古典吉他艺术家《曼努埃尔·巴鲁埃科/Manuel Barrueco》介绍
佚名 网络曼努埃尔·巴鲁埃科(Manuel Barrueco)被公认为是当代国际上最为重要的古典吉他艺术家,其无与伦比的艺术造诣、高超而优雅的音乐表现、迷人而浪漫的音色一直是音乐界持续不断的话题。
曼努埃尔·巴鲁埃科(Manuel Barrueco)1952年12月16日出生于古巴的圣地亚哥,他从8岁起开始学习吉他,师从于Manuel Puig。很快他就显现出这方面的天分,并且到Esteban Salas Conservatory开始了他的音乐学习。
据说在Barrueco11岁的时候,曾经听别人说Leo Brouwer在12岁时已经可以演奏巴赫的《恰空》,于是发愤图强,终于在12岁生日前,将这首巴赫杰作中的杰作完整地演奏下来了。等到后来Barrueco才知道,根本就不存在什么Brouwer12岁演奏恰空这回事。
1967年,Barrueco一家移居到美国,他继续在迈阿密和纽约学习。1971年,Barrueco进入巴尔蒂摩的Peabody Conservatory,成为了Aaron Shearer的学生,他在那里获得了全额奖学金,并且成为了一位与Peabody Orchestra合作的吉他演奏家,另外还是Peabody比赛的冠军得主,这也是有史以来第一位同时得到这三项荣誉的吉他演奏家。
曼努埃尔·巴鲁埃科一生都致力于将古典吉他艺术引领至世界音乐舞台的中心。在三十多年的音乐会演奏生涯当中,巴鲁埃科合作及演出跨越了当今世界最为出色的音乐家和顶级乐团,在世界各地最富盛名的音乐厅带给了听众不同凡响的体会,从迈阿密新世界交响乐团到西雅图交响乐团、从与洛杉矶爱乐乐团在好莱坞露天剧场到纽约的林肯中心音乐厅、从费城管弦乐团到与世界著名指挥大师小泽征尔指挥下的波士顿交响乐团举行武满彻《梦之端》(To the Edge of Dream)的全美首演。与此同时,巴鲁埃科还常年与巴尔的摩交响乐团以及旧金山艺术演出机构San Francisco Performances举行音乐会。
巴鲁埃科的演出足迹遍布世界各地最为著名和重要的古典音乐演出场所,其中不乏当今世界最富盛名的音乐厅,包括伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅、维也纳金色大厅、阿姆斯特丹音乐厅、柏林音乐厅、马德里皇家歌剧院以及巴塞罗纳音乐宫等;在亚洲,巴鲁埃科进行了十几次日本巡演并且数次到访过韩国、台湾、新加坡和香港等地并举行音乐会;其足迹同时遍布拉丁美洲的墨西哥、巴西、哥伦比亚、哥斯达黎加以及波多黎各等国。巴鲁埃科还常年作为特邀嘉宾与国际上知名的交响乐团合作献上音乐会,其中包括俄罗斯国家交响乐团、赫尔辛基爱乐、皇家爱乐、NHK交响、新日本爱乐、新西兰奥克兰交响乐团以及慕尼黑广播交响乐团和法兰克福广播交响乐团。
巴鲁埃科作为EMI旗下的签约艺术家,发行过近二十张唱片。他与世界著名男高音歌唱家普拉西多·多明戈指挥下的伦敦爱乐管弦乐团合作灌录的《阿兰胡埃斯协奏曲》被《古典CD杂志》(Classic CD Magazine)誉为该部作为最为出色的诠释,其唱片《古巴》被旧金山纪事报评价为“非凡的音乐成就”。
巴鲁埃科最新专辑《巴洛克协奏曲集》刚刚得到了拉丁格莱美音乐奖最佳古典音乐唱片的提名。2007年,其皮亚佐拉的独奏作品唱片还得到过格莱美音乐奖“最杰出器乐独奏音乐家”的提名。其致力于现当代音乐和不断开拓古典吉他曲目的不懈精神,使得当今世界最为著名的作曲家都将作品题献给巴鲁埃科,其中包括Steven Stucky, Michael Daugherty, Roberto Sierra, Arvo Pärt, Gabriela Lena Frank, Dmitri Yanov-Yanovsky 以及武满彻。
巴鲁埃科在全美电视网时常参与访谈和演出节目,纪录片制作人迈克尔·劳伦斯受到其音乐艺术的感染,拍摄了一部题为《巴鲁埃科:天赋及生命》的传记影片,由美国公共电视网(PBS)播出,他其他的演出还曾在日本的NHK电视台、德国的巴伐利亚广播电视台、西班牙国家广播电视台、美国哥伦比亚广播电视网等媒体播出。
1974年,Barrueco赢得了Concert Artist Guild Award大奖,同年,他还首次在纽约的Carnegie Recital Hall举行了音乐会。随着不断取得各种各样的好成绩,目前Barrueco已经被公认为是当今最优秀的吉他演奏家之一。他已经在世界许多地方举办了音乐会,并且录制了大量非常优秀的唱片。Barrueco的唱片主要由两个公司录制、出版,早期是VOX——Turnabout公司,后来主要由EMI公司录制、出版。国内见到的通常都是其在EMI公司的录音。早期Barrueco使用美国制作家Ruck的吉他,近期基本上使用德国制作家Dammann的双面板吉他。