纪念册一页 Saint-Saens - Feuillet d Album Op.81 - 4 hands_圣桑钢琴谱

　　圣桑在表现作品时，是浪漫的，其可以是一个表情沉默、肃穆、具有西方古代风格的牧人，也可以是静谧的风景、沉重的墓碑、深沉艰涩的文字、灰褐的色调，还可以让人们产生惆怅。这种惆怅悲凉的气氛达到了顶点，无疑给作品增添了一丝亮色，也可以是美好人生的象征，低颔垂首默默地听着铭文，给人一种抚慰感。通过作品中的疑虑与抚慰、惆怅与哀思，围绕着一个人生的哲理，让人们陷入深深思索。
　　1、曲式结构
　　以《赫拉克勒斯的青年时代》为例，其以较快速度，使得音乐作品充满动力，赋予作品戏剧性，融乐观、热情、积极的情绪于一体。另外，通过对生活中的矛盾、对立斗争形象地描写，感受音乐是建立在主题对比发展上的。
　　2、和声色彩
　　如交响诗《死神之舞》，作品以木琴的干枯音色，描绘了骷髅在跳舞中的互相碰撞声，同时，作品把小提琴定弦设置在GDAbE上，而空弦设置在AbE，形象地刻画出骸骨的击碰声，奏出坟墓主题，赋予整部作品神秘、恐怖的特色。
　　另外，圣桑交响诗作品还通过其高超的配器技巧来突显作品特色，将交响诗中的乐器音色直接参与形象塑造，推动戏剧的发展。交响诗《死神之舞》中，作曲家巧妙地运用一些乐器的特殊演奏法和木琴等打击乐器来探索音响、音色的变化和组织。
　　交响诗在浪漫主义时期众多新颖的音乐体裁中独树一帜，李斯特首先提出并创作之后，涌现出了一大批优秀作曲家加入交响诗的创作潮流。在浪漫主义时期瓦格纳“综合艺术”概念的提出及此后“标题音乐”体裁形式的繁荣，共同成为引导交响诗诞生并逐步成熟的基石。