香港fusion贝斯手阿洪专访

　　几年前，我在一个本地琴行看琴的时候，突然听到某人正在演奏 Teen Town（Jaco的名曲）的开头。于是我闻声而至，发现是一个琴行的伙计。大约1年以后，我又在一个本地的酒吧中看到了这个年轻人，于是经过我的自我介绍，从那时起我们成了朋友。这个年轻人叫阿洪，他的确是一个有才能的香港贝斯手。每次看他的现场我都很高兴。

　　以下为Guitar Asia对他的采访

　　Guitar Asia:你为什么选择演奏贝斯？

　　Hong:嗯，这还要从我小的时候说起，当时听主流的摇滚乐，那时候电台有一个周6摇滚节目，我每周都收听，是一个忠实听众。事实上，当时我非常想成为一个摇滚歌手。当我上高3的时候，我决定我应该弹贝斯，因此我参加了学校的吉他培训班。第一节课上，老师给我展示了一把贝斯，我拿起它，发现很难握住指板，因为琴弦实在是粗又高。于是老师让我先用吉他来练习，当时家里正好有把旧的尼龙弦吉他。我把它当作贝斯来弹，就这样持续了2年。我跟随着收音机里播放的曲子即兴，不久，我觉得我确实需要一把贝斯了。于是我攒了1年的钱，买了我的第一把贝斯，Aria的Mad Axe，价值1600港币。

　　Guitar Asia:当时你多大？

　　Hong:16岁吧。

　　Guitar Asia:在你买了第一把贝斯后，你上过正规的贝斯班吗？

　　Hong:是的，但只上了几个月。你要知道，当时正逢HKCE考试（可能是香港中考？），我不得不暂时放弃贝斯班的学习，全身心的投入复习中。与此同时，由于我学习的非常快，老师交完了他给我的贝斯教材，他说他没有什么可以交给我的了，建议我买一些视频教学，观摩，继续学习。所以从那以后我就开始自己练习了。然而，伴随着我的成长，我非常幸运的陆续收到了很多人的建议，其中一些甚至是著名的乐手。

　　Guitar Asia:当时谁给你的影响最大呢？

　　Hong: Lemmy，来自Motorhead乐队的主唱兼贝斯手。我惊诧于他的嗓音和他加入了失真的贝斯音色。另一个人是来自Whitesnake乐队的Neil Murray。他的贝斯音色也非常好，我喜欢听他弹琴。"Lonely days and lonely nights" （编者按： 也许是 "Is this love?" 白蛇 "1987" 专辑）。 这首曲子我一直非常喜欢。他用精炼的音符构成的律动，真是难以形容的美妙。若干年后，当我听了James Jamerson的曲子，我才意识到Neil是从哪里获得的灵感。其他的伟大的贝斯手还有 Billy Sheehan, Michael Manring, John Patitucci 等人，当然了，还有最最伟大的Jaco Pastorius。

　　Guitar Asia:那么当你刚开始学贝斯的时候，你认为最难的是什么呢？

　　Hong: 我个人认为是基本贝斯技巧（基本功一定要打好），我总是感觉我的手指速度不够快，你看，比如我的手指总是力不从心，不受我的想法所控制。当我刚开始弹的时候，我甚至不能解决左右手协调性和右手触弦的正确性 等问题。

　　Guitar Asia:那你是如何解决这些问题的呢？

　　Hong:不断的练习与失败，加上勤奋。我用耳朵仔细的分辨音色，保留那些我认为好的音色，总结经验。

　　速度，力度，音色，有一段时间我沉迷于Billy Sheenan的演奏风格，并且差点因为尝试这种演奏风格而使手指受伤。之后又迷上了Michael Mannring 的点弦，花了1年的时间来练习，我很喜欢点弦。

　　Guitar Asia: 这个时期你参加过几个乐队？

　　Hong: 3个，你可能不相信，我第一个乐队是英摇，第二个仍然是一个摇滚乐队。第三个，Mirage（香港知名fusion乐队），是一个fusion乐队。在我第二个乐队到第三个乐队期间，我的演奏发生了翻天覆地的变化，实际上那也是一个自我评估自我定位的时期。

　　Guitar Asia: 什么使你从摇滚乐演奏转向爵士乐演奏？

　　Hong: 这个转变期大约持续了3年，在我退出第二个乐队的时候，我开始思考我的音乐定位。当时，摇滚乐变得越来越前卫，越来越大音量，越来越重。我们当时玩的也都是重型音乐和重金属之类的，我觉得如果我们一直那样玩下去，可能就一直玩硬核之类的东西了。当时正逢乐队分裂，于是我决定不再继续玩摇滚了。你看，就是那样。那时我还在HMV音像店的爵士部门工作，我开始长时间的接触New Age, Blues 和 Jazz 乐。听到了没有失真的吉他音色，这种轻音乐引起了我的兴趣。于是我觉得我应该多听听各种各样风格的音乐，而不是只听摇滚乐。因此我开始听Reggae（雷鬼，拉丁美洲的一种流行音乐，贝斯演奏风格独特，优美）， New Age, Blues, Jazz 等。同时那段日子我也经常在酒吧里参加JAM。由于参加这些JAM活动，我认识到，如果想演奏好听的音乐，就应该培养对音乐的感觉。如果你没有感觉，即使你的技术多好，你也无法演奏优美的音乐。最终，我喜欢上了Jazz音乐的自由的形式，也可能是由于当时我认识了一些Jazz乐手，他们鼓励我投入Jazz的怀抱的缘故吧，我给自己制定了一个目标，用1年的时间尽可能多的学习Jazz音乐理论。

　　Guitar Asia: 你以前是不是把自己关在排练室，夜以继日的练琴？你现在还这样吗？

　　Hong: （笑） 是的，那时我每天练琴10小时。辞掉了我的工作，我非常怀念那段美好的日子，尤其是每当我完成了既定的目标。我现在不这样练琴了。

　　Guitar Asia: 你有没有想感谢的人，对于曾经帮助过你学习爵士乐的人。

　　Hong: 有2个人，Paul Lui 和 Junior Carpio ，他们教了我很多爵士乐理，我永远欠他们的，如果没有他们，我不可能在1年里有那么大的进步。

　　Guitar Asia: 我认为有很多想开始演奏爵士乐但不知道如何入门的朋友。

　　Hong: 是的，刚开始的时候确实让人很懊恼，我起初也是很沮丧，似乎有很多坏事一件接一件的发生，你看，没有工作不说，弹琴不能入们，没有思路，真是太糟糕了！随后发生的一件事，使我看到了曙光，那就是当我接触了Charlie Parker（著名爵士音乐家，好像是sax手）的名曲Donna Lee之后，实际上我学的是 Jaco 版的Donna Lee，真是受到了震撼，使用合理的音符和模式，竟然能创造出这么美的音乐，音乐是声音和时间的组合，没有这两个元素，就不是音乐。

　　Guitar Asia: 看来当你接触过Donna Lee之后，你开始发现了演奏爵士乐的奥秘？

　　Hong: 是的非常正确，我不得不谢谢Charlie Parker 和Jaco Pastorius。

　　Guitar Asia: 鉴于中国文化的影响，你的父母没有反对过你这么执著的演奏贝斯？

　　Hong: 当然有，起初他们以为我只是拿贝斯当业余爱好，慢慢当他们发现我想把弹琴作为我的事业的时候，他们怒了，这也是我刚才提到的 很多坏事之一，那段日子实在让我痛不欲生。不过一切都过去了，至少现在我可以证明，我选择弹琴的道路是正确的。

　　Guitar Asia: OK,关于你的过去已经说了很多了，你能介绍一下你现在用的设备吗？

　　Hong: 我有2把贝斯，Tobias KillerB，拆掉了品丝，另一把Pedulla MVP，都是4弦，还有一把是朋友的Fender Jazz贝斯，我很喜欢它的声音。American Vintage 75’ Jazz贝斯，具有粘连性的音色。

　　Guitar Asia: 我看到你喜欢在高把位演奏，那你不觉得Fender Jazz贝斯20品具有局限性吗？和你另外两把琴比。

　　Hong: 既有又没有，我注意到我以前总爱在高把位弹，我现在开始刻意的注重中低把位的演奏。实际上，这两种风格我都应该把握，我认为 能把握高低把位得演奏，是非常重要的。

　　Guitar Asia: 你觉得使用Fender贝斯的passive拾音器，和你常用的active拾音器比，影响了你的音色或者演奏风格吗？

　　Hong: 没有，我现在习惯于Fender贝斯的自然音色，而不是受电路激励的主动拾音器音色，Fender贝斯这么流行自然有它的道理，它有清晰自然的固体感音色。

　　Guitar Asia: 你现在乐队的风格是什么？

　　Hong: fusion,或者rock fusion，略带Jazz元素。乐队成员：

　　Johnny Abraham on drums

　　Tracy Cheuk on piano

　　Hiroshi on guitar

　　Craig Steffeson on saxophone

　　Hilary Ashe-Roy on flute（长笛）

　　Myself on bass

　　Guitar Asia: 你现在还练琴吗？

　　Hong: 是的，但和过去比少了许多。并不是因为我变懒惰了，只是我觉得我已经非常努力，而且我不想给自己施加过大的压力，精神上和肉体上。过渡的练习并不一定就好，你可能会变的机械化，培养机械的演奏方式。对于任何艺术，享乐其中才能将它表达的更好，因此我不想因为压力过大而使演奏受到影响。现在我想弹琴的时候就会拿起琴。

　　Guitar Asia: 有没有给初学者的建议呢？

　　Hong: 在你正式开始练习前，一定要热指，可以做一些简单的音阶练习。记住贝斯不是一件独奏乐器，而是节奏乐器（尽管可以独奏）。所以一定要注重培养 精简的音符，时值和乐感。教人 如何培养出乐感是很难的事情，乐感来自于每个人自己对音乐的体验。练习的时候一定要使用节拍器。

　　Guitar Asia: 爵士乐为什么吸引你呢？

　　Hong: 因为你要有正确的感觉和心情，当你演奏爵士乐的时候。我每次演奏的时候都感到快乐。

　　Guitar Asia:演奏爵士乐最大的挑战是？

　　Hong: 即兴演奏，每次演奏都不一样，可以不断挑战自我。再一个就是 交互，乐手共同演奏之间的交互。

　　Guitar Asia: 你追求的是什么？在贝斯上。

　　Hong: 任意营造音乐氛围的能力。当你加入一个动机的时候，有时候动机发起人 需要你来营造一个合理的音乐氛围，因此用我的贝斯来提供这个氛围是十分重要的。

　　Guitar Asia: 你最近一般都听什么音乐？

　　Hong: James Taylor 四重奏，和一个叫做D’ Sound的pop/R&B乐队。我很少 听solo贝斯手独奏的曲子了，我认为我已经过了这个把贝斯当作独奏乐器演奏的阶段，除了爵士乐，我还希望听到一些新的类型的音乐，并不是说我赶时髦，我只是想有更多的选择，爵士乐，就像其他音乐一样，永远都在改变着，就拿Herbie Hancock 和 John Schofield最新专辑来说吧，他们在爵士乐里面加入了很多新的音乐元素，真的很不错。

　　Guitar Asia: 你一定用过不少贝斯AMP，哪个品牌给你印象最深刻？

　　Hong: 我以前喜欢SWR,但现在不同了，现在我更喜欢功能单一的AMP，市场上有很多不错的品牌，我现在最喜欢Hartke。

　　Guitar Asia: 你的最大目标是？

　　Hong: 我只是想享受演奏的乐趣，就是这些。然而，我也希望能够出一张个人贝斯独奏专辑，希望用2年的时间达成这个愿望。

　　Guitar Asia: 你和许多香港艺人合作过，其中有没有有意思的事情？

　　Hong: 很多，最近一次印象深刻的是，和Yeung Chin Wah（啥怪名字？：0），香港流行女歌手，在歌曲唱完后，她冲着我说话，还摇动手臂，比划着姿势，但由于她mic话筒离的太远，我什么也听不到。记住，那是一个很大的屋子，舞台灯光跟着她走，我说：阿？？？ 她就重复，我只能看到她动嘴唇，我猜她想让我走到舞台中央Show一下。这时观众都开始笑了，我还是匪夷所思，最终，她走到我面前，说：你能不能帮我把夹克衫脱掉？ 当时真是又尴尬又好笑阿。

　　Guitar Asia: 有没有过难忘的演出经历或瞬间？

　　Hong: 有，去年一个组织者请我参加一个向Jaco致敬的小型演出，著名贝斯手，来自澳大利亚的Steve Hunter和 Sylvan也被邀请参加。我很荣幸，Ted Lo 和 Johnny Boy当时也在。

　　Guitar Asia: 糟糕的瞬间呢？

　　Hong: 我就不说名字了，一个晚上我和一个吉他手，一个鼓手在酒吧演出，那个鼓手不是爵士鼓手，不会打爵士，但吉他手决定演奏爵士，因此鼓手无法hold the groove（我的理解，呵呵：）），随着吉他加入的切分，律动整体不协调，效果非常糟糕，后来鼓手急了，撂下东西就走人了，吉他手也急了，俩人走后，我一个人站在舞台上……