钢琴演奏时心理紧张的解决方法

演奏心理紧张的根源概括为四个方面：

（一）曲目技术难度问题

高超的演奏技术不是一朝一夕获得的，是通过长时间、持之以恒的练习，在有计划、逐渐入深、循序渐进的过程中取得的。钢琴技能的形成分为三个阶段：1.动作的认知与定向。演奏动作分解，以慢速为主。易产生精神紧张，注意力分配较差。2.初步掌握技能，自控动作连贯有序。3.动作完善联合一体，达到协调、常规化，心理紧张状态减弱。由于演奏曲目技术复杂、难度大，虽然通过长时间磨练，演奏技术还是难以掌握，达不到技能形成的第三阶段。学员参加考试时，必然会加重技术上的心理负担。

（二）学习思维方式问题

钢琴演奏是动作与智力的综合技能。动作和智力技能都会形成自动化，演奏自动化使动作的意识控制水平降低。只要发出启动信号，它就能准确、熟练地按照程序以连锁反应方式再现活动；同时智力活动也从有意识向无意识转化。演奏实现自动化更需要我们保持清醒的头脑，继续在有意识的监控下，指挥肌体运动和积极的音乐思维相配合。相反，在演奏动作自动化形成之后，有的学生大脑对手的运动失控，头脑缺乏或没有音乐信息反馈、检验、修正，音乐思维处于消极、呆滞和休眠状态。久而久之，乐谱变得陌生，音乐记忆模糊，音乐表现平淡乏味。在这种状态下参加考试，学员主观愿望是要认真、完美表现音乐，但音乐思维滞后跟不上手指运动，便溜了神乱了阵角，从而打破演奏自动化的程序，导致音乐演奏中断。更有甚者都到了接弹不下去的地步。

（三）音乐想象力的问题

钢琴演奏的想象力是通过作品分析、音乐的理解、艺术修养和对演奏效果进行预期想象（包括音色、情绪、感受、联想、形象）等获得的。学员们在演奏作品的二度创作中，需要充分发挥自己的音乐想象力，挖掘和体现音乐的内涵，再用自己的方式将音乐展现给听众。但有的学员则认为：弹熟不错，就完事大吉。由于他们轻视自身音乐想象力的培养，就不可能全身心投入到对音乐的表现之中。在考试时，注意力必然会转移到怕弹错、怕中断等其他方面。以至越怕错就越弹错，演奏必然会导致失败。

（四）考试环境的问题

由于学员缺乏舞台演出经验，一时很难适应考场的新环境和众多的听众，而促成精神紧张。再则，音乐是时间的艺术。演奏作品是受时间的制约，它具有不可重复、无法随意延长或缩短的特征。这给演奏者的演奏成功与否带来心理压力。

上述问题都是演奏者在参加考试中出现反常心态的原因，它极大地阻碍了学员的学习和考试顺利地进行。只有铲除心理紧张的根源，才能使学员充分表现艺术才华。历史和实践经验教训告诫我们：在钢琴学习中，进行生理训练的同时，必须重视和加强心理训练。心理训练是和钢琴学习同步发展的。心理训练分为长期和短期两个部分，短期心理训练是在长期心理训练的基础上进行的。

短期的心理训练

短期心理训练是在考试前的一段时间里，针对学员考试心理特征而进行的适应性训练。如调整心态、适应环境、提高内心的承受力等。训练的方法即：

（一）模拟考试训练，熟悉舞台表演的各个环节。如上下台、演奏前看好键盘弹奏位置、想好速度和情绪，按考试要求将曲目进行连奏练习，不论对与错都不要中断。待全部奏完再作总结，找出问题的原因，在下一遍模拟考试演奏中加以修正。

（二）对考试用琴的性能做到全面了解。如琴键反应、触感、发音、踏板灵敏度、整体声音效果等，作到心中有数。

（三）增强自身抗干扰能力。在考试演奏中，不论发生什么事情都要做到不受任何干扰，控制自己的心态专心致志地演奏。如要克服听众议论、观众走动和发出其它响动等方面的影响。

（四）心理暗示训练。暗语提示对演奏中的心态稳定、技术发挥、表现音乐起着积极的作用。如 "一定能弹好"、"我是音乐的主人"等，建立演奏的自信心。"想着音乐"、"要唱旋律"等，强迫自己注意力集中。当弹错时，暗示自己"将下面弹好"等。

钢琴演奏是个复杂的生理、心理过程。学员只有在学习钢琴演奏技能的同时，重视心理训练，才能演奏成功。