超长篇幅 | 巴赫生平简介_巴赫作品大全_巴赫全部作品列表(4)

　　J. S. 巴赫：长笛协奏曲
　　J. S. Bach: Flute Concertos
　　巴赫遗留下来、真正标明专为长笛而作的协奏曲其实没有，编目中只有一首为长笛、小提琴、大键琴和弦乐队而作的协奏曲。这首A小调，BWV1044，据推算可能作于1730年，莱比锡时期，可能改编自键盘作品BWV894《前奏曲与赋格》。这首BWV1044的版本，首选：
　　1.贝内特(Bennett)演奏长笛、梅纽因(Menuhin)演奏小提琴，马尔科姆(Malcolm)演奏大键琴，巴赫节日乐团协奏版，Angel公司，LP编号S-36336。
　　2.布吕根（Brüggen)演奏长笛，M. 莱昂哈特(M. Leonhardt)演奏小提琴，G. 莱昂哈特(G. Leonhardt)演奏大键琴版，Teldec公司，LP编号6411115。
　　3.高尔苇(Galway)演奏长笛，维滕贝格西斯(Württembergisches)演奏小提琴的版本，RCA公司，CD编号09026-60900-2。高尔苇的这个版本上，另有BWV1032。BWV1032，作于克滕时期，本来是一首A大调为长笛和大键琴而作的奏鸣曲，大约作于1717-1723年间，现在也常以协奏曲的方式演奏。
　　3.《企鹅》推荐由加西亚(Garcia)演奏长笛，阿德尼(Adeney)演奏小提琴、莱帕德(Leppard)演奏大键琴，由莱帕德指挥英国协奏团版为三星。这张唱片上，除这首BWV1044外，还有格吕米奥演奏的两首小提琴协奏曲，所以也是一张超值的唱片，CD编号420 889-2。

　　现在发行的唱片上，标为巴赫长笛协奏曲者，其实都是改编曲。改编而成的长笛协奏曲版本，可选：
　　1.郎帕尔(Rampal)演奏，慕林格尔(Munclinger)指挥Ars - repiva - Ensemble Praque团协奏。这张唱片上共有3首协奏曲：C大调，改编自BWV1055，BWV1055原为大键琴协奏曲；E小调改编自第35康塔塔；G小调改编自BWV1056，原为大键琴协奏曲。这张唱片，《企鹅》评为三星保留一星。Sony公司，CD编号MDK 46510。
　　2.高尔苇(Galway)演奏版。RCA公司，CD编号GD86517。这张唱片上收有《E小调协奏曲》（改编自BWV1059，原为大键琴协奏曲），另有《第二组曲》BWV1067、《G大调第四三重奏奏鸣曲》，BWV1039，（为两支长笛和通奏低音而作，可能作于1720年）；《C小调三重奏奏鸣曲》，BWV1079，（为一支长笛、一把小提琴和通奏低音而作，演奏小提琴的是郑京和），这个版本，《企鹅》评介只有两星。
　　J. S. 巴赫：双簧管协奏曲
　　J. S. Bach: Oboe Concertos
　　现在音乐会上经常演奏的巴赫双簧管协奏曲有3首：BWV1053、BWV1055和BWV1059，原来都是大键琴协奏曲，据音乐学者考证，它们的原型都是双簧管协奏曲，故双簧管演奏家以恢复它们的原型而演奏。这3首双簧管协奏曲，BWV1053，F大调；BWV1055，A大调；BWV1059，D小调。其版本可选：1.由霍利格尔(Holliger)演奏双簧管，布朗(Brown)指挥圣马丁乐团版，Philips公司，CD编号412 851-2。2.由博伊德(Boyd)演奏双簧管，欧洲室内乐团协奏版，DG公司，CD编号429 225-2，这两个版本，《企鹅》都给予三星。但要论对作品深入的感受，霍利格尔还是略胜一筹，比博伊德版更有咀嚼的余地。
　　巴赫的双簧管协奏曲，RCA公司有一个由维斯特曼(Hans-Peter Westermann)演奏双簧管，科隆室内乐团协奏版，收的是BWC1055、BWV1056，另＋BWV1060，《为双簧管和小提琴而作的协奏曲》，由乌蒂格尔(Utiger)演奏小提琴，CD编号05472-77290-2.DG,Archiv公司另有一版，由赖兴伯格(Reichenberg)演奏双簧管，收的是BWV1055，BWV1060（由斯坦塔格Standage演奏小提琴）。这张唱片上另有《为长笛和小提琴而作的协奏曲》，BWV1044，由别兹诺苏克(Beznosiuk)演奏长笛，平诺克(Pinnock)指挥英国协奏团版，CD编号413 713-2。
　　J. S. 巴赫：管风琴协奏曲
　　J. S. Bach: Organ Concertos
　　J. S. 巴赫的《6首管风琴协奏曲》作于魏玛时期，作曲年代大约在1708-1717年之间。第一号G大调，BWV592；第二号A小调，BWV593，改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.38，RV522；第三号C大调，BWV594，改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.7.5，RV285a；第四号C大调，BWV595；第五号D小调，BWV596，改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.3.11，RV565；第六号降E大调，BWV597。这一套协奏曲的版本，可选卡尔•李希特(Karl Richter)版，DG，Archiv公司，LP编号253 3170，制成CD后，编号为431 119-2，这个版本，LP时代曾获德国唱片奖，《企鹅》没有评介。
　　Decca，Argo公司有一张巴赫管风琴协奏曲的唱片，由著名管风琴演奏家赫尔福德(Hurford)演奏管风琴，这时里昂协奏大厅、约克大学的现场录音，演奏的是《D小调协奏曲》（BWV1052的改编曲）、《D小调协奏曲》（BWV1059的改编曲）＋《D大调协奏曲》（原作是为1把小提琴、3把小号、1把圆号、2支双簧管而作的协奏曲），第29号康塔塔中的协奏曲，由希科克斯(Hickox)指挥北方小交响乐团(North Sinfonia)协奏，这张唱片，演录俱佳，《企鹅》给予三星评介，CD编号为425 479-2。
　　J. S. 巴赫：哥德堡变奏曲
　　J. S. Bach: Goldberg Variations
　　J. S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》，BWV988，是巴赫著名的键盘作品，大约作于1741-1742年间，其间巴赫在莱比锡，视力已开始减退。这部伟大的变奏曲原名叫做《有各种变奏的咏叹调》(Sriamit Verschiedenen Ver?nderungen)，1742年出版，此作为巴赫的学生哥德堡(Johan Theophil Goldberg)而作。哥德堡是侍奉当时驻在德累斯顿的俄国使臣凯瑟林(Hermann Karl Von Keyserlingk)伯爵的年轻演奏家。巴赫曾把他的《B小调弥撒》献给凯瑟林，因此而获得“宫廷音乐家”的封号。1741-1742年间，凯瑟林居住在莱比锡，让哥德堡师从巴赫，学习演奏技巧。伯爵患不眠症，失眠时就需哥德堡为其演奏，哥德堡以演奏需要，求巴赫帮助谱曲。巴赫当时作成这部变奏曲之后，凯瑟林送他一只装满100枚金路易的金杯以酬谢。
　　这是音乐史上规模最大，结构最恢宏，也是最伟大的变奏曲。这部变奏曲是为两层大键琴而作，巴赫在各段变奏里都指定了键盘的种类。变奏曲的形式，是以一个基本主题，引导出对比命题和对应（反对）命题，然后再探求演绎与对比的各种可能性。巴赫这部作品，以他1725年为安娜•玛格达琳娜而作的小曲集中的一首萨拉班德舞曲作为主题，发展成30段变奏。这30的数字，由3所支配，以3个成一组的变奏，以卡农的方式表达：一位齐声的卡农，二为二度卡农，三为三度卡农……此后达到第九个卡农后，第十变奏为四声部的赋格，之间不断出现创意曲、托卡它、咏叹调等各种形式。第一曾与第二层键盘交替。第十六变奏作为中心，速度分为前后两半，这种作曲技巧所构成的建筑结构之微妙，实在令人叹为观止！
　　这部作品共分32段，第一段以那首萨拉班德舞曲的主题开头，第32段是经过30段变奏后和缓地、平静地重新回到主题（不同的是第一段的简单主题经过30段变奏后，已变得异常丰富和复杂）。其间30段变奏分别是：1.使用第一层键盘，二声部，前奏曲风格，拍子和调性与主题类同。2.三声部，实用第一层键盘，上二声部暗示主题，低音不随基本旋律。3.卡农，三声部，实用第一层键盘；4.模仿前一变奏。5.第一、第二层键盘交替表达。6.第一层键盘的二度卡农。7.第一、二层键盘交替表达，西西里舞曲风格。8.使用第二层键盘，二声部，活泼的托卡它风格。9.使用第一层键盘的三度卡农，三声部。10.第一层键盘，四声部的小赋格。11.使用第二层键盘的托卡它风格。12.第一层键盘，四度卡农。13.使用第二层键盘，抒情风格。14.使用第二层键盘，活泼的前奏曲风格。15.由原来一直的G大调转为G小调，第一层键盘，五度转位卡农，行板。16.又变成G大调，前半部慢后半部快，序曲，把法国风格序曲的三段式改为两部：前半部为二声部前奏曲风格，行板；后半部为三声部小赋格，快板。17.使用第二层键盘，二声部的托卡它风格。18.使用第一层键盘的六度卡农。19.使用第一层键盘，舞曲风格，三声部。20.使用第二层键盘，具华丽的技巧。21.七度卡农，部分使用半音阶。22.托卡它风格，宁静的调子。23.使用第二层键盘，模仿对位方式。24.八度卡农，使用第一层键盘。25.变成G小调，使用第二层键盘，浪漫的幻想曲性质，偏重于半音阶技法。26.恢复G大调，前奏曲风格，慢拍和快拍子之间的旋律对比。27.使用第二层键盘，九度卡农。28.使用一贯的震音发挥华丽效果。29.主调音乐样式，第一、第二层键盘交替。30.使用第一键盘，标记是Quodlibet。Quodlibet是起源于中世纪的演唱方式，一种组阁数首熟悉的民歌的乐曲。这里使用了17世纪意大利流行的民歌《被甘蓝和芜菁所追赶》和德国民歌《离开家已有许久》，使两者旋律以对位的方式互为缠绕。
　　这部伟大的变奏曲用大键琴演奏的版本，首选：
　　1.由阿斯佩伦(Asperen)演奏版，阿斯佩伦是荷兰的著名大键琴演奏家，对巴赫精于研究，录制了一系列巴赫的键盘音乐。他在EMI公司录制的正价版，被认为是新录音中最接近巴赫创作的神韵者，CD编号EMI CDC7 54209-2，《企鹅》评介三星，《景观》评介四星。
　　2.平诺克(Pinnock)演奏版，Archiv公司，LP编号253 3425，制成CD后编号为415 130-2。
　　3.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版，莱昂哈特LP时代曾有3个录音：Teldec公司，641198；Vanguard公司，S-175；Quintessence公司，7151，以在HM/BMG公司版为最好，CD编号901240，这是1978年录音。平诺克与莱昂哈特HM/BMG版，《企鹅》评介都是三星。
　　钢琴演奏版首选：
　　1.古尔德(Gould)版，古尔德一共有3个录音：1955年版，这是当年他在美国纽约首次演录，获得轰动的那一版，LP编号CBS公司37779，Sony公司用20比特技术重新制作后，CD编号SMK52594。1959年版，这是在萨尔兹堡的录音，Sony公司用20比特技术重新制作后，CD编号为SMK52685。1981年的晚期录音，Sony公司CD编号SMK52685。这3 个版，1955年录音虽是单声，重新制作后仍有轻微底噪，乃是最为优秀。其中触键之灵敏，速度节奏的微妙变化，力度的微妙对比，都无人能与比拟。这个版本，日本《唱片指南》评为最佳唱片，德国《CD指南》评为演绎最佳，《景观》评为金星，《企鹅》没有评介。晚期版，触键已远不及早期，但速度稍慢，也可对比，1959年萨尔兹堡版上另有1957年在莫斯科演奏《创意曲》BWV788-801的录音。
　　2.尼古拉耶娃(Nikolayeva)演奏版，尼古拉耶娃有两个版：BLU公司，CD编号500 043和Koch公司(Koch Records Gmbh)CD编号HY66 589。这两个版比较，以Koch公司演绎更为优秀。
　　3.加夫里洛夫(Gavrinov)演奏版，DG公司，CD编号435 436-2（4D录音）。相比而言，尼古拉耶娃版和加夫里洛夫版都对这部作品有较多的情感投入，这其实有悖于巴赫创作原意，但两者都通过高超的技巧把握，使演奏极有效果。加夫里洛夫版，是DG公司1993年新录音，按加夫里洛夫自己解说，他演绎时想到的是《旧约圣经•传道书》中的“阳光下一切都是旧的，我所看见的阳光下的一切劳碌都是虚无，是精神的烦恼。”他说30种变奏其实是巴赫那个时代的各种生活场景，比如宫廷的宴饮、舞蹈、狩猎，以及面对自然的沉思默想。主题经由30种生活场景的变换后，最后又回归到开始。此版演奏长达74分钟，比起古尔德版，速度差异极大，截然两种效果。
　　《哥德堡变奏曲》的历史录音，可选兰多芙斯卡(Landowska)演奏版，兰多芙斯卡（1879-1959）是波兰最著名的大键琴演奏家，她是演奏巴赫的权威，毕生精力都献给了钻研[wiki]巴洛克音乐[/wiki]及它们的演奏。兰多芙斯卡有两版录音：EMI CDH7 61008-2（1938年录音），BMG/RCA 09026-60919（1938年录音）。两版比较，以EMI版演绎为好，EMI版另收有兰多芙斯卡演奏的《意大利协奏曲》、《半音阶幻想曲与赋格》。BMG/RCA版两张套装另有《二声部创意曲》、《C小调幻想曲》、《前奏曲、赋格、快板》等。
　　《哥德堡变奏曲》的其它版本，大键琴演奏版：
　　1.吉尔伯特(Gilbert)版，HM公司，CD编号901240。
　　2.德赖弗斯(Dreyfus)版，Denon CD编号CO 73677（《企鹅》评介三星）。
　　3.库普曼(Koopman)版，Teldec，CD编号2292 45326。
　　4.罗斯(Ross)版，EMI公司，CD编号CDC7 49052-2。
　　5.布莱克(Black)版，Collins公司，CD编号7003-2（《企鹅》评介三星。
　　6.贾勒特(Jarratt)版，ECM公司，CD编号839 622-2。
　　7.卡佩勒(Cappeller)版，Mot公司，CD编号30 080。
　　8.科莱(Cole)版，Virgin公司，CD编号567 759045-2。
　　9.达勒(D?hler)版，Claves公司，CD编号50-8601。
　　10.雅科泰特(Jaccottet)版，Int公司，CD编号820 760。
　　11.配恩(Payne)版，DC BIS公司，CD编号500 519。
　　12.维雷(Verlet)版，IMS公司，CD编号AST 8745。钢琴演奏版：
　　1.席夫(Schiff)版，Decca公司，CD编号417 116-2（《企鹅》评介三星）。
　　2.图雷克(Tureck)版（巴赫键盘作品专集），Troy公司，CD编号007（《企鹅》评介三星带花）。
　　3.巴伦勃伊姆(Barenboim)版，Teldec公司，CD编号2292 45468-2（《景观》评介四星）。
　　4.巴尔托斯(Bartos)版，Conterino公司，CD编号CS4176。
　　5.罗森(Rosen)版，Sony公司，CD编号SBK 48173（《企鹅》评介三星）。
　　6.肯普夫(Kempff)版，Angel公司，LP编号S-3796。
　　7.魏森伯格(Weissenberg)版，Angel公司，LP编号DS-3926。
　　8.蒂波(Tipo)版，EMI公司，CD编号CDC7 47546-2。
　　9.哈文尼兹(Havenith)版，SST公司，CD编号30 193。10.兰杰尔(Rangell)版，Ina Doria公司，CD编号90 138。
　　《哥德堡变奏曲》另有两个特殊的版本：
　　1.由吉尤(Guillou)用管风琴演奏的版本，Ina/Doria公司，CD编号90 110。
　　2.由西特科维茨基(Sitkovesky)演奏小提琴，科斯(Causse)演奏中提琴，麦斯基(Maisky)演奏大提琴，以弦乐三重奏方式演奏的版本，Orf公司，CD编号C138 815。
　　J. S. 巴赫：意大利协奏曲
　　J. S. Bach: Italian Concerto
　　J. S. 巴赫的《意大利协奏曲》，F大调，BWV971，作于1734年，与《法国组曲》合为一集，于1735年作为《古钢琴曲集》第二卷出版，此曲原标题为《按照意大利趣味的协奏曲》(Concerto nach Italienischem Gusto)。在巴赫的时代，意大利音乐发展之快，对整个欧洲影响极大，巴赫从青年时代起就研究意大利音乐，他采用维瓦尔第的协奏曲形态，尝试在大键琴上表达合奏与主奏的效果。这首作品是为大键琴而创作的，巴赫为二层键盘指定了详细的力度记号，充分展示丰富的合奏效果与富于阴影效果的独奏之间的对比和和声效果。这首作品的一般演奏时间只有15分钟左右，共包括3个乐章：1.速度未予指定，大约是稍快的快板，活泼的主题以合奏方式表现，随后是合奏与独奏的交替表现，最后主题又以合奏方式表现。2.行板，转为D小调，右手旋律模仿小提琴主奏的抒情调，左手始终是数字低音的音型。3.急板，又转回F大调，回旋曲风格，交互配置合奏与主奏，形成复杂而丰富的协奏效果。
　　这首《意大利协奏曲》用大键琴演奏的版本，首选：
　　1.莱昂哈特(Leonhardt)版，此版原为一张CD，除这首《意大利协奏曲》外，还收有《F小调幻想曲》BWV906、《F小调前奏曲与赋格》BWV944和两首托卡它BWV912和BWV9l3；BMG公司，CD编号GD71 952。后又收入两张一套，除此曲外，另收有《赋格的艺术》BWV1080，《B小调帕蒂塔》BWV831，《降E大调前奏曲与赋格》BWV998，BMG公司，CD编号为77013。这套两张一套版，《企鹅》评介三星。
　　2.法国大键琴演奏家鲁塞(Rousset)演奏版，Decca O——L公司，CD编号433 054-2。这张唱片上除这首《意大利协奏曲》，另收有《D小调幻想曲和赋格》BWV903、《B小调帕蒂塔》BWV831，另有4首二重奏BWV802—BWV805，这张唱片，《企鹅》评为三星带花，《景观》评为四星。
　　3.平诺克(Pinnock)演奏版，DG，Archiv 413 638-2，这套唱片3张，为巴赫的古钢琴与管风琴作品精选，由库普曼(Koopman)演奏管风琴，除《意大利协奏曲》外，另收有《管风琴众赞歌前奏曲》6首 BWV645-650、《半音阶幻想曲与赋格》BWV903，两首前奏曲与赋格BWV538、BWV540、《D小调托卡它》BWV9l3，《慢板和赋格》BWV565。
　　用钢琴演奏的版本，首选：
　　1.由布伦德尔(Brendel)演奏版，Philips公司，LP编号9500 353，制成CD后编号为415 252——2。这张唱片上另收有《A小调幻想曲》BWV922，《幻想曲与赋格》BWV904，《半音阶幻想曲与赋格》BWV903和两首前奏曲。布伦德尔演奏的这个版本，《企鹅》评介三星。
　　2.古尔德(Gould)演奏版，Columbia公司LP编号MS-6141，制成CD后编号为Sony公司MK42 527，这张唱片上另收有《F小调帕蒂塔》BWV828和托卡它BWV914，这个版本，日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
　　3.尼古拉耶娃(Nikolayva)演奏版，Kniga公司，CD编号418 013-2，这张唱片上另有《降B大凋随想曲》BWV992，《F小调幻想曲与赋格》BWV906。
　　《意大利协奏曲》的历史录音，可选兰多芙斯卡(Landowska)版，EMI公司 CDH7 61008-2，除《意大利协奏曲》外另收有《哥德堡变奏曲》、《半音阶幻想曲与赋格》。
　　《意大利协奏曲》的其它版本，用大键琴演奏可选：
　　1.德赖弗斯(Dreyfus)版，Denon公司，CD编号C37 7233（《企鹅》评介三星）。
　　2.吉尔伯特(Gilbert)版，HM公司，CD编号190 1278。
　　3.库普曼(Koopman)版，Teldec公司，CD编号229245787-2。
　　4.雅科泰特(Jaccottet)版，Vertr公司，CD编号18026。
　　5.鲁塞(Rousset)版，Decca O-L公司，CD编号433 054-2（《企鹅》评介三星）。
　　用钢琴演奏可选：
　　1.席夫(Schiff)版，Decca公司，CD编号433 313-2（《企鹅》评介三星）。
　　2.图雷克(Tureck)版，Troy公司，CD编号009（《企鹅》评介三星带花）。
　　3.蒂波(Tipo)版，EMI公司，CD编号CDC7 54147-2。
　　4.里赫特(Richter)版，IMS公司，CD编号LCL21。Philips公司，1994年新版《里赫特演奏巴赫》，CD编号438 613-2（3张），除收有《意大利协奏曲》外另有《英国组曲》3、4、6；《法国组曲》2、4、6；两首托卡它BWV913、916，《幻想曲》BWV906，《法国序曲》BWV831等。
　　5.R•塞尔金(R. Serkin)版，Sony公司，CD编号45 922（CD3张，名家演奏的巴赫作品）。
　　6.魏森伯格(Weissenberg)版，DG公司， CD编号423 592-2。7.休伊特(Hewitt)版，DG公司，CD编号429 975-2，这个版本；《企鹅》评介三星。
　　J. S. 巴赫：法国组曲
　　J. S. BACH: French suites
　　J.S.巴赫为古钢琴而作的《法国组曲》，BWV812-817，大约作于1722年。此时巴赫与第二位妻子安娜•玛格达琳娜(Anna Magdalena) 新婚不久，这部组曲的5首收集在1722年巴赫为玛格达琳娜编辑的乐谱集第一集中，其标题并非巴赫所起，可能是后人因其轻妙、典雅，近似法国风格的气氛而予以命名。这套组曲规模较小，包括6首：第一号；D小调，BWV812，共包括5曲：1.阿勒曼舞曲，2.库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.小步舞曲1和2，5.吉格舞曲。第二号，C小调，BWV813，共包括6曲：1.阿勒曼舞曲，2.库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.歌调（Air），二段体，抒情风格，5.小步舞曲，6.吉格舞曲。第三号，B小调，BWV814，共包括6曲：1.阿勒曼舞曲，2. 库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.英国古老的土风舞曲，5.小步舞曲1和2，6.吉格舞曲。第四号，降E大调，BWV815，共包括7曲：1.阿勒曼舞曲，2.库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.嘉禾舞曲，5.小步舞曲，6.歌调，7.吉格舞曲。第五号，G大调，BWV16，共包括7曲：1.阿勒曼舞曲，2.库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.嘉禾舞曲，5.布列舞曲，6.路尔舞曲，7.吉格舞曲。第六号，F大调，BWV817，共包括8曲：1.阿勒曼舞曲，2.库朗舞曲，3.萨拉班德舞曲，4.嘉禾舞曲，5.波兰舞曲，6.布列舞曲，7.小步舞曲。
　　这套组曲用大键琴演奏的版本，首选：
　　1.霍格伍德(Hogwood)演奏版，Decca O-L公司，CD编号411 811-2（两张）。这套唱片上，另有《A小调组曲》BWV818，《降E大调组曲》BWV819等，《企鹅》评介三星。
　　2.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版，BMG/RCA公司，CD编号71693（两张）。这套唱片，《景观》评为四星，并获最佳古乐奖。
　　3.德赖夫斯(Dreyfus)演奏版，DG，Archiv 427 149-2，《企鹅》评介三星。
　　用钢琴演奏的版本首选：
　　1.古尔德(Gould)演奏版，古尔德在哥伦比亚公司LP录了两张：M-32347（1-4），M-32853（5、6十两首帕蒂塔），制成 CD后合为一张，编号为CBS MK 42267。
　　2.席夫(Schiff)演奏版，Decca公司，CD编号433 313-2两张）。
　　巴赫的《法国组曲》，库普曼(Koopman)和平诺克(Pinnock)都只录过第五号。库普曼版，Teldec公司，CD编号2292 45787-2，此版上另有《意大利协奏曲》、托卡它BWV916。平诺克版，DG，Archiv公司，CD编号435 795-2，此版上另有《英国组曲》第三号，两首《前奏曲与赋格》BWV876和BWV881。著名钢琴家肯普夫录过第五号，DG公司，LP编号2530723，此版上另有《英国组曲》第三号和一首托卡它。里赫特则录过第二、第四号：Fono公司，Str33 335，此版上另有托卡它BWV913。Philips公司1994年新版收有他演奏的第二、第四、第六号（《里赫特演奏巴赫）），CD编号438 613-2（共3张）。此外，著名钢琴家巴克豪斯录过这套组曲的第五号：Decca 433 901-2。这张唱片上另有《英国组曲》第六号、两首《前奏曲与赋格》等。
　　J.S.巴赫：英国组曲
　　J. S. BACH：English Suites
　　J.S.巴赫的《英国组曲》，6首，BWV806——811，作曲年代大约在克膝时期（1717—1723年）之间，特别可能是1722年之前。其标题并非巴赫所定，目前就其标题来源有3种说法：1.认为这是因为巴赫在这套组曲中选用了把前奏曲列入组曲的英国形式。2.因为亨德尔在英国1702年所作的《A大调组曲》与巴赫的《A大调第一号组曲》同一调性，类型也相似。3.巴赫在《第一号前奏曲》中使用的主题与普赛尔(Henry Purcell)的托卡它的吉格舞曲主题雷同。4.据J.C.巴赫的记载，这套组曲乃应英国人所约而作。这套组曲的6首分别为：第一号A大调，BWV806，共包括6曲：1.前奏曲，托卡它风格的小序曲后是严谨的模仿对位。2.阿勒曼舞曲。3.库朗舞曲1和2及两个变奏。4.萨拉班德舞曲，巴赫后来把此曲中的旋律用于《圣诞清唱剧》中的《摇篮曲》。5.布列舞曲，二声部，模仿对位、6.吉格舞曲，二声部。第二号A小调，BWV807，共包括6曲：l.前奏曲，意大利协奏曲合奏与主奏两部分的交替表现。2.阿勒曼舞曲。3.库朗舞曲。4.萨拉班德舞曲1和2。5.布列舞曲1和2，1是二声部，2是三声部。6.吉格舞曲，快速，模仿对位。第三号G小调，BWV808，共包括6曲：l.前奏曲，第二号的协奏曲样式。2.阿勒曼舞曲，对位型。3.库朗舞曲。4.萨拉班德舞曲和变奏。5.嘉禾舞曲1和2，嘉禾2类似风笛舞曲。6.吉格舞曲，使用赋格技法。第四号F大调，BWV809，共包括6曲：1.前奏曲，协奏曲样式，有不少赋格的运用。2.阿勒曼舞曲，多样性节奏，亦运用对位技法。3.库朗舞曲，对位方式。4.萨拉班德舞曲。5.小步舞曲1和2。6.吉格舞曲。第五号E小调，BWV810，共包括6曲：1.前奏曲，以三声部赋格开头，风格上近似意大利协奏曲。2.阿勒曼舞曲，二声部的对位技法。3.库朗舞曲。4.萨拉班德舞曲。5.巴瑟比埃舞曲1和2，1是回旋曲形式，2是E大调。6.吉格舞曲。第六号D小调，BWV811，共包括6曲： 1.前奏曲。2.阿勒曼舞曲，以对位法结合有两个主题。3.库朗舞曲。4.萨拉班德舞曲和变奏，具有和声形态的管风琴风格。5.嘉禾舞曲1和2，1是D小调，2是明朗的D大调。6.吉格舞曲，托卡它型。
　　巴赫这套组曲的规模较大，其版本，用大键琴演奏，首选：
　　1.德赖夫斯(Dreyfus)演奏版，Archiv公司，CD编号427 146-2（两张），这套唱片，《企鹅》评为三星。
　　2.吉尔伯特(Gilbert)版，HM公司，LP编号1074、1075。3.莱昂哈特(Leonhardt）版，Pro Arte公司，LP编号3004（3张）。
　　用钢琴演奏，首选：
　　1.古尔德(Gould)演奏版，哥伦比亚公司，LP编号M2-34578。制成CD后编号为Sony公司M2K 42268（两张），这套唱片，日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
　　2.席夫(Schiff)演奏版，Decca公司，CD编号421 640-2（两张），这套唱片，《企鹅》评介三星。
　　巴赫这套《英国组曲》，阿格里奇(Argerich)选弹了其中的第二号：DG公司，CD编号423 880-2，这张唱片上另有巴赫的帕蒂塔第二号和《C小调托卡它》。坡戈雷里奇(Pogorellch)选弹了其中的第二、第三号：DG公司，CD编号415 480-2，这两张选曲都显示出演奏上高超的技巧，两人可能都并非贴近巴赫，却效果突出，极有欣赏价值。这两个版本，《企鹅》都给予三星评介。著名钢琴家里赫特在Fono公司录制了第一、第三、第四、第六4首，第一、第三：CD编号Str33 333；第四、第六：CD编号Str33 334。Philips1994年新版《里赫特演奏巴赫》收有里赫特演奏的第三、第四、第六＋《法国组曲》第二、第四、第六、《意大利协奏曲》、《法国序曲》、两首托卡它等，是很精彩的演奏巴赫键盘音乐的专集，CD编号438 613-2。此外，著名钢琴家巴克豪斯(Backhaus)只录了第六号：Decca公司，CD编号433 901-2，这张唱片上还有《法国组曲》第五号、两首《前奏曲与赋格》等。
　　J.S.巴赫：平均律钢琴曲集
　　J.S.BACH：The Welltempered Clavier
　　《平均律钢琴曲集》（48首前奏曲与赋格）是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的峰巅，彪罗（Hans Guido Von Büllow)把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律的标题乃巴赫所起。平均律是一种律制，它对自然律进行修正，将八度音程分为十二半音的调律法，以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡，但一直未予以重视、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家，就是巴赫。在巴赫之前，菲舍尔（Johaun Kaspar Fisher，1665—1746）曾作过二十调的《前奏曲与赋格》（作于1702年）。
　　《平均律钢琴曲集》一共两卷，各24首。第一卷BWV846—869；第二卷BWV870—893。在第一卷的扉页，巴赫作有这样的说明：“《平均律钢琴曲集》（48首前奏曲与赋格）使用一切全音和半音的调，和有关的三大度do、re、mi，小三度re、mi、fa作成的前奏曲和赋格曲集。这不仅能给热心学习音乐的年轻人提供一个机会，也能使熟悉此类技巧的人从中获得乐趣。”前奏曲与赋格或幻想曲与赋格，井不是古老的曲种。这种曲体起源，可能是自由的即兴部分与赋格曲部分所交替的多段体的托卡它。托卡它的创世者可能是梅鲁洛(Claudio Merulo，1533——1604)，梅鲁洛的托卡它是把对位方式部分放在中间的三段体。后来，弗洛贝尔格(Johann Jakbb Froberger，1616—1667)等，把即兴性的第三部极端缩小，把第二部赋格曲扩大，最后把第三部删去。把第一、第二部分开，就产生了前奏曲与赋格。前奏曲原来是乐曲的即兴部分，并无确定形式，所以巴赫在这部作品中，赋予各种形态，大约可分为3类：1.音形装饰化；2.旋律型，在和弦伴奏之上，流动着美妙的旋律；3.创意曲型，主题以对位方式运作。赋格曲形态也是千变万化，大致也可分为两类：1.浓缩型，有较多次的主题导入，主题的反行或紧密发展等使用较多的对位技法。2.弛缓型，与浓缩型相反，除呈示部，全部声部的发展都是绝无仅有。
　　巴赫的这部《平均律钢琴曲集》，以C大调开始，根据各音为主音的12种大调以及12种小调分别写成前奏曲与赋格，按调性发展而排列。在排列过程中，以细微的差异体现变化、体现转调的魁力。这些前奏曲与赋格，在主题上彼此并没有直接的联系，它们靠调性与内在的思想感情结合在一起。巴赫在每一调性的表现中，都充分拓展了该调性的音乐内涵，每一凋性的表现和调性间的关系，充满手法上的变化，使人回味无穷。这部平均律当时使用的乐器，音乐史家们一直争执不已。有人认为是用击弦的古钢琴(Clavichord)，有人认为是用拨弦的大键琴。持击弦古钢琴观点者认为，击弦古钢琴虽比大键琴音量小，键盘上音域也窄，但能靠手指敲击作力度渐强渐弱变化与圆滑奏，巴赫当时因此而钟爱它，认为大键琴缺少精神性。而持大键琴观点者则认为，当时，1719年，巴赫曾亲自挑选，高价为克膝宫廷买了一台大键琴，他所有的键盘音乐都是在这台他心爱的大键琴上创作的。不管如何，这里有一点可以确定：这部作品，巴赫所希望的是优美如歌的奏法。这部《平均律钢琴曲集》的全部48曲为：
　　第一卷：
　　1.C大调，BWV846，前奏曲：按莱曼(Hugo Riemann，1849——1919)的评介，此曲“如奥林匹亚的平静与晴朗”。赋格曲：四声部，全曲由5个发展部组成。
　　2.C小调，BWV847，前奏曲：急板、慢板、快板等频繁地变化速度，造成感情高潮，后半段是粗旷的托卡它风格。
　　3.升C大调，BWV848，前奏曲：按莱曼评说，气氛如“沐浴夏日之阳光”。赋格曲：三声部，嘉禾舞曲风格。
　　4.升C小调，BWV849，前奏曲：莱曼评此首为“音乐文化所呈示的最神圣、最崇高的乐曲”。各声部模仿、变形，是“诉说着伟大灵魂的憧憬”。赋格曲：五声部，三重赋格曲构造，有如巨大的神圣的教堂的结构。
　　5.D大调BWV850，前奏曲：单一音型的无休止进行，背景是四声部和声。赋格曲：四声部，类似亨德尔风格的主题。
　　6.D小调，BWV851，前奏曲：以14小节为界分成两半，末尾的减和弦分散所形成的半音阶经过句，是李斯特、肖邦的先声。赋格曲：三声部，是最复杂的赋格曲之一。
　　7.降E大凋，BWV852，前奏曲：类似附有小序奏的赋格。赋格曲：三声部，轻快而又谐谑。
　　8.降E小调，BWV853，前奏曲：莱曼评说：“悠长的旋律诉说高贵而又伟大的情感，有时以爱的眼睛凝视我们，有时却被超越人间的痛苦袭击而叹息着。”赋格曲：二声部，格列高里圣咏风格的主题。
　　9.E大调，BWV854，前奏曲：近似创意曲形式，幸福的田园气氛。赋格曲：三声部，充满活泼的气氛。
　　10.E小调，BWV855，前奏曲：类似巴洛克协奏曲风格。赋格曲：二声部，创意曲形式。
　　11.F大调，BWV856，前奏曲：以轻快的琶音进行，可谓二声部创意曲。赋格曲：三声部，巴瑟比埃舞曲节奏。
　　12.F小调，BWV857，前奏曲：分散三和弦，背景多少有些沉郁。赋格曲：四声部，半音阶型，两个对位旋律成为彼此对照。
　　13.升F大调，BWV858，前奏曲：复杂的音形装饰型。赋格曲：三声部，优雅的类似前奏曲的赋格曲。
　　14.升F小调BWV859，前奏曲：荚曼比喻此曲是“秋日阴郁的原野”。赋格曲：四声部，对位旋律是由所谓“叹息的动机”形成的。
　　15.G大调，BWV860，前奏曲：轻松、明朗的风格。赋格曲：三声部，舞曲风格。
　　16.G小调，BWV861，前奏曲：类似巴赫初期的圣咏组曲。赋格曲：四声部。
　　17.降A大凋，BWV862，前奏曲：沉思的气氛。赋格曲：四声部，主题与前奏曲类似。
　　18.升G小调，BWV863，前奏曲：严格发展的三声部创意曲。赋格曲：四声部，全卷中情绪最丰富者，发展极为自然、美妙。
　　19.A大调，BWV864，前奏曲：类似F小调前奏曲，3个主题结合变成三声部创意曲。赋格曲：三声部。
　　20.A小调，BWV865，前奏曲：较粗犷的托卡它风格。赋格曲：四声部。
　　21.降B大调，BWV866，前奏曲：轻巧跳跃的分散和弦，然后是托卡它的快速句型。赋格曲：三声部，具快乐的舞曲风格主题。
　　22.降B小调，BWV867，前奏曲：类似教堂内的庄严祈祷。赋格曲：五声部，类似16世纪的管风琴音乐。
　　23.B大调，BWV868，前奏曲：三声部创意曲。赋格曲：四声部，主题是典型的变格主题。
　　24.B小调，BWV869，前奏曲：类似科莱里的三声部奏鸣曲，行板。赋格曲：四声部，巴赫标示的速度为“极缓慢”。
　　第二卷：
　　1.C大调，BWV870，前奏曲：庄重如管风琴曲。赋格曲：三声部，莱曼评述：“无邪的游戏”。
　　2.C小调，BWV871，前奏曲：宁静、优雅的阿勒曼舞曲。赋格曲：四声部，但大半以三声部展开。
　　3.升C大调，BWV872，前奏曲：快板部分是准赋格曲(fgato)，此曲原是独立的一首前奏曲与小赋格曲。赋格曲：四声部，原是《6首小前奏曲》的第一首后半部，经改订后，编于此曲。
　　4.升C小调，BWV873，前奏曲：抒情风格的三重唱。赋格曲：三声部，类似吉格舞曲。
　　5.D大调，BWV874，前奏曲：此曲有《管弦乐组曲》的影子，已呈现初期奏鸣曲式构造。赋格曲：四声部。
　　6.D小调，BWV875，前奏曲：活泼而充满幻想类型。赋格曲：三声部，没有对位旋律，但有主题逆行的紧密法。
　　7.降E大调，BWV876，前奏曲：类似鲁特琴组曲的第一首。赋格曲：四声部。
　　8.升D小调，BWV877，前奏曲：阿勒曼舞曲形式的二声部创意曲。赋格曲：四声部，高贵、歌唱性的主题。
　　9.E大凋，BWV878，前奏曲：精致的三声部技法的完美体现，是这部曲集中最美的一首。赋格曲：四声部，帕莱斯特利那风格，全曲分为6部分经文歌形式。
　　10.E小调，BWV879，前奏曲：科莱特舞曲风格的二声部创意曲。赋格曲：三声部，与E大调赋格曲形成强烈的对照。
　　11.F大凋，BWV880，前奏曲：严格的五声部和声进行，风琴音乐风格。赋格曲：三声部，与内省型的前奏曲形成对照。
　　12.F小调，BWV881，前奏曲：有显著的和声形态，类似意大利作曲家哈斯(Johann Hasse，1699——1783)风格。赋格曲：三声部，间奏部有明显的主调音乐倾向。
　　13.升F大调，BWV882，前奏曲：巴洛克协奏曲风格。赋格曲：主题从导音开始，间奏部是嘉禾舞曲节奏。
　　14. 升F小调，BWV883，前奏曲：类似器乐协奏曲慢乐章的小抒情调。赋格曲：三声部，3个主题的三重赋格曲。
　　15.G大调，BWV884，前奏曲：活泼的协奏曲形式。赋格曲：三声部，由轻快的分散和弦组成。
　　16.G小调BWV885，前奏曲：严格的四声部，最慢板。赋格曲：四声部，此曲结构精致，主题和对位旋律的关系，不只是通常的八度关系，采用了能转换为十度、十二度的二重对位技法。
　　17.降A大调，BWV886，前奏曲：协奏曲形式。赋格曲：四声部，此曲是使用了少有的、音域超过八度以上的高尚主题。
　　18.升G小调，BWV887，前奏曲：二声部的创意曲风格。赋格曲：三声部，摇篮曲般宁静的主题。
　　19.A大调，BWV888，前奏曲：三声部的创意曲风格。赋格曲：三声部，此曲主题与前奏曲主题相似。
　　20.A小调，BWV889，前奏曲：第二卷前奏曲中最重要的一首，技法上是创意曲，但其组织却近似舞曲形式的二段体。赋格曲：三声部，强有力的主题和对位旋律快速运行形成紧张感，与前奏曲形成对照。
　　21.降B大凋，BWV890，前奏曲：全曲明确分为呈示部、发展部、再现部3部分。赋格曲：三声部，特征是从第二部（第41小节）初次导入了一直环绕主题的两个对位旋律。
　　22.降B小调，BWV891，前奏曲：严格的三声部创意曲。赋格曲：四声部，3个主题均具沉重的表情。
　　23.B大调，BWV892，前奏曲：活泼的托卡它风格。赋格曲：四声部，高雅的品质体现。
　　24.B小调，BWV893，前奏曲：协奏曲形式的二声部创意曲。赋格曲：三声部，明朗，富于谐谑的对应与交织。
　　巴赫这套《平均律钢琴曲集》的大键琴演奏，首选：
　　1.吉尔伯特演奏版(Gilbert)。吉尔伯特70年代才作为独奏家而登台，后来参加加亚尔德大键琴三重奏组，l973年后参加英国古代音乐团，资历稍浅。但他演奏的这套《平均律》却后来居上，较朴实地贴近了巴赫的精神，《企鹅》评介三星。DG，Archiv公司，CD编号413 388-2（4张）。
　　2.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版；BMG/RCA公司，CD编号GD770l1（第一卷），GD77012（第二卷），《企鹅》对这个版评介三星保留两星。
　　3.莫洛尼(Moroney)演奏版，法国HM公司，CD编号HMC 901285/8（4张），莫洛尼这个版录于1980年，《企鹅》评介三星保留一星。
　　用钢琴演奏的版本，首选：
　　1.古尔德(Gould)演奏版，古尔德版LP在哥伦比亚公司，第一卷编号为MS6408、6538、6776（3张）。第二卷编号为MS7099、7499、30537（3张），制成CD后，编号为SonyM3K 42266（3张）。古尔德演奏速度也许过快，但那种快速指法、力度变化，尤其是表现赋格曲时那种丰富的层次，无人能及。古尔德版，日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
　　2.古尔达(Gulda)版，Philips公司，LP编号412 794-1（5张），制成CD后编号为412 794-2（4张）。古尔达版速度较慢，用比较朴实的手法演奏，与古尔德正好形成鲜明的对照。
　　3.里赫特(Richter)演奏版，里赫特在苏联OlymPia公司与BMG/RCA分别录过两个版，Olympia公司，CD编号OCD 536（第一卷两张），OCD537（第二卷两张）。BMG/RCA公司,CD编号为GD60949（4张）。两版比较，无论演奏还是录音，都以 BMG/RCA版为好，里赫特的演奏较注重于力度变化，情感投入过多，有人认为不贴近巴赫精神，但从欣赏角度，效果极好。
　　《平均律钢琴曲集》的历史录音，大键琴演奏版可选兰多芙斯卡(Landowska)版，兰多芙斯卡对大键琴演奏的贡献，在于“复活了大键琴的演奏艺术”，当是这一曲目的演奏权威。她的这一套，第一卷：BMG/RCA公司，CD编号6217-2-RG（录于1949—1951年）；第二卷BMG/RCA公司，CD编号7825-2-RG（录于1951—1954年）。兰多芙斯卡演奏速度慢，全套演奏达5小时左右（古尔德演奏2个多小时，古尔达、里赫特演奏4个多小时）。兰多芙斯卡版，共有CD5张。用钢琴演奏可选菲舍尔(Fischer)版（录于1933年）或吉泽金(Gieseking)版（录于1950年）。菲舍尔版：EMI CD编号CHS7 63188-2（3张），吉泽金版：DG大师历史录音版,CD编号429 929-2（3张）。这两位都是老一代的权威，速度都快，菲舍尔演奏似过于匆忙，味道还不如吉泽金。这3套唱片，《企鹅》评兰多芙斯卡版为历史录音三星，菲舍尔、吉泽金版均为录音三星保留一星。
　　《平均律钢琴曲集》的其它版本，大键琴演奏可选：
　　1.库普曼(Koopman)版，Teldec公司，CD编号2292 45428-2（第一卷），2292 45429-2（第二卷）。
　　2.阿斯佩抡(Asperen)版，EMI公司，CD编号CDS7 49727 2（第一卷两张），CDS7 49658 2（第二卷两张）。贾勒特(Jarrett)版，ECM公司，CD编号835 246-2（第一卷两张），847 936-2（第二卷两张）。
　　钢琴演奏可选：
　　1.尼古拉耶娃(Nikolayeva)演奏版，Kni公司，418042（第一卷两张），418 043（第二卷两张）。
　　2.席夫(Schiff)演奏版，Decca公司，CD编号414 388-2（第一卷两张）；417 236-2（第二卷两张），《企鹅》评介三星带花。
　　3.肯普夫(Kempff)版，选曲两张，DG公司，LP编号253 0807，253 1299。
　　.S.巴赫：组曲
　　J.S.BACH：Partitas
　　J.S.巴赫为键盘乐而作的这一套组曲，遗留下来的共7首。其中，第一首完成于1726年；此后，到1731年为止陆续完成了其它各曲。因巴赫把第一至第六号合辑成《古钢琴练习曲集》第一卷，最后一首与《意大利协奏曲》辑入第二卷，所以现在所称的这套组曲其实只有6首（BWV825——830）。Partita是意大利语，在意大利语中，它本是变奏曲之意，17世纪才有组曲之意。意大利风格的组曲，是对各类舞曲的组合，Partia的键盘作品17世纪—18世纪间在德国发展，由巴赫推成高潮。后人因有《英国组曲》、《法国组曲》名称，也称这部组曲为《德国组曲》。巴赫的这一套组曲，其实不光包括舞曲，还包括了幻想曲、谐谑曲等。
　　这一套组曲的6首分别是：
　　第一号，降B大调，BWV825，献给克膝领主的长子。共包括6曲：1.前奏曲，2.阿勒曼舞曲，3.库朗舞曲，4.萨拉班德舞曲，5.小步舞曲1和2，6.吉格舞曲。
　　第二号，C小凋，BWV826，共包括6曲：1.序曲，有伤感气氛，2.阿勒曼舞曲，3.库朗舞曲，4.萨拉班德舞曲，5.回旋曲，6.奇想曲。
　　第三号，A小调，BWV327，共包括7曲：1.幻想曲，2.阿勒曼舞曲，3.库朗舞曲，4.萨拉班德舞曲，5.幽默曲(Burlesca)，6.谐谑曲，7.吉格舞曲。
　　第四号，D大调，BWV828，这是这套组曲中规模最大的一首，共包括：1.序曲，2.阿勒曼舞曲，3.库朗舞曲，4.抒情调，5.萨拉班格舞曲，6.小步舞曲，7.吉格舞曲。
　　第五号，G大调，BWV829，此首在整部组曲中最充满对比效果。共7曲：1.序曲，2.阿勒曼舞曲，3.库朗舞曲，4.萨拉班德舞曲，5.小步舞曲，6.巴瑟比埃舞曲，7.吉格舞曲。
　　第六号，E小调，BWV830，共包括7曲：1.托卡它，2.阿勒曼舞曲，3.库朗绎曲．4.抒情调，5.萨拉班德舞曲，6.嘉禾舞曲，7.吉格舞曲。除这一套6首外的第七号，B小调，BWV831，共8曲：1.序曲，2.库朗舞曲，3.嘉禾舞曲1和2，4.巴瑟比埃舞曲1和2，5.萨拉班德舞曲，6.布列舞曲1和2，7.吉格舞曲，8.回声(ECho)。
　　在巴赫创作的组曲中，有一些经常使用的舞曲，阿勒曼舞曲(Allemande)：一般是4/4拍，原意是“德国风”或“德国舞曲”，大都以厚重的复调手法写作，速度中庸，没有特殊的节奏，一般放在组曲前面，充任前奏曲的任务。库朗舞曲(Courante)：这是从“奔跑”(Courir)一字演变出来的舞曲，有法国式与意大利式两种。法国式一般为3/2或6/4拍，多声部精致而沉重。意大利式3/4或3/8拍，有轻巧快速的装饰音型。萨拉班德舞曲(Sarabande)：西班牙舞曲，在组曲中巴赫稍以夸大，当作温和的慢板乐章，强调抒情性格。小步舞曲(Menuet)：小巧可爱，3/4拍，是洋溢着路易十四时代那种优雅的宫廷气氛的舞曲，性格单纯、沉着而高雅，中庸速度。吉格舞曲(Gigue)：一般放在组曲末尾，有终曲强烈的性格。速度快，气氛明朗，节奏强烈，大都是有附点的三拍子，巴赫利用二声或三声的模仿对位手法，常使这种舞曲带有赋格曲风。在组曲后半部，主题常以逆行方式出现，这种舞曲相当于奏鸣曲中的回旋曲终曲，在组曲中极富变化，最具技巧味。嘉禾舞曲(Cavotte)：跟小步舞曲一样，属小曲子，大都是1/2拍，这是法国民俗舞曲，容易亲近，相当纯朴，中板。布列舞曲(Bourree)：法国的农民舞曲，2/2拍快板，爽朗而活泼，规模比嘉禾舞曲大。巴瑟比埃舞曲(Passpied)：很古老的法国舞曲，3/8拍子，活泼而热烈。
　　这套组曲的版本，大键琴演奏首选：
　　1.平诺克(Pinnock)演奏版，DG，Archiv公司，CD编号415 493-2（两张）。
　　2.莱昂哈特(Leonhardt)版，EMI公司，CD编号CDS7 47996-8（两张）。3.罗斯(Ross)演奏版，Erato公司，CD编号2292 45345-2（两张）。这3套唱片，《企鹅》评介都是三星。相比较而言，莱昂哈特录音较老，但演绎最有深度，而平诺克版则录音最好。
　　钢琴演奏的版本，首选：
　　1.古尔德(Gould)演奏版，LP哥伦比亚公司，编号为D3S-754（3张）。制成CD后，编号为CBS M2K42 402（两张）。古尔德演奏的这一套组曲，其技巧表达与节奏变化可能是他录制的所有巴赫键盘作品中最好的一套。
　　2.魏森伯格(Weissenberg)演奏版。魏森伯格在EMI公司录制了全部7首，CD编号为CMS7 69146-2（两张），录音稍为逊色。在DG公司选录了第四、第六号（与《意大利协奏曲》合为一张），音质则极好。CD编号为423 592-2。
　　3.席夫(Schiff)版，Decca公司，CD编号411 732-2（两张），《企鹅》评介三星。4.蒂波(Tipo)版，EMI公司，CD编号CDC7 54463 2。
　　著名钢琴家利帕蒂(Lipatti)可惜只录过一首第一号，但演奏得极有味道，单声，历史录音，收于EMI公司，CD编号CDH7 69800-2，后集于5张一套，CD编号CZS7 67163-2。阿劳(Arrau)录了第一、第二、第三、第五号4首，Philips公司，CD编号434 904-2（两张）。阿格里奇只录了第二号，DG公司，CD编号423 880-2。这张唱片上另有《英国组曲》第二号和托卡它BWV911，《企鹅》评介三星。图雷克(Tureck)录了第一、第二、第六号，Troy公司，CD编号008，《企鹅》评介三星带花。
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