上海音乐学院王庆老师钢琴教学法

　　上海音乐学院王庆老师钢琴教学法

　　钢琴坐姿：

　　1．腰挺直坐在琴凳上，手放松搭在钢琴上，将琴凳高低调到手掌手腕小臂正好呈水平状态为止

　　2．将琴凳的远近调到两腿并拢可以正好贴着琴键下端抽出

　　3．手臂垂直放松，不加任何力将手臂抬起来，放到钢琴上即最佳放松演奏姿势（抬起过程中不能有任何力，手指绝对放松下一般都呈半弯曲状态）

　　弹琴的状态：

　　臀部坐好，气沉，两手臂分家，小臂勾在大臂上，手掌放松，指尖到底

　　钢琴老师所具备的素质：

　　自身弹奏能力，系统的教学方法，言语表达能力，与家长沟通的能力，通过钢琴文献对作品风格把握得能力，教学进阶过程的把握，把学生带入音乐殿堂的能力

　　钢琴基本技术：

　　连奏，音阶，琶音，和弦，三六度，同音换指，八度，踏板，大跳

　　钢琴技术的发展历史详细可参见考切维斯基撰写的“钢琴演奏的艺术”一书

　　乐感的组成因素：

　　乐句感，和声感，节奏感，复调感，结构感

　　为什么要弹音阶、琶音？

　　音阶琶音是钢琴主要技术，大部分作品由此构成，训练的是一种眼与手的模式能力。在识谱过程中，练过音阶琶音的人会对一长串有规律的音会有种模式记忆，既提高识谱速度又保证了演奏的准确性。

　　大部分初学者练音阶时经常会弹错指法，在此介绍一本美国教授编的一本音阶书，她提倡双胞胎方法，即一个手位的音一起弹，换指音单独弹。练琶音要注意的技术原则是大指换指时自己动，不要用手腕手臂帮忙

　　教材进程选择：

　　拜厄50条左右——599——849——299——740——莫什科夫斯基练习曲（古典到浪漫过渡很好的教材）——肖邦和李斯特练习曲

　　599——莱蒙（培养音乐性）——布格谬勒（培养乐感）——格里格小品——无词歌（一个手内声部独立性）——肖邦圆舞曲，玛祖卡

　　849——821——克拉莫（专题解决各个技术）

　　740——克列门蒂——莫谢莱斯

　　小巴赫——巴赫小前奏曲与赋格——巴赫创意曲——法国组曲——平均律，帕蒂塔，英国组曲

　　关于车尔尼技术分类：

　　三度：

　　599:14,17,21,24,34,37,88,91

　　299:38

　　740:10,30,34,39

　　和弦：

　　599:11,25,32,35,44,46,49,64,79

　　849:28

　　740:32,40

　　同音换指：

　　599:44,43,68

　　849:12,26

　　299:22

　　740:7,32,35

　　大跳：

　　599:95,97

　　849:26

　　299:15,16,17,28,31,35,37,39

　　740:3,9,11,16,19,20,29,35,47