学院学习作曲与钢琴，四年后辍学，为剧院和制片厂创作戏剧和电影音乐。1939年旅居美国，从事指挥和钢琴演奏。他在创作中尊重本民族的传统，又大胆吸收和运用现代派的风格、技巧。他与同期的作曲家一样，处于一个古典音乐为社会环境的复杂化所冲击的年代；物质生活的丰富，城市扩大，农村缩小，人们追求物质享受，但却心灵寂寞孤单。另一方面，世界并不安宁。像Britten 就经历过了20-30年代的经济大萧条与第二次世界大战。为了迎合人们鉴赏力的变化，和反映新世代的快速节奏，这个时期的音乐家，包括Britten，其音乐都是快者充满疯狂和抗争，慢者则充满寂寞和迷离。