弹钢琴的矛盾，“紧张＂与＂放松”

“紧张"与"放松”

大家可能不太知道，人为什么可以做各种各样的动作。我现在告诉大家，人的任何一个动作--包括从最简单的站立行走到各式各样高难惊险复杂精密的运动技巧动作--都是由人体肌肉的紧张收缩来实现的。这一条必须记住。好了，那么小朋友们要问了：既然要动作就要有紧张，为什么我们老师一天到晚总是叫我们“放松！放松！放松！”呢？这个问题问得好。我们说这就叫矛盾，又要紧张，又要放松，这是怎么回事？

从一开始学琴我们的手指头要站好，要一个一个举起来弹下去，主管手指头动作的肌肉就一定要产生一种收缩紧张来牵动手指头动作，就像玩木偶的人拉动线绳一样，人体的肌肉就好比是拉动木偶的线绳。这说明紧张是动作的前提，这是不可缺少的。那么老强调放松是什么意思呢？这里边可有道理了。弹琴中的紧张与放松是一对"你中有我，我中有你"的矛盾。当我们做一定动作时,除了正常的紧张，总是会伴随着一些不必要的紧张。

尤其是像我们弹琴一类术语精密技巧性的动作,通常会情不自禁地产生一种多余紧张。这种多余紧张就是非动作需要牵动的某些肌肉不必要地跟着动作需要牵动的肌肉一起收缩紧张起来，并使得正常肌肉活动受到干扰，从而影响到动作的正确和自如。例如：弹钢琴入门要求手指头要站好，做的时候小朋友们可能会整个手臂都僵起来；又譬如，在手指作快速跑动的时候，手腕、手臂也不自觉地紧张起来。所以，我们的钢琴老师总是不断的对学生们强调“放松！放松！”但是，必须明确，我们这里强调的放松是针对多余紧张而言的。

问题的复杂在于，强调放松往往造成必要的紧张的丧失(例如：要求肩臂放松的时候，手指尖也跟着松垮掉了）。这种反复使得在弹钢琴中解决“紧张与放松”变得比较困难起来，如何运用正常功能动作需要的紧张，免除多余紧张是学习钢琴中首当其冲要遇到的问题，每一个学生都必须面对，而且，不可能一劳永逸地解决，它将伴随学琴地整个过程，需要就每个人地具体问题具体对待。

我提示大家对待这种矛盾要树立地基本概念是：

紧张是绝对的，放松是相对的；

回避紧张，要克服多紧张；

不绝对放松，要保持相对的放松。