美国贝斯手《斯揣特 哈姆/Stuart Hamm》个人简介

　　1960年，Stuart Hamm出生于美国新奥尔良，他创新了Bass演奏技法，把摇滚、爵士及古典融合在一起。

　　Stuart Hamm简介

　　1960年，Stuart Hamm出生于美国新奥尔良，与他的两个哥哥一同在音乐氛围浓厚的家庭中成长。Hamm的独奏风格反映了他童年时期受到的多样化的音乐风格的影响。他的父亲是非常为人敬重的音乐学者与教育家，曾写作了很多与美国流行音乐发展息息相关的音乐教科书，是美国音乐家协会的早期主席之一。他的母亲演唱歌剧，同时也是一位声乐教师。Hamm的大哥演奏萨罗达琴，教授古典北方印度音乐。在这些传统音乐的熏陶之外，Hamm还受到了他二哥的影响，接触了古典、爵士以及摇滚等众多风格，从Miles Davis、Retrun to Forever到Mahavishnu Orchestra的作品都有涉猎。

　　Bass Player杂志读者票选最佳贝斯手

　　吉他大师Joe Satriani的御用贝斯手

　　Steve Vai的最初贝斯搭档

　　本世纪最伟大Bass宗师之一

　　Peavey贝斯音箱第一代言人

　　Stuart Hamm演奏技法

　　本世纪最伟大Bass宗师之一的Stuart Hamm，他创新了Bass演奏技法，把摇滚、爵士及古典惟妙惟肖的融合在一起。他拥有炉火纯青的演奏功力，不可思议的超凡技巧，将花俏的Finger Taping （点弦）、Hammer On （触击）和Slap （敲弦）等技法运用在演奏上，并把Bass当任主奏吉他来诠释。

　　Stuart Hamm经历

　　Hamm在伊利诺斯州Champaign的一个小镇中度过了他的童年时期，他的音乐旅程在这里开始于演奏钢琴和长笛。初中时，Hamm继续学习钢琴演奏，但是改长笛为双簧管。1973年，他得到了第一把贝斯，并在进入高中时成为了他的主要乐器。在自学并精通了基本的演奏技巧之后，他加入了高中的爵士乐队。高中阶段的后期，Hamm一家搬到了弗蒙特州一个小镇，在那里继续学习贝斯演奏，但是他发现在这里作为演出乐手的选择权非常有限。在与来自Dartmouth学院的乐队合作时，Hamm成为了Yes乐队的Chris Squire以及摇滚风格的忠实乐迷。正是在这一时期，在听到贝斯演奏家Stanley Clarke的演奏之后，Hamm立志成为演奏最快的贝斯手。

　　高中毕业后，Hamm进入了位于马萨诸塞州波士顿的全美最负盛名的伯克利音乐学院，同期入学的还有Jeff Berlin、Randy Coven以及Victor Bailey等著名乐手。入学后不久，Hamm被介绍给吉他天才Steve Vai。在伯克利学院学习期间，Hamm开始尝试把钢琴的乐段转化到贝斯上演奏，由此开始了他先锋性的对双手点弦技巧的探索。1978年11月8日，Hamm目睹了Weather Report乐队真正的天才贝斯手Jaco Pastorius的现场演奏，这场音乐会影响了Hamm的整个音乐生涯。在仅仅两个学期后，Hamm离开学院开始为一个猫王模仿者支持的乐队做巡演乐手。一年后，他回到了伯克利，一个学期后决定正式离开学院。在伯克利的短期学习与数年的巡演经历为Hamm与各种风格乐队的合作积累了宝贵经验，在Steve Vai的鼓励下，Hamm最后到了西海岸，开始为Vai的第一张专辑《Flex-Able》录音。

　　在与Steve Vai合作数年并尝试了大量音乐风格之后，Hamm被引荐给Steve Vai的音乐导师Joe Satriani。Hamm与Satriani的合作堪称天衣无缝，很快便投入到了他的全球巡演中。在Satriani的许多专辑中都可以听到Hamm的演奏，其中的《Flying in a Blue Dream》和《Crystal Planet》尤为精彩。Hamm在Satriani的双张现场专辑《Time Machine》中的演奏同样无可挑剔。如果你对吉他技巧有深入了解，那么Steve Vai的《Passion&Warfare》是值得细细品味的，是我心目中有史以来最伟大的吉他录音，Hamm在这张唱片中的表现真正做到了完美。

　　80年代后期，Hamm开始大量参与了Satriani的巡演，在演出间歇，他努力挤出时间投入到个人专辑的录音中，于1988年推出了历史性的独奏专辑《Radio Free Albemuth》。，在这张专辑中，Stuart Hamm用他灵巧的双手与难以企及的高超技术洞开了贝斯独奏艺术的大门。他用双手点弦的技巧完美的改编了贝多芬的《月光奏鸣曲》与德彪西的《Dr.Gradus Ad Parnasum》。虽然Hamm并不是最早改编钢琴曲的贝斯手，但毫无疑问是他在80年代后期推动了双手点弦的普及。这张专辑可以毫无争议的作为演奏技术与音乐性完美结合的典范，从《Flow My Tears》中的精妙滑弦到《Sexually Active》中疾风暴雨般的速度都是里程碑式的经典作品。

　　1989年，Hamm推出了第二张专辑《Kings of Sleep》，再次把贝斯独奏艺术推上顶峰。在这张专辑中，Hamm用他那时的Kubicki 贝斯的混合键做出的雷鸣般的击勾弦演奏开场，引人入胜。他再次成功的改编了巴赫的《Prelud in C》。在《Surely the Best》中，Hamm展示了高超的和弦解构技巧和来源于作为钢琴手时掌握的惊人的和声对位。《Terminal Beach》中的高超击勾弦演奏同样不容错过。这张专辑中的《Count Zero》意义最为重大，Hamm完整的展示了被称为“弗拉门戈过渡”的全新的击勾弦技巧。