6首适合表演的小型音乐会钢琴曲，补充你的曲目list!

在古典浪漫时期，

有许多作曲家都是通过

小型的音乐会、沙龙，

将自己的新作品介绍给听众的。

因此，音乐会钢琴曲

一直是作曲家们十分热衷于

创作的钢琴小品。

今天，就带给大家

下面6首钢琴小品。

学习钢琴的朋友们，

也可以通过乐谱及练习难点，

自己试着弹一弹。

01

门德尔松《春之歌》

门德尔松的这首《春之歌》选自于门德尔松的钢琴曲集《无词歌》，这首钢琴曲集是门德尔松著名的钢琴小品集，其中每一首都倾注了作曲家内心深处的“独白”。

虽然取名为《无词歌》，但门德尔松通过音乐，将“词”注入流动的旋律之中，赋予每一首小曲生动、亲切的表述。有时候，由几个简单旋律构成的乐句，却能给人带来丰富且深刻的情感体验、听众仿佛能听到作曲家在音符背后的倾诉。

练习指南

难点：装饰音、左手八度跳跃

这首旋律极为优美的《春之歌》，在练习时，却会遇到不少问题。首先映入我们眼帘的，是同时分布在左右手的装饰音，此外，这首曲子的音区是比较宽的，左右手的距离相差了超过3个八度，也给认谱增加了难度。

这些装饰音，是镶嵌在中声部的琶音式进行，需要快速且轻巧的下键，装饰音往往会在练习的时候给大家增加难度，尤其是左手。这首曲子的左手，不仅要准确的找到这些八度音的位置，还要兼顾装饰音，因此，在练习的时候，大家可要特别注意哟~

02

拉威尔《睡美人的帕凡舞曲》

这首作品是拉威尔在24岁时创作的。这首很短的古风作品并不向任何历史上任何一位确切的公主致敬，帕凡是一支缓慢的舞曲，在16-17世纪的欧洲曾广受欢迎。

据说年轻时的拉威尔，在一次欣赏罗浮宫美术馆时，被一位西班牙画家维拉斯奎斯（Velazquez）所画的年轻公主肖像所深深吸引，遂而引发灵感，写下了这首乐曲。他描述这首作品为“呼唤小公主灵魂的帕凡舞曲，仿佛看到了在很久很久以前一位优雅的小公主在缓缓地跳着高贵的帕凡舞步的美丽画面。”

练习指南

难点：右手内声部的控制、左右手的衔接与过渡

这首曲子是一首十分优美、典雅的作品。它的演奏速度比较缓慢，需要在钢琴上，演奏出轻柔的，优美音色，为我们营造出了一个肃穆、高贵的场景。

作品以四声部和声的模式来构建，比较独特之处在于右手中声部大部分是处于8分音符的流动状态，作为依附于高声部之下的辅助性声部，不需要太明显，注意力度的控制。在演奏的时候，还要注意整体四个声部的力度控制，将高声部的主旋律作出一些强调。除了这一点，在演奏第7小节的5连音这一处时，还需要注意左右手自然的衔接。

03

埃尔加《爱的礼赞》

埃尔加是一位英国作曲家，他的作品带有典型的浪漫主义音乐风格。他创作的钢琴曲中，最出名的莫过于这首《爱的礼赞》亦译作《爱的问候》及《情人的问候》，深受人们的喜爱。也是他流传最广、最常被人们演奏的钢琴小品。

这首曲子，是艾尔加献给妻子爱丽丝的求婚曲，其旋律浪漫抒情，令人浮想翩翩。它具有典型的“小夜曲”风格，轻松而典雅，非常适合舞会、音乐会沙龙等场合的音乐。

练习指南

难点：切分节奏、波音

看了乐谱，我们不难发现，这首曲子的旋律主要是在右手的高声部上。在经过短小的左手2小节的引子之后，右手的旋律正式加入了进来。这首曲子最引人注目的地方，除了优美动人的旋律之外，左手的切分节奏，为整首曲子提供了一种带有舞蹈性的律动感。

另外，这首曲子的波音，总是出现在小节的最后半拍上，给音乐带来了一种不断向前进的感觉，如同内心那溢于言表的喜悦一般。在练习的时候，需要将切分节奏的节拍弹准确，将和弦式的波音自然地过渡到下一小节，波音，作为装饰性的元素，它的力度不需要太强，还要有一定的速度。

04

贝多芬《F大调小奏鸣曲》

这首作品，是贝多芬曾经创作的一首比较短小的奏鸣曲。它是今年英皇考级曲的4级曲目。小奏鸣曲作为孩子们的奏鸣曲入门，是十分重要的，演奏好小奏鸣曲，可以为今后演奏一些大型的奏鸣曲以及乐曲作准备。

在《小奏鸣曲》这本教材中，就有克莱门第、莫扎特、海顿等人的小奏鸣曲作品，学习钢琴的朋友对它应该并不陌生。

练习指南

难点：左右手交替的16分音符跑动、右手的装饰音

从技术上来说，这首曲子的难度并不算大，比较着重在一些基本技术的运用上，想要演奏好它，就要看大家对快速跑动的16分音符、跳音、短连音、装饰音的演奏上是否到位，以及对于乐句、乐感的感知度等。

奏鸣曲往往有完整的曲式结构，清晰的动机与展开，再到再现。古典时期的奏鸣曲，演奏起来需要细心的雕琢，特别是对于一些基本技术的运用，因此，也是考级曲目以及平时练习时必不可少的。

05

舒曼《童年情景》“捉迷藏”

舒曼的钢琴套曲《童年情景》，以短小精致的结构， 巧妙的声部编排，以及感人的旋律成为舒曼最受大家欢迎的钢琴小品。据说这部作品所描绘的，是舒曼与克拉拉在童年时代的美好回忆，也可以说是舒曼写给克拉拉的音乐情书。

这套作品中，有不少感人肺腑的曲子，比如大家最为熟知的经典曲目《梦幻曲》。今天给大家介绍的是这套曲目中比较活泼跳跃的一首小曲，“捉迷藏”。舒曼在这首作品中描述的，也许是孩子们玩捉迷藏时的场景，十分有意思。

练习指南

难点：跳音的准确度与爆发力

从谱面上看，这首曲子在练习难度上并不小。除了飞快的速度以外，这首曲子演奏重点在于快速的跳音，以及突强后立刻弱下来的sfp力度标记。

这首曲子短短的几行中，就出现了5、6处 sfp。舒曼通过这种突强后立刻弱下来的效果，用音乐，为我们生动地描绘了捉迷藏时孩子们所表现出的那种惊讶、奔跑的场景。

英皇钢琴考级5级

06

格里格《抒情小品集》“侏儒进行曲”

格里格的这套《抒情小品集》，是19世纪钢琴小品中的一套小巧玲珑的珍品。作为挪威最著名的国宝级作曲家，格里格的创作，喜爱将挪威的民族音乐曲调，运用到作品中去。

这套《抒情小品集》，将许多挪威民歌的曲调，采集到每一首的主题之中，再通过作曲家的精巧雕琢，包括曲式、和声编排等等，创作而成，匠心独具。这套作品可以说是格里格献给古典音乐的一份经典之作。这首“侏儒进行曲”，就是一首非常有意思的小曲。

练习指南

难点：右手和弦跳音、32分音符的清晰度、节奏

看了上面的乐谱，让我们一起来看一下，这首曲子，有哪些练习难点。首先，左手带有重音记号的固定音型的跳音，给整个曲子定下了一个比较幽默、活泼带有一些笨拙、调侃的气氛，与标题契合。

这首作品的右手，有一些值得大家注意的地方，32分音符快速音阶式的跑动，是这首曲子的主要音型，同时大跨度和弦的跳音演奏，对于手比较小的小琴童来说，也是比较有难度的。

此外，这首曲子在节奏上有一个十分显著的特征，就是右手和弦的重音，是落在第一拍的后半拍（弱拍）上，而不是我们通常习惯的强拍上（比如第6小节），练习的时候需要特别注意。