民谣吉他（Folk guitar)简介(3)

　　选购技巧

　　颜色选一把喜欢的颜色，一般每种琴都有几款不同的颜色，如果琴行没有，可以要求他帮你订，除非你不大注重颜色。

　　指板：指板是琴最重要的部分，挑选时主要花时间在他上面。一般来说，指板越薄越好，不过如果你的手够大，粗些也没关系，这样选择的余地更大点。

　　外观：指板的正反面的有无刮伤，泛音点是否平整。打品：即弹任一弦任一品时，不可以有弦碰到其他品位而发出杂音。挑选时最好弹遍所有的品位。

　　品位：看各品是否光滑，平整，侧光看时，每品的反光是否排成一条直线，品位的镶嵌是否整齐，另外最好选宽品的琴，比较耐磨。

　　手感：用手摸指板，并上下滑动，看各处是否有突出或凹入的地方，品位两端有无突出的地方，滑动时有无割手的感觉。

　　琴弦钮：扭动各钮看有无难拧的，电镀有无脱落。

　　摇杆：摇动摇杆确认弹簧的力度，最少不能太松。摇完后看各音准有无变化。琴桥：琴桥的电镀和螺丝有无生锈。

　　看完后选一首自己熟练的曲子弹几遍，感觉弹奏是否舒服，滑音时是否涩手。

　　其他要注意的：

　　拾音器这是吉他的另一个关键部件，也是较难挑的部分。一方面挑选时受音箱，效果器的影响很大，另一方面音色也因人的耳朵而异。好坏也是相对的，除了少数名琴有特别的音色，其他的琴音色差别不会很大（同一档次的琴）。另外也可以通过拾音器的品牌来了解。选购时将拾音器选择开关打到各档弹奏，音色的区别应明显，一般在最下面档时音色最亮，充满电吉他的味道，最上时则最暗。再结合自己的爱好，只要自己听着好听就可以了。（拾音器与琴弦的距离也可以调整）琴体一些进口琴的琴体表面处理很光滑，象镜子一样，可以看看各处有无刮花或漆皮掉落，护板有没有磨痕。

　　保养方法

　　1，避免阳光直接照射到民谣吉他，因为阳光会蒸发木头中的水分，会导致琴颈弯曲或者木头破裂。

　　2，不要在温差很大的情况下使用，例如，在炎热的夏天时，不要将放在车中已经“烤熟”的民谣吉他马上拿到冷气房中使用，你必须等一段时间，让你的琴来适应温度的骤变。

　　3，买一个吉他套来放你的民谣吉他，因为灰尘或者阳光会对民谣吉他造成损害，所以在长时间不弹的时候，尽量养成将民谣吉他放入吉他套的习惯。

　　4，当把民谣吉他直立放置的时候，尽量不要把吉他颈靠在墙上，也就是说不要用把民谣吉他的重量用琴颈来支撑，这样会造成民谣吉他颈弯曲，最好把琴放在琴架上面。

　　5，如果你在舞台上表演而中间休息时，最好将民谣吉他留在舞台上，调音时也在舞台上比较好，因为舞台通常比场外来的热一些，在舞台上调的音也不会因为温度不同的原因，容易造成走音。

　　琴身清洁与保养：

　　当擦拭琴身时，要选择柔软材质的布料擦拭，这样才不至于刮伤琴身上的漆，如果身上有脏的地方，尽可能用布及清水擦拭，有时候使用不良的清洁济反而会损伤表面。如果要在琴身上蜡的话，尽量使用专用的琴蜡，避免使用家具用的蜡，以防止损坏表面的漆；另外，上蜡时不要一次上太多，并且不要上到民谣吉他上没有烤漆的部分。

　　编与古典吉他区别：要讲到古典吉他和民谣吉他的区别，需从几个方面来论述：

　　一、外形结构的区别：对于古典吉他，在琴弦上使用的是用于独奏和表现音乐较适合的尼龙吉他弦，世界上主要的三大琴弦达达里奥、萨瓦列斯、奥古斯丁就是针对古典吉他的，而民谣吉他使用的是钢弦，由它演奏的性质所定；正规的民谣吉他在品数上是与古典吉他不相同的，在琴的指板与吉他音箱结合处，指板上是14品，而古典吉他刚好是12品泛音点，但有些民谣吉他却是仿造古典吉他制作的；民谣吉他是为伴奏做准备的，所以当然少不了背带，同时就具有背带扣，细心的初学者是能发现的；古典吉他和正规民谣吉他在栓琴弦的方式和设置都是完全不一样的，这里就不多说了。

　　二、演奏形式不同：古典吉他主要可以从事以下演奏方式：吉他独奏、合奏、协奏和伴奏，而民谣吉他的演奏方式单一，只是伴奏，也有不少人用钢弦吉他（民谣吉他）演奏指弹吉他曲目，创作了不少另类的风格，但音乐艺术方面，古典吉他表现力要强的多。初学者我建议学习古典吉他（Classical uitar），而电声吉他/贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。

　　三、学习方法不同：从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的，古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习，严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点；民谣吉他在学习中却自由了许多，但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多，总体来说入门还是比较简单的，但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大克星，一旦民谣吉他学习成型就很不好再学习古典吉他，可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧，而且速度上也需要重新正规地训练。

　　四、艺术内涵不同：古典吉他代表的是音乐艺术的延续发展，作为世界三大乐器的古典吉他更是继承和发扬音乐艺术的化身，他的表现力甚至是超过其他所有乐器，贝多芬、布罗威尔（二十世纪世界音乐代言人）都对古典吉他做出了很高的评价，所以古典吉他代表的是更高一层次的艺术，同样要求欣赏人的音乐素质也要很高；民谣吉他表现的艺术内涵一般从属于演唱人和歌曲，真正把歌曲的内涵通过伴奏来更贴切的表现，当然，这就需要双方的配合能力好了。

　　只是从一部分区别加以论述，其实古典吉他和民谣吉他的区别是很多很多，只有你了解了吉他，你才能体会它们之间的区别。

　　对吉他发展影响最大的几位人物：

　　1、费尔南多·索尔（Fernando or，1778-1838）

　　他的主要贡献为：吉他原来只是一件与古典音乐毫不相干的“不入流”乐器，索尔就投身于把吉他的地位提高到最高的音乐层次的努力之中。同时他是近200年来最多产的古典吉他作曲家和倡导者之一。塞戈维亚正是沿着索尔以及其他象索尔一样的音乐家开辟的道路，最终使吉他成为了象今天这样有极高声望并且受人尊敬的乐器。

　　2.泰雷加（FranciscoT rrega，1852-1909）

　　他的主要贡献为：他创造的八度泛音演奏法大大丰富了吉他的演奏技巧，提高了吉它的表现力。创作了约八十余首吉他曲，在技巧上充分体现了吉他的特色，其中不少曲目已成为吉他音乐的古典名作，如《阿拉伯风格奇想曲》《阿尔罕布拉宫的回忆》等。

　　3.塞戈维亚（Andres egovia，1883-1987）

　　他的主要贡献为：由于他的推广，使得尼龙弦代替了传统的羊肠弦，使得吉他不论从手感上，还是从音色上来说，都前进了一大步，同时他还留下了许多脍炙人口的吉他曲。