芬达吉他品牌及公司介绍

　　fender

　　Fender公司(目前还没有一个比较官方的中文名字，但大多数音乐人都习惯称其为“芬达”或“芬德”）于1946年建立，全称Fender Musical Instruments Corporation，在过去的50年中，Fender已经成为了美国的标志之一，Fender对现代音乐音色发展的贡献波及全球并且仍在继续。通过率先推出商业化的实心电吉他、生产出第一把电贝斯以及难以数记的经典音箱，Fender乐器已经在爵士、布鲁斯、乡村、摇滚等等许多流行音乐风格上留下了印记。

　　外文名Fender Musical Instruments Corporation

　　建立时间1946年

　　简    称fender

　　风    格爵士、布鲁斯、乡村、摇滚
　　50周年fender为建厂50周年（1954——2004）于2004年在伦敦温布利举办了fender50周年演唱会，音乐会全长155分钟，来自世界各地的fender吉他大师都到场助阵，其中包括Joe Walsh (EAGLES), Brian May (QUEEN), David Gilmour (PINK FLOYD), Hank Marvin (THE SHADOWS), Ron Wood (ROLLING STONES), Gary Moore, Mike Rutherford (GENESIS)等等。　Fender Squier系列的吉他、贝斯、音箱以及其他产品，结合它的全线Fender木吉他为着重考虑价格承受力的乐手提供了广泛的选择。由长期的发展得来的灵感，Fender制造了产品线齐全的专业级吉他、贝斯音箱。Fender 之下的pro audio系列有完整的包括便携式声音系统在内的专业级音响设备。Fender同时还提供丰富的配件，包括琴弦、标准的更换部件、琴盒、背带以及Fender标志的休闲装。

　　Fender公司在亚利桑那州的Scottsdale；加利福尼亚州的Cornona； 田纳西州的Nashville；墨西哥的Ensenada； 英国伦敦；德国Dusseldorf；法国巴黎和瑞典Gothenburg设有工厂。

　　Fender的历史

　　二战时期，LEO FENDER曾经是一名会计师和无线电修理员，战后随着经济的繁荣， 吉他逐渐成为一种流行的乐器，FENDER也开始他的乐器制作，很快他的新颖的打破常规的设计也流行起来，被众多乐手所使用，与此同时，根源摇滚（西部摇摆，乡村，节奏布鲁斯）也日渐兴起，于是1953年FENDER开始为这些大师专门设计这款 STRATOCASTER，他们也从此确定了今后40年流行音乐的方向。

　　LEO的意图很简单，即在他比较成功的系列中锦上添花，这其中已包括当时已很流行的TELECASTER，他希望造出这把最先进的”FENDER FIRSTS“，超越所有的的吉他制造者和那些陈腐的作品，除了极富现代精神的 流线型外表外，琴身前端的内圆弧增强了吉他的平衡感，加高的琴品使得更容易弹奏，并且也将吉他本身的重量减轻许多，有一次一位乐手向他抱怨吉他的琴身总是顶着他难受，于是新的STRATOCASTER背部的轮廓使吉他可以更舒服的靠在乐手身上。

　　STRATOCASTER拥有先进的内置振动系统，可以使乐手在弹奏时产生淡淡的延续的声音，另外独特的琴头设计有利于琴弦的支持及不易跑弦，而且更改进了琴桥，使得可以单独调整任何一弦的长度和高度，为了得到最好的音色，他对拾音器中不同的线圈长度和电磁体直径进行了无数次的试验。

 

　　不久，细心的乐手发现STRATOCASTER在不同设置间的变化，两个拾音器的信号经混合后发出一种低沉鼻音般的声音，这使人想起被制音的长号或喇叭，使之重新定义了电吉他的声音，这款新的FENDER比他自已预料中的更好。

　　FENDER的商业伙伴DON RANDALL为这款新吉他命名，1954年5月15日，FENDER推出第一批少量的STRATOCASTER， 没人想到会取得极大的商业成功并影响了整个乐坛，被人们看重，成为新一代年青人的梦想（一指挥LAWRERCE WELK经常介绍BUDDY MERRILL为我们新一代青年）STRATOCASTER在50年代卖得很好，但没有占领整个市场，60年代 初DICK DALE因他的高输出性能而率先使用FENDER琴演奏海岸音乐，之后也可以在披头四的单曲“NOWHERE MAN”和64年 后的许多歌曲中听到GEORGE HARRISON和JOHN LENNON使用STRATOCASTER的弹奏，毫无疑问，JIM HENDRIX用他的“ STRATOCASTER”对电吉他的演奏进行了革命。

　　这一切都证明了FENDER的英明设计，—不放过一个缺点。在之后的二十年中，STRATOCASTER的流行丝毫没有减退。

　　1987年“GUITAR PLAYER”杂志评选STRATOCASTER为80年代最杰出的吉他。他的广阔亮丽的音色被广泛的认同，在 在商业性或设计上，都是历史上最成功的电吉他，使用他的知名乐手还有：ERIC CLAPTON，JEFF BECK，BONNIE RAITT，ROBERT CRAY，STEVIE RAY VAUGHAN，DAVID GILMOUR和MARK KNOPFLER。

　　70年代CBS收购了FENDER（60 年代中期LEO和DON RANDALL将公司卖给CBS）许多吉他手转向使用旧款STRATOCASTER，80年代许多吉他手发现公司生产的新STRATOCASTER逐渐增多。事实上，在1985年，CBS早已拥有了FENDER，这时他掀开了STRATOCASTER崭新的一页。 1990年FENDER的单面目录中第一页就提供了31款不同的STRATOCASTER，1992年增加到44款。那些仍然找不到 适合自己的吉他的乐手可以到FENDER专门店定做。店长JOHN PAGE这样形容他们的宗旨：“全新起点的经典吉他”，他说到，“你可以从以前的产品中学到许多优点，在新的设计中创新并将他发扬光大。”

　　LEO FENDER设计的STRATOCASTER原型琴超越了其他的吉他，对1954年来说，他是来自未来的吉他，如今近60年过去了，他依然还是！

　　Jaguar Bass是一把非常酷的贝斯，也是最新加入Fender家族的产品之一。它在2006年首次推出，并立即以他60年代的经典造型，多样的音色范围和Jazz Bass那样舒适的手感而获得了贝斯界的极大关注。

　　Jaguar贝斯吸引人的方面还在于，他琴体上多达八个控制单元，其中包括四个滑块控制，两个旋转控制轮和两个标准控制旋钮（类似1962年所推出的Jaguar吉他），这使它成为控制布局最为复杂的Fender贝斯。

　　贝斯手们通常早已习惯于简单的两个或者三个音量音色控制旋钮。而Jaguar贝斯如此庞杂的控制组件让人联想到宇航局的看任务控制系统。Bass Player杂志在2006年对Jaguar Bass进行评测，“这是一把拥有非传统，多样化的电路控制系统的贝斯。”杂志编辑另外还提到“平心而论，Jaguar的电路非常类似Jazz Bass，只是额外附带了那么多可爱而又让人头疼的控制组件。”

　　其实，这把贝斯并不是那么的复杂，下面请允许我们解释这些开关，滑轮和旋钮具体是做什么的吧。

　　首先，Jaguar Bass拥有两个拾音器，每个拾音器都可以被开启或关闭。琴体最底下的一块金属控制面板附带有三个滑块开关，第一个开关（上图左）是琴颈拾音器的开关控制，第二个也就是中间那个是琴桥拾音器的开关控制（上图中），这两个开关能够实现对应的贝斯拾音器瞬间的开关，就好像一下子把音量旋钮关掉一样。你可以很简单的将拾音器关闭，不过你要小心在演奏的时候手避免触碰到开关以造成不必要的关闭。

　　第二，拾音器可以串联使用或并联使用。这就是第三个滑块开关（上图右）的作用了。当开关向上的时候，拾音器将以串联方式工作，形成更大的输出，而让声音更大更响。当开关往下，拾音器进入并联工作状态，给你更类似传统Jazz Bass的声音。串联并联切换功能只有当琴颈拾音器工作或全部拾音器工作的时候才会生效。

　　在插线口附近，两个大大的旋钮就是我们所熟悉的主音量和音色旋钮（确切地说是高频被动关闭）。

　　在琴体上方同样拥有一块金属控制面板，里面包含有两个滑轮控制和一个滑块开关。其中的滑块开关（上图右）就是所谓的主动被动电路切换开关，当滑块向下的时候，电路进入被动模式，向上则进入主动模式。而两个滑轮控制则是主动高频衰减（上图中）和主动低频衰减（上图左），他们的功能只有当电路进入主动模式时才生效，不过在这个时候插线口附近的两个音量音色旋钮依然是可以使用的，以让乐手得到更为多样的音色.