俄罗斯手风琴之旅(2)
佚名 网络此外，调音是另一项重要的工作，为避免发音频率相互干扰，每一位调音师都拥有一间独立的工作间，要知道，影响手风琴音色的核心部分是簧片，“一片金属薄板，在薄板上镶嵌一片薄钢片，此钢片靠着风箱的压缩送出气来振动，如果频率不符合要求，通常会用锉刀改变簧片的重量来改变了它的发生频率，人工测试完毕后再通过计算机将检测到的声音转化成频率并显示出来，确保发声正确无误。不要以为机检合格就能终结，即便或整台手风琴组装好后，还要通过手风琴的听音师试听调整，才能使得手风琴音色的均衡性达到最佳状态。
有人说，在俄罗斯，一群男人们决定着一台手风琴的命运。的确如此，因为木工车间简直就是男人的世界。包括给传统的纽扣手风琴的外表面贴赛璐珞贴片，大多也是男人在做，因为包覆赛璐珞贴片实在是一桩很辛苦的活，工人的双手常年要与丙酮及赛璐珞接触，女人们宁可在田地里劳作也不愿成为这里的蓝领。
老谢廖沙师傅在车间工作了30个年头，他陪着我们参观并最终为我们揭开了巴杨手风琴强大感染力的秘密所在：传统的键盘手风琴簧片是一个一个小的簧框镶上簧片发音，而巴扬则是把所有簧片做在一整张簧板上，键盘琴在振动时，只有每个小簧框在随着振动。而巴扬则是整个簧板的振动！
手风琴不是被发明的，更恰当的说法应该是，手风琴是被发展的“正因为如此，它既能演奏精美清秀的斯卡拉蒂作品，也可演奏俄罗斯民间舞蹈性乐曲，甚至用于交响乐这样宏大的演奏中。”
琴声沃土
“这个世界，不可能脱离了明确的民族性而创造出具有真正的艺术价值的音乐来。” 的确，俄罗斯手风琴自诞生之日起，就是被融入到社会历史发展的长河中，被打上了民族与时代的烙印。19世纪乃至两次世界大战，俄罗斯民族遭遇着战争的苦难，也饱尝着争取自由、和平及胜利的喜悦与欢乐，民族意识的觉醒、民族文化向前迈进的同时，俄罗斯民间音乐也开始走向现实主义，手风琴因为民间性和生活化的群众基础较快而广泛普及，也因为其便于携带和在伴奏中强大的功能性和声而深受欢迎，手风琴开始以一种冲突性极强的、有着尖锐矛盾的音乐语言表达着这一特定历史时代给俄罗斯人带来的心灵上的重创。
世界音乐影响下的多种音乐创作风格与流派，给俄罗斯手风琴音乐民族性创作以新的生机。二十世纪下半叶，俄罗斯手风琴音乐达到了空前的繁荣，用古典主义、浪漫主义和现实主义的音乐形式再现俄罗斯社会的风貌，人们的理想、情操和精神追求，体现着传统与现代、民族与世界的有机融合，呈现出一派繁荣景象。
有人说，俄罗斯手风琴音乐是在后浪漫主义到现代主义音乐发展的大环境中孕育成长起来的。“西欧音乐鼎盛时期时，俄罗斯音乐刚刚起步;俄罗斯音乐处于兴盛时，俄罗斯手风琴音乐刚刚起步。”可即便如此，手风琴音乐在这片厚重而丰富的土地上却炽烈地燃烧起来，手风琴是如此地融合于俄罗斯传统音乐的调式、和声之中，又巧妙地为俄罗斯音乐添加了现代音乐中的复合和弦、平行和弦、叠置和弦，巧妙地强化了俄罗斯的手风琴音乐，突出表现了俄罗斯民族细腻、壮阔、乐观幽默、热情豪放的民族性格。
抖风箱、搓琴键、拍琴体、堵气阀，或者喜上眉梢，或者急促跺脚，俄罗斯巴扬手风琴的演奏总有点儿让人意外。当然，提及巴扬演奏，有一个人不得不提，他曾让无数人痴迷，更让人们不能不相信世界上有如此美妙的手风琴音乐和这么英俊的美男子，他就是：尤里·沃斯特里诺，俄罗斯第一位“世界杯”冠军，俄罗斯巴扬手风琴历史上最伟大的艺术家，学派典范的奠基人和开拓者。
沃斯特里诺手风琴的因子源于他的父亲。父亲不懂谱法却拉得一手出色的手风琴，在卫国战争中受伤而丧失了劳动力后成为了拖拉机手。1949年，2岁的沃斯特里诺得到了改变他一生命运的第一架手风琴，尽管那只是一架儿童玩具手风琴，却深深吸引着他。父亲看出了沃斯特里诺对于手风琴的喜爱，5岁的时候，父亲在当地师傅那里又为他定制了一台全音阶儿童手风琴。仅仅三个月的时间，沃斯特里诺便学会并能熟练演奏父亲演奏过的所有曲目，“虽然我父亲不识五线谱，但他却有非常好的耳朵同时能指出我演奏中的错误。”沃斯特里诺的天赋，让父亲开始暗自为他寻求出路。
11岁生日那天，沃斯特里诺终于拥有了第一台属于自己的巴扬手风琴，“当我老远看到姐姐手里拎着手风琴向我走来时别提多高兴了，就连我的脚后根都亮了起来，那架巴扬手风琴上面的油漆味至今我都还记得。”
1968年，沃斯特里诺音乐生涯中意义非凡的一年，也成就了俄罗斯整个巴扬演奏史上最重要的一年。这一年的10月，第22届“世界杯”国际手风琴比赛在英国莱斯特举行，共有来自全球13个国家的22名选手参赛，沃斯特里诺是其中的一名。三轮比赛之后，沃斯特里诺胜出，成为了当时苏联第一个“世界杯”冠军，评委给他的评价是：“他每一轮的演奏都相当出色，音乐细腻感人，他高超的演奏技巧令人折服”。获奖的那一刻，整个国家沸腾了，不但第一时间插播“第一个世界冠军沃斯特里诺的新闻”，莫斯科和他家乡的广播之声、电视台更是甚至为此中断了当时正常播出的节目。
“我们要拨专款为沃斯特里诺夫这位世界冠军生产出世界上最好的巴扬手风琴”。他的国家为他感到骄傲。乐器制造家们说：“加加林已登上月球了，那我们就取个名字叫木星（优比特）吧！”两年后，一台优比特巴扬手风琴在两年后送到了他的手里。
在俄罗斯，人们为琴声而感动，为其忧伤，也为其骄傲，俄罗斯手风琴伴倾诉着几代俄罗斯人的心声，以独特的表现方式呈现着俄罗斯民族的精神气质与性格特征，也许，正是这片厚重的土地催生了手风琴丰富的音域和饱和的情感。
在俄罗斯，手风琴如同奔流在斯拉夫血管里的血液，肆意汪洋。
俄罗斯手风琴史上的重要人物
1.柴金（Chaikin），生于1915年，他为推动前苏联巴扬手风琴创作做出了巨大的贡献，他的经典作品在苏联乃至世界手风琴文献宝库中占据着极其重要的位置。1980被授予俄罗斯苏维埃社会主义联邦共和国文化艺术贡献勋章和人民艺术家称号。代表作为：《B小调奏鸣曲》《巴扬第一协奏曲》《抒情圆舞曲》《音乐会组曲》《帕萨卡里亚》《乌克兰组曲》和《Concert Triptyque》。
2.列普尼科夫，世界著名的巴扬作曲家、演奏家、俄罗斯功勋艺术活动家，俄罗斯文化部于2001年为他颁发了俄罗斯音乐艺术最高奖“银唱片奖”，代表作：《即想曲》《随想曲》《第二巴扬协奏曲“音诗”》《第三巴扬协奏曲》，其巴扬手风琴协奏曲第一号和第二号曾多次被选为国际手风琴比赛规定曲目;
3.佐拉塔约夫：近代手风琴史上的天才型作曲家，他的作品标志着前苏联自由低音巴扬作品的创作进入成熟期，代表作包括：《帕提塔一号》《奏鸣曲二号》《奏鸣曲三号》《随想回旋曲》。
