藏在中国钢琴里的故事，你知道多少？(3)

献给祖国的钢琴曲

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今天我们走入一家音乐学院或音乐教育机构，总能看到新中国老一辈钢琴人的照片挂在墙上，他们和他们的作品，在启发着下一代的钢琴学子：从贺绿汀和他的《牧童短笛》，储望华和他的《翻身的日子》，到郎朗、李云迪等等。新中国钢琴人的故事，正是新中国70年的缩影，他们把时代和国家的发展印记在了演奏的一首首旋律中。

1958年，新中国建国10周年庆典在即，北京舞蹈学校决定创作一部神话题材的芭蕾舞剧《鱼美人》。那时苏联留学，学成归国不久的杜鸣心，受中央音乐学院的指派创作了这部舞剧的音乐。这部舞剧在美国、英国、俄罗斯成功演出。一些音乐选段被编成多种形式的乐曲，其中就包括了钢琴考级的必选曲目《水草舞》。

杜鸣心弹奏

这是我回国后第一个音乐创作的重大任务，可以说既是艺术任务，也是政治任务，这部芭蕾舞剧由苏联专家任总导演，他希望请从苏联留学回来的学生来作曲。

杜鸣心

新中国10周年国庆时《鱼美人》在北京民族文化宫首演，刘少奇和周恩来到现场观看演出。

20世纪50年代，是中国文艺创作的一个黄金时期。通过选取中国民间素材，结合西洋的创作技法，激发了音乐、舞蹈创作的新思维。

三十年后，1988年的杜鸣心60岁，已经花甲之年的他迎来了创作的第二个春天，他创作完成了后来荣获全国第八届交响乐比赛金奖的重要作品，第一钢琴协奏曲《春之采》，这首曲子和《鱼美人》、《红色娘子军》一同入选了“20世纪华人音乐经典”。一位作曲家同时能够有三部作品入选“世纪音乐经典”，实属难得。

2019年初，为庆祝港珠澳大桥通行，70台钢琴共同演奏了《我爱你中国》这首深情的曲目。其中郎朗、巫漪丽两代钢琴人分别代表了我国不同时期钢琴艺术的发展高度。

《我爱你中国》钢琴演奏

洪兵是这版《我爱你中国》的编曲，当时他接到了这次港珠澳大桥庆祝活动的任务进行创作。

七十台钢琴不可能大家大齐奏一样的，那样的话没有意思，所以这里有分声部，但要考虑到其实这个人他们的程度又不一样。就是始终想着你的受众，你要给什么样的人听？不是说，创作的时候是完全就是我自己在这，你要让别人感兴趣。

洪兵

郎朗和老一辈钢琴家巫漪丽在这七十架钢琴合奏中担当重要领奏。郎朗成长为今天享誉国际的钢琴家，他也体会到作为顶尖钢琴家的压力。

面对90后的崛起，00后的发展，郎朗如今要承担着中国钢琴中坚力量的责任，仿佛所有学习钢琴的青少年都在看着他。

最重要的还是你需要弹好，你没有实力的话，在古典音乐里面能走两年，第三年就被淘汰了。这是一个实实在在的一个世界，就是你真的弹的不好马上就被淘汰。

自己不能光是代表你自己，你也是代表很多的我们的同胞，所以在很多事情上,一定要对自己有要求，要很严厉的要求自己，这是很重要的。

郎朗

2008年，以郎朗名字命名的公益基金会在美国纽约成立。基金会旨在从教育项目中帮助下一代的古典音乐家，并扩展年轻的古典音乐听众群。十年后的2018年，郎朗在国内也成立了公益基金会，帮助中国的学校推广钢琴。

郎朗参加基金会活动

我希望我自己发光的同时能让更多人发光。希望能让更多的学校，需要帮助的学校感到音乐的魅力。

郎朗

建国之初，人们看待钢琴家，总是带有崇拜和羡慕，他们为国争光，奋发图强，在新的时代下，钢琴家在获得尊重的同时也受到更多媒体关注，这对他们来说，无形中要承担更多的责任。

我觉得整个中国的钢琴音乐事业是有前景的。因为我们现在是一个大好的时代，一个新时代，正是全国都在为中华民族的复兴而奋斗的时候。当然很重要的一个内容就是文化复兴。

刘诗昆

建国70年来，

中国的钢琴人经历了岁月的洗礼，

时代的磨砺，他们有人为教育开创先河，

有人为参加一场钢琴比赛披星戴月，

有人为创作一首钢琴曲废寝忘食，

他们在琴键上书写了最动听的旋律。

随着时光的流逝，

他们留下的旋律成为关于那个时代最好的注脚。