初学单簧管应注意的几个问题
佚名 网络一、呼吸问题
管乐器的发音是由吹入乐器的气压产生的,呼吸是管乐器的根本。初学者在固定了口形和掌握了一定数量的音符后,必须学习正确的呼吸方法。呼吸是最容易轻视的问题,一方面初学者气量不足,换气时间和技巧还不会掌握,而且吹的越慢越费气,他们往往越吹越快,靠提高手指技巧和速度来弥补气量不足;另一方面,虽然提高了练习速度,但抢气时间短、吸入气量少、常常来不及换气,使学生前几小节还能坚持,之后就必须“出错后停顿”或者靠随意换气来缓解呼吸问题。我们经常看到,许多学习多年有一定水平的学生甚至是专业院校的大学生,呼吸技术仍然没有得到很好掌握。因此,初学者从一开始学习就要明确呼吸重要性,学会胸腹式呼吸法(胸腹式呼吸的练习方法这里不再赘述),强调逐步发展提高呼吸技术。高质量的演奏需要高水平的呼吸技术作保障。
初学者在呼吸技术中最常出现的几个问题是:1. 呼吸耸肩,只用胸部吸气,有的则是先吸到胸腔再将气鼓到腹部。2. 吸气过于频繁,没有用完气又开始换气,导致憋气后用嘴角撒气。3. 喉部紧张,用喉部控制气息。4. 误以为吸气位置对了就算是学好了,将呼吸技术搁置一边,实际上吸气位置还较浅,在力度变化中运用呼吸还不会协调地控制。5. 随时换气、换气不合理、不会按乐句换气等。对于初学者而言,呼吸技术的重点应是:要始终保持身体的放松、喉部的放松;运用横膈膜、腹部、胸部协调地控制气息;明确自身气量的多少,增长气量;在老师的指导下,学会何时换气。
二、姿势问题
“身体是乐器的一部分”,姿势的好坏影响着呼吸、音色和身心的放松程度,姿势往往也容易被初学者忽视。初学者常出现以下几种情况:站立时普遍持乐器比较低而且容易靠右歪,或用一只脚支撑身体重心,用脚打拍子。坐着演奏时,常出现用双腿夹住喇叭口支撑乐器的情况。由于初学者的年龄通常都比较小,右手大拇指负担乐器比较累,托不住乐器,再加上演奏时的紧张和畏惧,常常把头藏在谱台后;有的学生因为视力不好特别靠近乐谱;还有的学生个子高而谱架比较低也会造成持乐器低的情况。靠右侧持管歪斜主要是因为视力习惯和乐器容易碰到谱台杆造成的。纠正这两个错误我建议:1. 初学者佩戴挂带,减轻右手的负担。2. 教师从呼吸、音色等方面来示范持乐器高低的差异,帮助学生找到持乐器最佳的角度。3. 选择同身高相适宜的谱台。4. 背奏乐谱。5. 录像检查纠正。6. 经常上台表演。
三、声音问题
优美的音色,良好的声音取决于优质的乐器和笛头、精挑细选的哨片、正确的口形和良好呼吸的控制。教师的示范和要求也决定着学生声音的发展。从硬件上说,乐器、笛头、哨片一定要选择有良好信用和质量的品牌。劣质乐器对初学者在单簧管的音色、音准、手形等方面的误导较大,易导致日后较难改正,得不偿失。笛头的型号多种多样,建议在老师的指导下,选用适合自己的型号。在哨片的选择上,初学者应选用2号或者2号半硬度偏软的哨片,不要一直使用一个哨片好几周,几个好哨片交替使用既经济又耐用,要学会从听觉和吹奏感上判断好哨片。在硬件配置都良好的情况下,其他问题都取决于演奏者。正确的口型和完美的呼吸固然重要,不会靠听来修正声音才是学习音乐最大的悲哀。从初学开始就要树立一个观念:一切练习都是音色的练习,都是听觉练习。学习音乐要把吹奏出好听的声音放在第一位,切不可吹响了事,响不等于好听,提高手指技巧不能以放弃声音为代价。
四、指法问题
指法问题也容易被初学者忽视。首先,要强调教材里必须有指法表,学会看指法表。指法表就是学习指法的“字典”,不会就要查。其次,要合理科学地安排指法,明确指法的用途,既要考虑手指按键的流畅性,又要兼顾音准及音乐的需要。例如中音区C到降E,降E要用右手食指按边键;低音区B和降B要采用交替指法;上加二线的升C不要按降E键,以免偏高;中音区降B的颤音要用到右手第3、4边键等等。再次,指法的学习要以音符为基础,先解决好认准音符问题。初学者常常是算完音符后再想指法,“二次计算”拖慢了手指的动作,易造成按错键或乱按键。有个别学生在学习的过程中会出现指法关联的偏移,即“只记忆指法动作,视而不见音符”的情况。特别是在学习半音阶时,变音记号、等音关系和指法的选择干扰了他们的领悟力,他们找到的“窍门”是靠记忆手指按键的顺序来练习半音阶的。还有的学生,乐器在手的时候能够找准指法和音符,但不拿乐器,让他观察别人的指法询问音符时,他就含糊其辞了。因此,一定要及时纠正和强调:熟悉五线谱,等音关系不要混淆,音符要认得又准又快,看见音符就要想到指法;指法不但要记在“手上”,也要记在“心里”,脱离乐器也要能想到指法。
五、学习兴趣
兴趣是学习的动力,兴趣让人勤奋,兴趣使人快乐。首先,要让初学者欣赏和喜欢单簧管的优美音色,好听的音色和华丽的技巧表现会成为孩子学习单簧管的动力。其次,老师和家长要多创造条件,提供学生表演的机会,不能“闭门造车”。既要让孩子多听别人演奏,也要让他人欣赏孩子演奏。要培养学生之间的交流合作,鼓励他们积极参加学校乐队的排练和演出活动,让学生觉得演奏是快乐的事情。再次,聆听音乐会和欣赏相关的影音资料对学习兴趣也有促进作用。
六、教材问题
拿《考级教程》当作初级教材使用是很不合适的。各类考级教程是专门针对考级编写的,作用相当于“试卷”。目前市面上已有很多专门为初学者编写的教材,选择有乐器介绍、安装、口形、手形、呼吸、吐音、姿势、指法的详细介绍(最好图文并茂)以及对音乐基础知识和基本技能的提示,难度适中,选曲多以旋律优美、耳熟能详的古典名曲为主,富于音乐性和趣味性的为宜。教材的选择应“以人为本,循序渐进,符合实际的教学需要”。
七、练习建议
1. 要在安静的环境中练习,仔细聆听自己的声音,不要开着电视和电脑练习。
2. 初学以打好基础为主,长音、音阶的练习不可少,虽然枯燥,但不容忽视。
3. 练习要有计划和目标,切不可“三天打渔,两天晒网”,音乐学习首先培养的就是恒心。
4. 不要只练音符和节奏了事,要尊重谱面的各项要求,还包括速度、换气、力度、表情、乐感和音乐表现力。
5. 不要一错了就从头开始,要明确哪里是困难片段,难点要慢练。
6.不要把练习当成任务,吹给别人听,要保持快乐的学习。