说说基本功在习箫中的重要性及练习的小方法
佚名 网络箫,在所有人的心中,以其音色纯净、空灵见胜,音乐线条柔美、婉约著称,相信很多朋友都是在它独特魅力的感染下开始习箫的。但是,要自己演奏到如此美妙,却要付出很多努力,有许多的人因为这样而就此放弃了前行的脚步,我觉得是十分可惜的事情。其实做事都有一个通理:就是正确的方法,天下无难事,只怕有心人!“有心”说的就是在过程中仔细探索、用心寻求合理的解决方法。
有人说“习箫最主要就是练习曲子,1 2 3 4 5学会就可以了,不必再费时间和精力去练习,于是在急于求成驱使下,就产生了两种人:其一种不求曲子多,只练好阳关、梅花,一些高难度的曲目,兜兜转转在其间;其二种认为只要自己会的曲子多过别人,就有了越人之处”,前者的这种练习是不是走入了一个误区我不能枉下定论,但是我能肯定的说,这绝对是一条舍近而求远的路,无形中绕了远而不自知;后者更是我所不懈的,多而不精等于枉然。我不是反对练曲子,只是觉得上述朋友颠倒了某些次序,诚然我们爱箫,习箫之人的最终都是要把所学的各种技巧、各种方法都用在曲子上,来展示优美的旋律,但你有否想过,这些美的感受不是凭空而来的,它是来源于演奏者对音色、节奏、口风的准确把握和控制,一个坏音的出现,就会破坏了整首曲子,真真正正的高手,只要几个简单音符,就完全可以吸引住人。由此可见那些看似简单的东西才是根本和本质所在,朋友们,你们是否忽略了一些最最基本的元素,致使造成了思维的颠倒,把最终的结果直接作为一个过程来考虑,而漠视过程中真正存在的细节,孰不知每个单音1 2 3 4 5才是习箫中最不能忽视的所在,曲子的完整性是由无数个单独的音符组成,如果你淡化了个体,不能完美、准确地演奏出音符,试问又怎么可能吹得好整首曲目呢?当你说我会了的时候,这可能也就只是一个相当粗糙的基础罢了,也就是很多人吹了一段时间后,出现了N多的问题的症结,比如明显感到心有余而力不足,老在原在徘徊感觉进步不了、音色也达不到更饱满的地步、气息也倍感虚弱、某些难度大些的装饰音也加不好……….这些很明显是粗糙基础所造成的后果,很多人也因此而茫然了,甚至放弃了,其实我们只要冷静下来,回头看看练习方法是否存在问题,剥丝抽茧般来审视一下自己所走过的路,也许就不会轻言放弃了。那要如何才能做到既有效果,又不走冤枉路呢,我本人相当提倡练习基本功。这样才能达到事半功倍的效果,不信?你可以试试看。
每个练箫的人都知道箫不外乎“气、指、唇、舌”四大要素,把握音准、音色、节奏三大方向,四大要素是相附相成,缺一不可,练气不练指、练指不练唇都不会达到最好最完美的效果的,如气息的强度和音色都还行,但是手指的力度欠缺的话,给人的整体感觉就是曲子的流畅性不够,好比一个人说话结结巴巴,让人碜的慌。这时就要针对自己的不足进行一些必要的练习。下面我来简单介绍一些的练习小方法:
方法一:“练气”? 一个是老生常谈的话题,就是长音练习,它对于解决气息的控制、风门的控制等问题有着独特的疗效,方法可以是单独练习每个音,吹出一个音,直到气息将竭,然后换气继续第二音;也可以和五声音阶一起练,5 6 1 2 3………..,前四个音保持均衡时值,最后3吹成长音,以此类推。在吹奏过程中一定要听清楚自己吹的长音音区间是否有间断,是否时强时弱,是否音的张力不够,这些症状的出现说明你的气息肯定没控制好,需加强长音的练习,以增强音的平稳、气息的绵长,同时把口风的收紧与松驰练习配合进去,不仅练习了气,还练了唇,岂不一举两得。
方法二:“练指” 五声音阶(图1)、七声音阶(图2)的阶进练习,先练习筒音作5的指法,以此类推,须注意的是每个手指应快速的抬起与落下,要有弹性,不能粘连,不能随惯性,不能时快时慢,如果一开始练习速度快不了,那就先用慢速,但是务求每个音的时值必须一样。等熟练后在加快速度。想对自己有更高的要求,也不防练练筒音作2、作3…..的指法。
续方法二:在完成方法二之后,如感觉有某个手指特别不灵活,可以采用这个方法来进行练习,我们自己把它称作“小镜子”练习(图3),两个手指交叉重复不间断的起落,练习手指的灵活性及独立性。同时配合颤音练习(颤音的练法很多书上都有提到,钱塘箫社网站的“箫学文章”里有一篇专门针对如何练习的文章,大家可以去参照一下,这里就不多介绍了),这样你的手指想不灵活都不可能了。
不同的人可以依据自己的自身特点,进行针对性、创造性的练习,通过变化和多样化来缓解练习过程中的枯燥,使其具有趣味性。但切记万变不能离其宗,我们一切的练习都是要围绕着“气、指、唇、舌、”来完成的,当然勤于练习也不能少。完成基本功的练习之后接下来我们就可以继续文章最先提到的练习曲目的环节了,这在本文所述内容之外,暂且不表。 综上所述,其实习箫就是:(基本功练习+曲目练习)× 勤练+坚持=成功。
图1 五声音阶
图2 七声音阶
图3 小镜子练习
冰师姐珠玉在前,我在此写个小续,以做补充吧。遍观国内笛箫界,即便是专业院校,也基本笛为主,箫为辅,所以对箫的练习,缺乏比较系统的训练方法。市面上关于习箫的书本就不多,细节方面谈到的更少。有初学者说,不怕辛苦,不怕单调,就怕路走错了。冰师姐的文章可以说给初学者提供了前进的方向。下面就我的理解,我补充几点吧。
一个人开始学箫,形象点,好比走路。气指唇舌四功,好比四肢,而气指,相当于人的两腿。气指练好了,有了两条腿,才可以开始走。若想跑想跳,则需要双手的辅助保持平衡。具体方法,前文已讲,我就不赘述。初学者易忽视基本功练习,内因是单调,短期看不到效果。外因是没有一个督促,缺乏有效的计划。我就从这两点谈开去讲讲吧。
练习曲,很多人觉得缺乏旋律,比较死板,不愿意吹。其实,要吹好练习曲,难度并不比大曲子小。一首曲子吹的好与否,衡量的因素有很多,音色,节奏,强弱,气息等等。不追求的质量,数量再多也是没用的。一首曲子吹下来,节奏基本正确,没吹破音,气息没断,只能说是及格的,要想优秀,很多细节方面可以抠。首先,音色方面,一是音头要干净,不要有很明显的吐音,二是音与音之间衔接要自然,特别是高低音之间的过渡,不能生硬。高音,要锁的住,高而亮,低音要放的开,厚且实。三是音的结束要有渐消的感觉,不能突然断掉。这里特别要注意的是,声音可以渐低,但音高不能掉,要按同比例缩小的。其次,曲子中要注意强弱的变化,不能如白开水般索然无味。另外,换气问题也要注意。换之前要留三分气,不然会很仓促。换气时要清零,但不能影响节奏。整个过程是干净利落,不着痕迹的。一首曲子下来,应该是游刃有余,信手拈来,而非磕磕碰碰,横冲直撞。更有从开始便开始跑,似完成任务般仓促行事。只有做到以上这些,曲子才是有血肉有生气的,而非机械般冷冰冰。简单,也可以是优美的。其实,一首曲子,你也可以换着方法吹,比如提高个八度,或者全部弱吹,又是另一种味道。如果两个人练习,可分高低八度合奏,既增加了乐趣,也是很好的锻炼。弱吹对气息和嘴劲控制很有效,以后会专门谈到。
业余学箫,基本靠自觉,难免有偷懒的时候。所以需要个详细的计划,根据进度自己对自己考核。可以分两方面,一是常规动作,二是自选动作。常规动作为基本功练习,即每次练习前的热身。四个基本功,主要是长音和音阶的基础练习,可控制在20分钟左右。例如,七声音阶的训练,可作如此安排:1、先以平稳的速度3遍(注意事项:每个音的节奏稳定;每遍一口气完成;手指瞬间启动的爆发力)2、再以极快的速度3遍(注意事项:快速运指下的每个音的节奏稳定;一口气完成2-3遍;手指瞬间启动的爆发力)3、此项训练时间5分钟左右。
等适应后,开始自选动作,可根据个人情况不同做针对性的练习,也可按计划内容,可制订具体曲目和目标,进行练习,并在每月进行小结。下面部分基本功计划,可作参考。至于大曲子的曲目可根据个人喜好,自行制订,但切勿贪多。
有计划,有目标,路子找对,剩下的就是,练习,练习,再练习了。毕竟纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。祝初学者们早日成功。
[本文转自新浪博客,版权归原作者所有]
洞箫哪里去了?(谈音乐艺术的表象美与内涵美)
谭宝硕老师洞箫著作推荐:
谭宝硕老师集六十年洞箫演奏、教学、制作经验和心得体会,汇聚而成洞箫案头必备书籍《洞箫手记》,这是一本集技法、心法、理论、经验之大全的著作,完全不同于过往的洞箫教程书籍。本书对于初学者、资深吹奏者、从事教学的、专业的演奏家都具有很高的指导意义。
此书一经推出,受到广大箫友、爱好者、洞箫老师、演奏家的一致好评,一位从事洞箫教学的老师读后,这么说:“洞箫手记的出版,一拿到如同天外来书,尤其书中的问答篇,近百个令学箫人困惑的问题,谭宝硕老师都给出了明确的解决方案。现在我的学生,几乎人手一本”。洞箫手记本身也是为了箫友而生的,自然是要给广大的习箫者解决学习中的困惑。
另外有一个评价,我们认为最具代表意义,这位箫友读了谭宝硕老师的这本著作,评价道“这本洞箫著作,不仅解决了吹奏洞箫的问题,更重要的是在培育真正的箫者。”,如这位箫者所言,谭宝硕老师这本著作,从洞箫音乐、文化等等多个角度去引领读者,建立完善的洞箫学习体系。