多元化文化环境对手风琴教育的影响及对策

　　随着我国人民经济物质水平的提高，人们对精神文化的需求也逐步扩大。尤其在当下多元化、国际化的环境中，与国际的交流日渐加深。不断有人走出去，也不断有人走进来，在彼此相互的沟通联系里，愈加清醒的认识到自己的不足。如何合理利用现有的人力资源满足人们日益增长的精神需求，成为教育的头等大事。为了满足其精神需求，人们在教育软件的投资上也逐步加大。在手风琴上表现为巴扬手风琴及自由低音手风琴使用的人数越来越多。自由低音手风琴及巴扬手风琴在国内的制作成本虽然较高，而进口的价格又贵，但是使用人数增多这样一个局面的改变，可以说，与我国经济的飞速发展是离不开的。

　　一、多元化文化环境对手风琴教育的影响

　　当今多元化的文化环境下，随着与国际交流的加深，人们视野更加开阔。我们手风琴的教学不仅在内容广度上多元化，而且教学深度上也实现了多元化。例如由于我国目前处于社会主义初级阶段，人民生活水平有所提高，以及贫富差距的扩大，我国手风琴学者所用的手风琴有传统手风琴，也有自由低音手风琴、巴扬手风琴等。这就要求手风琴教学内容既要顾及普通手风琴，又要顾及自由低音手风琴、巴扬手风琴，既要针对专业院校进行教学，也要针对业余课堂进行教学等，要多元化发展，同时由于我国手风琴专家梯队中各个专家水平不同，要顾及手风琴专家良性可持续发展思想，也不能单独发展某一种手风琴教学内容，这也要求我国的手风琴教材内容要多元化。由于手风琴学习者或者爱好者水平不同，要针对不同水平的学习者制订不同深度的手风琴教学内容，这就要求手风琴教学内容的深度要多元化。但我们也应该意识到，目前手风琴学习者多数用到的手风琴多为普通手风琴，这就涉及到手风琴教学内容的深化问题，即普通手风琴教学内容要进一步的深化，以让使用普通手风琴的学生更容易学习手风琴。对于使用自由低音手风琴和巴扬手风琴的学生而言，他们需要的是手风琴教育者进一步的提高其教学水平，需要好的教材。目前我国的改革开放取得了瞩目的成就，但是改革开放毕竟才二十多年，我国自由低音手风琴历史还太短，其教育理论体系还很不完善，我国的手风琴教育多数还停留在传统手风琴教育阶段，自由低音手风琴无论是教材还是教学内容都有待进一步的提高。虽然进入二十一世纪以来我国的对外文化交流进一步的加深，使得我国的手风琴文化队伍的水平有所提高，但由于我国自由低音手风琴发展较晚，从提高我国自由低音手风琴文化队伍的总体水平上来说，也同样要求对自由低音手风琴教材和教学内容的提高，以完善我国自由低音手风琴文化队伍。

　　由于我国自由低音手风琴起步较晚，自由低音手风琴教育理论水平偏低，这就要求我国自由低音手风琴教育工作者通过对外交流、借鉴外国先进的教学方式等方法进一步的提高自由低音手风琴的教学理论，使国内与国际的手风琴相互协调发展。

　　当今科技的进步，多媒体的发展普及，社会资讯的高速发展，网络技术的发达和普及，使得今天手风琴教学方法已不再仅仅停留在最原始的教学方法阶段了，即一对一或者一对多的在教室或者家里手把手的教。当今的手风琴教育考虑到现今的文化思潮，充分利用现有的社会资源，采取多元化的教学方法，如目前手风琴的教学出现了利用多媒体技术教学、远程网络教学、广场教学等。为了提高学生的舞台表演能力和自我展现力，同时顾及到民众对手风琴的兴趣，甚至有部分手风琴艺术学校将手风琴教学从室内教育拓展到广场教学的形式，如广州“巴扬国际”艺术学校就将课堂设在了人流密集的广场，教师现场教、学生现场表演，民众现场欣赏，达到了教育、学习、欣赏、宣传、普及的良性互动，起到了很好的教育和宣传作用。

　　二、多元化文化环境下手风琴教育的对策

　　为了适应当前音乐教育的实际需要，很多大专、师范、综合性学校都招收了艺术班，相继成立了艺术系，以解决艺术师资青黄不接的矛盾。这种快餐式的教育理念，给我们带来了机遇和发展，但是也存在一些问题。在手风琴教育领域，我们可以看到下列几个急需解决的问题：教学方法的更新、师资队伍建设、教材的更新、教学形式的多样化。

　　（一）教学方法的更新

　　在我自身多年的学习中，我发现现行的手风琴教学，特别是专业技术课的教学方法，还是老一套，采用的仍然是填鸭式、封闭形的方法，演奏上示范给学生、音乐处理上给学生提示，在学习过程中，过分的强调演奏的难度强度，而不注重从学生自身的客观条件和未来的工作性质出发。大多数手风琴教学没有从专业技术狭窄的圈子中跳出来，偏离了培养目标，忽视了文化素养的广泛性和多面性，导致学生盲目追求技巧性，其结果是既影响了学生独立思维能力的发展，又阻碍了学生多方面文化素养的积累。导致学生的学业发展极不平衡，还影响未来工作的正常开展。

　　在教学上，我们应该寻求新的途径，针对不同人的素质和学习能力，来制订其学习目标;而且在教学过程中，我们教师更多的是该以开放的心境激发学生自己对音乐的感悟和理解，多点个性创造，少一些单纯模仿;最后，教师不仅需要在教学上与学生多进行互动了解，在文化修养上也需要赋予更多的指引。

　　（二）师资队伍建设

　　手风琴师资缺乏可以说是手风琴艺术大众化普及化的一个瓶颈，尤其是业余手风琴教学逐步普及后，手风琴教师的素质良荞不齐，可想而之这样造成的严重后果。一个合格的音乐教师必须具备一定的专业基础知识，除此之外，还必须具有多方面的文化素养，才能调动学生学习音乐的兴趣，才有独立进行教学工作和开展课外活动的能力，从而培养学生丰富的形象思维能力和高尚的道德情操。我们现在的音乐学院培养出的学生专业能力参差不齐，由于教育课程设置的缺陷，文化素养也是一个急需提高的要点。

　　如何解决手风琴师资缺乏的问题，首先，我觉得还是得从教育的源头着手。放低手风琴艺术的门槛，使更多的人进入学校学习，扩大手风琴后备力量，我们可以利用当前开放和谐的社会文化环境，动用社会的、民间的各方面的力量一起创造最佳的学习条件去培养后备力量，如利用高校教师的培训、大师班及青少年宫培训等等形式;其次，我们应该继续重视高等学校专业师资队伍的继续教育问题，我们可以采取委派出国留学、在职深造等方式，让我们的高校教师学习和掌握本专业最前沿的知识，开阔视野，提高水平。

　　（三）教材的针对性应更明确

　　目前全国手风琴高等院校的教育都没有对教材进行严格的制订和规划，看上去似乎能使教学更加的多元化，可以随各省市区域的实际情况来进行教学，但实际上也造成了手风琴教材的发展不平衡，针对性不强。

　　根据我们目前手风琴教育的层次和目的，笔者认为教材的针对性应更明确。具体从以下几个方面着手：一是专业教育和业余教育的教材应有所区分。专业演奏教材，需要层层递进，由易而难。此外，专业演奏曲目也应该与国际接轨，既要有旋律优美情感张力丰富的作品，也需要在各项国际比赛中艰涩高难度技巧的乐曲;业余大众的手风琴学习教材，首先应该站在民族化的角度，在乐曲选择上可以多选择各时代经典曲目，同时加入时代性特征强烈的现代乐曲。业余手风琴学习主要是为了通过手风琴音乐培养大众的美感、提高群众的文化修养、丰富大众的精神生活，所以在择曲上更要避开超高难度技巧、时间跨度过长的乐曲，精致、优美的乐曲才是业余学习的最佳选择。二是主修专业和辅修专业的教材应有所区分。因为主修专业和辅修专业的教学目的不一样，我们的教材就更应该不一样，我们应该区别对待，编著相应的教材，才能达到各自不同的教学目的；三是应出现各种手风琴类型和各种演奏形式相适应的教材。

　　（四）教学形式的多样化

　　手风琴教学不应该只重视一对一的个别课教学，应拓宽思路，使手风琴教学的形式多样化。手风琴教学形式可以扩展为：手风琴小组课、手风琴个别课、手风琴重奏课和手风琴合奏课四种。手风琴小组课学生大约3至4人，教师在小组课教学中要用启发式和比较式两种教学方法，开阔学生思路，通过相互间的学习和比较，使学生对于存在的问题从认识深度和广度上都有所提高;手风琴个别课即“一对一”的传统教学模式，教授对象为手风琴演奏技术程度较深的学生，以在规范手风琴演奏的共性基础上使学生初步建立起自己个性化演奏为目的，深入挖掘每个人的潜力，不断完善他们在手风琴这件乐器上的表现力;手风琴重奏课和合奏课应使手风琴学生在自己学习独奏的同时，也能感受到几架手风琴共同合作的乐趣，加强手风琴专业所有学生之间的凝聚力和合作意识。通过这些训练会大大加强学生对节奏、声部、音色、重音的体验，在演奏中逐渐养成一种多声部听觉的习惯，加强声部之间的清晰度，注重整体演奏效果。这些合作不仅加强了学生对多声部作品演奏意识，同时更加有利于每个人在独奏练习时的演奏。

　　随着信息时代的发展，网络也深入到我们的教育领域。作为一门有一定群众基础、需要进一步普及的艺术门类，我们可以充分利用网络高效、快捷、便利等特点，开展网络远程教育，推进手风琴教育的普及和发展。我们可以聘请高校教师、国内外的大师主办各种类型的网络远程培训班、提高班，让更多的人领略到手风琴的魅力。

　　参考文献：

　　1、宋立权。《手风琴教学论》[M].上海音乐出版社，2006.P105.

　　2、石一冰。从两个教育层次看中国手风琴的发展[J].中国音乐，2005，（01）。P174.