学钢琴,音阶、琶音怎样才能练好?
佚名 网络“如果你问我,怎样能成为好的钢琴家,那么你告诉我,练习了多少音阶?”--车尔尼
许多老师给学生留作业时,一定会留音阶、琶音,而且要求学生每天都要认真练习。为什么学钢琴要如此重视音阶、琶音训练呢?
因为音阶、琶音是一种非常有效的技术训练。
十个手指天生的能力不一致,而音阶要求每个音的力度要均匀一致,练习音阶,就会使手指得到平衡发展,并提高控制手指、运用手指的能力。
音阶、琶音的练习还可以熟悉钢琴的键盘。
全部音阶,由24个大小调式组成,我们接触最多的欧洲钢琴音乐,几乎全部属于这些调式。熟悉了音阶,也就熟悉了所有这些调式、调性。
表面上,音阶的音符是按顺序排列的,认起来并不难。但实际上,把音阶弹得较快而又均匀,是很难的。
必须每天认真练习,长期坚持才能弹好。音阶弹奏的水平,是学生技术水平的标志之一。所以,我们的钢琴考级活动都把音阶、琶音作为基本内容之一。
练好音阶、琶音的也是有方法的!
一:大指决定着音阶、琶音弹奏质量的高低
大指在五个手指中最粗,天生力量有余而灵活不足,如果大指的弹奏方法不对,会造成声音的不均匀,影响演奏的速度和流畅性。
1、大指的触键点在大指指间外侧。弹奏时大指的前半截不要向外撇,更不能平躺着往下压键,或用关节去弹,以免导致声音重浊。
2、较其他手指不同,大指的两个关节受条件制约,弹奏很容易依赖手腕,练习时要让它自己抬起、弹下,手掌和手腕都不要参与其中,第二关节要积极主动。
尤其在转移位置的时候,大指也要在掌心下寻求一点独立触键的空间,保持大指本身的独立性。
3、提前准备大指刚一离键,立刻收到手掌下,做下一次弹奏的准备。
4、大指“转弯”要松弛、自然、果断迅速,避免重音。大指天生笨重,注意控制音量。
5、练习时可以四个音为一拍,让不同的手指处于重音位置。
二:手腕的协调是音阶、琶音弹奏中的关键
1、 手腕不能抖动,上下抖动时手指的独立性会变差。
弹奏时严格约束手腕和小臂的强烈抖动,使手指在不外力借助下自行活动。
2、手腕应尽量保持平稳,但不应僵硬。在弹奏相对平稳的基础上有弹性、上下左右自然摆动的手腕是正确的。
3、慢练是解决抖动和僵硬的最好办法。
4、手腕必须左右调节位置,随手指弹奏的动作要及时平稳的移动,让手指处于最有利的弹奏位置,在每个音都自如地接受到自然的重量。
弹奏音阶、琶音的第一个音时,应用“落下”去的方法弹出,后面的音都是这个落下去的重量的转移。
三:触键清晰、集中、干净
1、 整个手有“架子感”,手指、手掌要成自然状态,特别是掌关节要向外凸起。
2、弹奏时,手不可松垮也不能紧绷,手背是水平状不能内外斜塌。
3、练习四、五指时,有意识的将手背外端微微提高,让四、五指充分抬高,弹出的音清晰、明亮、有力。
4、掌关节的灵活松动对音阶、琶音的快速弹奏有着至关重要的作用。
掌关节要发出足够的力量,才可以让声音弹得饱满。弹奏需要集中力量迅速的击键,下键要有爆发力。
触键后立即放松,将注意力转移到下一个手指的弹奏上,弹完的手指要尽快的离键。
5、指尖的主要功能是将手指弹奏的力量传导至琴键,如果指尖瘫软,击键的力度就回因手指支撑的软弱而散失、使声音松散。
四:练习速度弹奏均匀
1、慢练也是快速弹奏的基础。
2、 使每个手指的动作,每个音的弹奏能通过大脑来指挥、耳朵去检查。