耶稣·瓜尔内里-朱塞佩儿子

　　朱塞佩去世之后，成了人人皆知的“耶稣”，这是由于宗教教义的原因，他经常把这个称号用在自己小提琴的标签上。他是朱塞佩·瓜尔内里（约瑟夫）的儿子制作小提琴的两个儿子中的年幼者，但当时对他的出身，人们不清楚或认定有失误，直到20世纪，才确定他真是约瑟夫的儿子。1723年，他离开了家，这大概是他与卡泰里娜·罗达(Catterina Roda)结婚之后发生的事，罗达本人可能与某小提琴制作家族有血统关系。

　　耶稣·瓜尔内里 1732年 小提琴作品 “Ferni”

　　1731年，根据记载他生活在圣普罗斯佩罗，但中间那几年他住在什么地方，我们并不知道。好像他已经离开了家，从1723年起，他在克雷莫纳的某些地方，以小提琴制作为业。他和家族中其他几个成员一样，也做过乐师，因为这段时期他没有制作出多少琴来。从1730年起，他的作品的产量变得比较平稳，这也许表明他的生活已比较稳定了。他许多主要的作品，注明年代为1730年至1740年，那时他和妻子住在圣普罗斯佩罗，身边没有帮手。

　　耶稣·瓜尔内里 1734年 小提琴作品 “Prince Doria”

　　有许多传闻，不知是真是假，认为他的生活一直杂乱无章:‘耶稣’的生活很不规律；他不务正业，不修边幅，寻欢作乐，而且还好酒贪杯。关于“耶稣”坐过监狱的传说，可能缺乏根据；据说他犯过很严重的罪，大概是在一次斗殴中。打死了一名制作小提琴的同伴。后来他在狱中，与看守的女儿拉上了关系，她给他带来了木料和工具便得以制作小提琴。但是，1730年之后他被长期关押是不可能的。因为一直到1744年他去世，人口普查表上都登记有他的名字。

　　耶稣·瓜尔内里 1738年 小提琴作品 “Fountain”

　　“耶稣”的风格独特，任何时间对他的小提琴进行评价，都是属于最高水平之列的。他工作起来很自由无拘束，克雷莫纳的其他任何制作师，没有一个与他相似。他并不努力以细致精确的传统风格来雕刻木材，人们仔细观察他制作的琴头时，特征就很清楚，上面的凿痕清晰可见。今天知道的他最早的小提琴，是1726年制作的，其余所有的作品都是1744年完成的。

　　耶稣·瓜尔内里 1738年 小提琴作品 “Adam”

　　他的琴通常分为四个不同的类型，每个阶段都有各自的特征，有迹象表明，“耶稣”的制作方法是在不断地变化和发展。

　　第一阶段，从1726年至1730年，明显表示他是一位训练有素的手艺人，这大概是从他从父亲那里所受教育，他的琴在风格上与其父亲的有相似之处。

　　第二阶段，从1730年至1735年，以成熟并更具独到见解的制作方法为特征；琴身各段伸长，音孔比较细长，琴边、琴角和琴头的最后润饰相当完美。这一阶段最有名的小提琴，是1733年的那把“克莱斯勒”(Kreisler)，其面板和背板用径锯开的优质木材制成。背板和侧板使用声音良好并常有卷曲花纹的槭木，琴头无花纹图案，但使用的都是非常优质的成熟树干。从各个角度看，琴头旋首两边相互十分对称，有个事实值得考虑，分开观察，两面的外形显得那么不同。

　　第三阶段，从1735年至1740年，风格表现得越来越自由，甚至制作方法也失去了控制。例如，音孔不很讲究，但仍然不失强劲并充满活力:他的琴头，有时只是对前辈的端庄构思以夸张性仿造，但更显个性。

　　耶稣·瓜尔内里 1742年 小提琴作品 “il cannone”

　　最后一个阶段，从1740年至1744年，“耶稣”的作品过于违反公认的制作规范，去附和某些高手的自由主义观点，有位作家说:“他伤害了赞赏他的人的耐性，他制作的提琴非常反常”。从某种程度讲，这些评论家所厌恶的是这种草率行事的现象。有些人猜测，“耶稣”必定已预感到自己行将离世。但是，有几把贵重的小提琴，注明是出自这个阶段，其中包括帕格尼尼使用过的一把1742年的小提琴，他把这把琴命名为“大炮”(il cannone) 。同年制作的还有“大卫”(David)，海非茨(Jascha Heifez)特别喜爱。另一把名琴，叫“勒迪克”（Leduc)1743年制成。

　　在“耶稣”的作品中，经常有即时性和独创性的成分，使这些小提琴如此出名的，并不是其直观外表的魅力，主要是因为这些小提琴音质出色，因此而建立起自己的声誉。这些琴被人们说成是阿马蒂的柔美音色和布雷西亚制作师的低沉圆润洪亮的声音相结合的产物，由此产生其他任何制作者无可匹敌的音质。