跟郎朗学钢琴:郎朗钢琴课1-9课集合
佚名 网络目前,郎朗钢琴微博课堂已经出至第9集。虽然每集只有短短的两分钟,但内容精简充实。每个周末都能向钢琴大师取经,无疑是各位学员的福音。古诺钢琴整理出目前最新9集朗朗钢琴课的重点内容,包括部分郎朗在课堂上对网友的疑问解答。
朗朗钢琴课第一集:音阶
郎朗他用着非常慢速却极有精神、有力量的高抬指,像榔头一样敲在琴键上,钢琴立刻发出饱满结实的声音。随后,他将这种手指触键的力量和声音毫不打折的带到了快速跑动音阶上。最后他表演了一串极限速度的音阶,听上去几乎跟刮奏一样的速度,显示了他强大的基本功。看来从初学到演奏级别,音阶练习永无止境!
最有价值的学习点并不是郎朗的恐怖技术,而是——精神头太重要了!兴奋、专注、热情的对待每一个音符的演奏,练习效果立即大幅度提升。
请记住这些关键词:弹性、活力、打开
郎朗钢琴课第二集:琶音
由于琶音使用的手指恰好是三个手指一穿,小朋友们非常容易弹成三连音。琶音是为了把一组和弦由低到高或由高到低依次弹出,其目的并不是为了弹成三连音的节奏型。所以郎朗在此强调,不能因为指法安排而忘记了琶音的目的,把琶音在重音安排上,分成四个音一组。还没学到长琶音的小朋友们可以先练习短琶音,熟悉每个三和弦的构成,这可是音乐色彩的基础。
郎朗钢琴课第第三集:连音
这次的课程是连音,郎朗再三强调了贴键弹奏,像壁虎吸盘一样紧紧贴键。那种近似于轻抚的触键立即让钢琴发出了最柔和的声音,音符像小雨滴一样缓缓滴入听众心中,一个字“美”!郎朗在13岁那年就以超越年龄的成熟,靠深情感人的弹奏获得了柴可夫斯基国际青少年音乐比赛金奖,所以,他的音乐不只有激情,还有柔和、浪漫和直指人心的深刻。连音的弹奏技巧一定是建立在手指获得相当的独立性训练之后的,不然声音浑浊,可不会像郎朗这样清晰哦。
郎朗钢琴课第第四集:跳音
这一课郎朗介绍了两种跳音的弹法:一种是前臂反弹跳音,一种是从“天上掉下来”的跳音。
两种跳音弹奏方法分别应对不同速度力度的乐曲需要:
1.前臂反弹跳适用于慢速的、轻巧的乐句。甚至有时候是神秘的、诙谐的感觉。
2.另一种幅度比较大的跳音适用于大力度的明显的跳跃感觉。
郎朗钢琴课第五集:颤音
郎朗告诉大家,颤音需要弹均匀,同样需要用节奏重音来进行控制的练习。把两个指头的交替颤音弹均匀,最好的办法就是进行3个一组的重音分割:
左右左右左右左右左右左右……这样才能到达真正的均匀。
朗朗能够自如的从渐慢到渐快、渐弱到渐强这种手指独立性的控制。可见他的手指基本功非常强悍,那么郎朗是如何做到的呢?当然是日积月累的基本功练习与手指的独立性的训练。
郎朗钢琴课第六集:八度
这节课难度陡增了,因为很多小朋友由于年级还不到,目前无法双手都够到八度,而且平时我们都只训练了手指独立性,高抬指也好,断奏也好,都是上下运动为多,即便是琶音的训练,手小的孩子也可以依靠手腕的转动弥补横向的距离欠缺。
所以,不妨首先来学习下如何使你的小手迅速变大
1、横向拉伸大指与小指,努力张开这两个手指,使他们在一条直线上。
2、撑开手指,中间放一支笔,看看能否用大指小指夹住,并保持一定时间。
3、加强手指扩张训练,比如哈农里有连续跳进的练习,琶音练习等,都可以先把手指张力锻炼好,以便于应付较远音程的弹奏。
4、先从5度音程、6度音程来练习,断奏解决大指小指力量支撑平衡问题,连奏解决距离判断问题,之后弹八度水到渠成。
郎朗钢琴课第七集:和弦
郎朗这次关于和弦的讲解很高级,已经越过了手型、弹均匀、弹整齐、和弦转位等初级阶段。把和弦的各个声部弹出来是需要相当好的手指独立性的,尤其这种声部突出还要建立在整齐下键的基础上。让我们打好基础,练习各种和弦的柱式、分解、转位。每个调都有相应的和弦练习,结合乐队伴奏的律动,把和弦练得滚瓜烂熟,才能向郎朗提出的高要求进发。
郎朗钢琴课第八集:怎样缓解上台紧张
关于上台紧张,郎朗认为,紧张或许不是一件坏事。因为适度紧张的时候,你会更感觉到台上的气氛,会比平时发挥得更好。但是由于紧张,很容易会弹错。郎朗指出,这是因为演奏者没有控制好气息。很多人认为,在演奏钢琴的时候只需要动手,但其实,更重要的是学会控制自己的气息。郎朗教导,演奏的时候需要呼吸,不停地进行呼吸,千万不能将气息憋住。另外,郎朗还建议大家在演奏之前可以吃一些小零食或者睡个小觉,切勿思虑太多,演奏前再翻翻钢琴谱,那样就更能弹奏出自己与原作的感觉。
郎朗钢琴课第九集:怎么背谱
这一课,郎朗回答了一位网友关于怎么背谱的提问。怎么背钢琴谱?郎朗分享了自己的经验:一般会先把琴谱练习熟悉了。练熟了后,会产生几个重要的记忆,分别是:手上的记忆、脑袋记忆、耳朵的记忆,其中耳朵的记忆最为重要。有了这些记忆,在弹琴过程中跟着和声的变化,就能够在听到一个音的时候很快反应出下一个音要弹什么。
除此之外,郎朗还跟大家强调,千万不要一个一个一个音地去记谱。这是一种非常不理想的方法。在一个作品里面,有些地方是相同而又相通的,往往这些地方能比较容易背诵下来,但是有些地方,就像人生的起伏一般,有逆境、有小高潮、有波动等等,而这些地方则需要好好地研究一下。此外还有一些雷同的地方,需要重视。这样才能顺利地将谱记下。
最后郎朗跟大家强调,总体来讲大家还是要自然而然地将谱背下来。
以下是郎朗对网友提问的回答:
Q:我想问一下朗哥,音阶哈农都要高抬指吗?我们老师说国内都是练的高抬指,但是国外老师教学生都不用高抬指,高抬指到后期弹大曲子都弹不快。可是我看你的视频音阶好像是高抬指呀。这样弹的快吗?
A:慢练的时候必须要高抬指,因为只有高抬指的话,才能把声音弹透,包括以后未来你要弹快速的曲子,也需要高抬指,但不用所有的时候都用高抬指,而是第一下。
Q:怎么踩踏板才能有效又听起来不脏?踩少了断断续续,踩多了太脏,怎么才能找到合适的程度呢?
A:这是一个非常深奥的问题。踩踏板主要是靠耳朵来控制,当你感觉到把一些无必要的音踩下去了之后,证明你的踏板一定要“抬”干净。以后会有专门的时间告诉大家怎么练习。
Q:老师!请问四指要怎么练啊?四指就是不灵活啊。四指是可以训练的,还是只能整体提高?感觉四指的灵敏度和控制度不如其他手指呢。
A:四指一定要小心,特别容易受伤。很多音乐家都是练琴不注意,四指就会受伤,所以一定要慢练、慢弹,手指慢慢地抬起来,然后加上三指、五指。