唢呐名家任同祥及其作品《一枝花》介绍

　　任同祥：唢呐演奏家。山东省嘉祥县人，1927年出生。

　　任同祥从小随伯父学艺，拜各地行家为师，集众师之长融于一身，成为闻名乡俚的唢呐好手。1953年春，他登上首都舞台吹奏《百鸟朝凤》，赢得很高评价。同年参加第四届世界青年联欢节民间音乐比赛，获银质奖。后又多次到波兰、东德、印度、缅甸、澳大利亚、新西兰等国访问演出，并荣获缅甸国家金质奖章。

　　任同祥的演奏干净利落，从容自如，音色华美。他积极从事唢呐曲创作，自编自演。作品有《一枝花》、《凤阳歌绞八板》、《婚礼曲》、《寒江春早》、《庆丰年》等，都已灌制成唱片，流传甚广。长期来，任同祥热心于教学工作，为音乐院校和艺术团体培养了不少唢呐演奏人才。

　　唢呐乐曲“一枝花”，是器乐曲中之佳作，艺术宝库中之珍品，特别是它在电视连续剧——《武松》中被用作主题音乐后，便引起了人们的重视。著名唢呐演奏乐家、该曲的编创者任同祥同志在听了《武松》电视剧音乐后曾高兴地说：“电视剧对这段音乐运用得很成功 ，很恰当。因为“一枝花”就是借用了我家乡——鲁西南一带的民间音乐和地方戏剧曲牌为创作素材编写而成的，而那里也正是武松的家乡。

　　《一枝花》这首唢呐独奏曲，本是由任同祥创作，然而由于某些原因所致，多年来被大家误认为是山东民间乐曲。“一枝花”是任同祥先生1955年学习编曲时第一部作品，编成后于1956年灌制了唱片。任同祥怀着对社会的热爱，对生活的激情下，决心编创一首乐曲。在考虑曲名时，他曾顺口编了几句快板：“从前的‘一枝花’人人厌恶人人踏；现在的‘一枝花’，人人喜爱人人夸 ”。因此，乐曲定名为“一枝花”显然有表达作者对社会感激之情的含义。

　　全曲分为散板、慢板和快板三部份。

　　散板部份的音调，取材于山东梆子“吵宫”中“哭妹子”的几句唱腔：又经过和唢呐中常用的悲调旋律相结合发展而成。在入慢板时，山东 梆子的慢板过门也有所显露。这一部份，通过自由的节奏，以及舌气 唇指的协调配合，使旋律清秀细致，感情深沉内在，尤其是＃4L5的几 次出现，和最后一个＃45一中的#4，采用了幅度大振频快的的颤 音技巧，给人以悲凄又绝望之感，从而揭露出了封建社会的黑暗。慢板部份，借用了山东民间曲牌“小游场” 中的片断音调，巧妙的熔结成了一个叙述性的段落。这—部份，旋律从容缓慢，简炼舒展，情绪低沉悲伤，如泣如诉。犹如作者在倾诉封 建社会叫卖艺为生之苦。 快板部分，又借用了（以上） “十样景”中的部分音调和“小桃红”中的片断节奏和音调，以及民间乐曲中常用的“穗子”。以紧缩扩张，调式转换，旋律对此的创作手法，与唇柔、唇压、粗 花舌、气吐音、指打音等各种技巧的发挥，使第三部份成了—个欢快 热烈、激昂奔放，刚中有柔，柔中有刚的高潮段落。犹如作者，以发自肺腑的语言，倾诉对社会的热爱之情。前后连贯起来，使展现出一 幅“艺人今昔”之画面，从而揭示出了全曲之主题。

　　由于作者构思巧妙，布局合理，运用民间音乐素材有创造性，再加上丰富的想像和高超演奏技巧，使这首乐曲成了广为流传，深入人心的作品。

　　但当时任同祥先生对编曲这一在音乐中创作中的特殊品类还缺乏认识，认为“反正是从民间汲取来的素材，又是山东风味，当然应该叫“山东民间乐曲”因而，在发表时就这样写了。