美国重金属吉他演奏有声中级教程

　　作者：琼·卡普尔，迈克尔·渥夫逊

　　中级部分目录

　　第Ⅰ章　预备

　　持琴方法

　　右手技巧

　　匹克弹奏

　　左手技巧

　　第Ⅱ章 背景知识

　　设备

　　吉他

　　拾音器

　　存在已久的对立

　　新街边仔

　　扩音器

　　失真

　　第Ⅲ章　调弦

　　吉他调弦

　　第Ⅲ章　调弦

　　吉他调弦

　　第Ⅳ章 适应准备

　　上下琴颈

　　高、低音弦

　　指法

　　拨片的弹奏方向

　　第Ⅴ章　吉他乐谱

　　五线谱与六线谱识读

　　和弦构成

　　节奏

　　音符时值

　　节奏音型

　　音高

　　第Ⅵ章　重金属节奏吉他

　　开放和弦复习

　　强力和弦

　　E5强力和弦

　　A5强力和弦

　　D5强力和弦

　　平行性

　　重音和手掌弱音

　　８分音符弹奏

　　切音

　　附点、连结线和休止符

　　总汇

　　摇滚音

　　和弦推移

　　第Ⅶ章　重金属连复段

　　连复段

　　十六分音符连复段

　　第Ⅷ章　重金属主旋律吉他

　　主旋律吉他

　　五声音阶

　　附加音符

　　可移动五声音阶类型

　　第Ⅰ章　预备

　　持琴方法

　　坐姿：吉他应放在两腿之间并靠着上半身，你的左腿可稍微抬起。注意：禁止 用左手支撑琴颈。左手要能毫无负担地沿琴颈作自由移动。

　　吉他持法：在很大程度上你要根据自己的身体情况及舒适与否来确定持琴姿式。 手臂长的人与手臂短的人在持琴姿式上会略有不同。

　　这是坐姿和立姿时持琴的基本样子。

　　立姿：调整背带把吉他放在一个合适的高度，用右手的手臂把吉他自然地固定 住。琴颈向上的角度比在坐姿时的稍大。

　　随着水平的提高及控制琴能力的增强，你持琴的姿式可自由一些。

　　右手技巧：（待续）

　　匹克弹奏。

　　弹奏所有节奏和主旋律都要用匹克。匹克一般是用塑料或尼龙做成，样子呈三 角形。

　　这是匹克的正确持法：用拇指和食指紧紧夹住匹克。匹克尖应在拇指一侧露出。 在弹奏时，从肘部开始往下压手臂，这样匹克就能以正确的角度击弦。

　　左手技巧

　　如图所示把拇指置于琴颈之后，让拇指在琴颈的中线上保持固定。

　　手指要尽可能垂直按弦（如左图的食指、小指），不要折指按弦（如右图的中 指）

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　　第Ⅱ章 背景知识

　　设备

　　重金属的一个重要方面是发声；所以懂得发声过程极为必要：声音从弹响的弦 传送到扬声器中，然后通过扬声器发散出实际声波。影响这个发声过程的因素有许 多，其中琴的规格和所用的匹克影响很小，而诸如拾音器和扩音器等却影响巨大。

　　吉他

　　虽然吉他的形状、风格和颜色各有不同，但所有电吉他通常是图中所示四种类 型中的一种或是几种的结合。

　　拾音器

　　电吉他基本上可分为四种类型，拾音器是分辨这四种类型吉他的最重要因素。 拾音器是指那些在琴弦下面并陷入琴体里的块状或条状物体。拾音器负责“接收琴 弦的振动频率并将它传送到扩音器中。这与麦克风的接收及传送功能相似，不同的 是麦克风接收的是声波，而拾音器不接收声波，你不能够往拾音器里喊叫而使声音 扩大。拾音器的主要部分是一块有铜线缠绕的磁铁。当缠绕在磁铁上的铜线通电后， 就会产生一个电磁场。吉他弦的震荡以一种特定的规则方式干扰或调节这个电磁场， 这样就产生电流，电流穿过吉他的电子线路，沿着吉他连线传到扩音器里，扩音器 使电流磁化，磁化的电流便驱动扬声器发声。大多数吉他带有１种、２种或３种拾 音器。弦桥附近的拾音器用于主旋律；琴颈附近的拾音器用于节奏。在两个拾音器 中间的第３个拾音器可与另两个拾音器结合产生主旋律和节奏声音的变化。

　　斯特拉特和莱斯·鲍尔：存在已久的对立

　　在电吉他中有两类拾音器：单线圈和双线圈（或称抗交流声线圈），单线圈拾 音器比双线圈拾音器更响亮、噪杂，但力量较弱。双线圈则有较圆润及饱满的声音。 希望提高单线圈拾音器效果的设计者把两个单线圈并列放置，结果使噪音较小（由 于存在一种叫“相位取消”的现象，抗交流声线圈因此得名）且更有力度（由于增 多了铜线缠绕），特别是加强了低音、中音和高中音，但最高音的结尾部分却丢失 了（亦由于“相位取消”），最后声音并没有“更好”而只是不同而已。

　　所以吉他手可根据品味及爱好来选择使用单线圈和“单线圈技巧”或双线圈和 “双线圈技巧”，前者的典型例子是范思德·斯特拉特卡斯特，后者的典型例子是 吉布逊·莱斯·鲍尔。多年以来，吉他手明显地分为斯特拉特阵营或莱斯·鲍尔阵 营。吉米·佩奇是莱斯·鲍尔型，吉密·汉恩德克斯是斯特拉斯型的。杰夫·贝克 和埃拉克·克拉普顿从他们擅长的莱斯·鲍尔型转向斯特拉特型时，产生了巨大的 轰动。对你来说，挑选吉他是件轻而易举的事：确定你最想摸仿谁的声音，然后买 他或她用的吉他类型。

　　混合吉他和主旋律吉他：“新街边仔”乐队

　　“新街边仔”喜欢由两个相邻的单线圈拾音器产生的声音，但当人们发现靠近 弦桥的那个单线圈拾音器自身太脆弱而几乎没效果时，就产生了混合吉他。最理想 的方法是用单线圈做琴颈和中部拾音器，而用带有线圈监听开关的抗交流声线圈来 做弦桥拾音器，线圈监听开关为一触发开关，能够切断拾音器的一条线圈。这样出 现一种３个单线圈结构。

　　主旋律吉他省去了３个拾音器的组合。在这种吉他的弦桥位置只有一个强力拾 音器。这种主旋律吉他的成功是由于音调线路和信号处理器的改进使得你可以通过 效果器和扩音器来变化声音；而不需增加拾音器来改变声音。这种吉他的原理是仅 仅给与你纯净的、未被搀杂的信号。

　　若你去市场买吉他，应先大量听一听电吉他所演奏的音乐，看看哪种声音最吸 引你，尽量判断那种最吸引你的声音使用的是何种吉他、何种效果器及何种扩音器 （可向专业报刊咨询和观看录像）。然后试弹奏几种不同型号的吉他。总之，这个 选择既要符合你的习惯又要有科学性。你必须觉得这把吉他就是为你而制造的。

　　扩音器

　　所有电吉他必须通过扩音器才能发音。但扩音器不只是令吉他能被听到，它同 时控制着吉他的音色。通过调节扩音器上的低音、中音和高音控制钮，你能使音色 在力度、欢快程度及低音等方面恰到好处。另外，你可以对音量和总音量旋钮进行 相对调整，以产生更多的失真、持续音和嘎吱声，从而用较低的音量输出更结实的 声音。有些扩音器内部甚至有“饱和”或“失真”线路，它们可以独立于总音量而 被调整。大多数扩音器带有混响控制器，这种控制器可在声音里加入深度和广度。 你至少需要两种声音：一种是节奏声音，一种是主旋律声音。利用手中设备花些时 间，弹奏出最好的声音。美妙的声音使枯噪的练习能激发人的兴趣，也影响着你对 弹奏着的音乐的感觉。

　　失真

　　在过去，要想从一个扩音器中得到一种很不舒服的声音，只有把旋钮调到１１ （实际上最多到１０，见下图），同时还希望电子管不要憋了、邻居不要报警。这 样使线路“超载”达到失真，但是这样产生的失真太不理想，它就象你开着吸尖器 听被干扰的收音机或看模糊的电视画面一样。失真有一种热烈持续的特性，主旋律 吉他手用它来产生巨大的特殊音乐效果。如今，扩音器生产商在扩音器中加入失真 线路，这样你不用制造震动干扰便可获得这样的音乐效果。甚至小型练习吉他都有 专门的失真和饱和控制。即便没有专门的失真线路，用主音量控制亦能获得相同效 果。下图举例说明如何利用音量和主音量控制获得清楚和失真的音乐。

　　这两种情况会产生大致相同的总音量；只有失真部分起了变化。

　　如何制造和使用失真，是每一个电吉他手都要努力掌握的重要方面。

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　　第Ⅲ章 调弦

　　电子调音器

　　把吉他线一头插入吉他，另一头插入调音器输入插孔。打开吉他音量旋钮，单 独地弹奏每一弦。你会看见一个仪表或光发射二级管显示此弦是否降半音（太低） 或升半音（太高）。

　　对大多数吉他手来说，这是首选方法，因为电子调音器有输出插孔，可以连接 扩音器。这样你就可以一直把吉他连在调音器上。调音器是信号链的一个永久的部 分。调音完毕之后只要关闭调音器。不需要拨掉其它插头；调音器在关闭之后，仍 允许信号不受影响地传送到扩音器。

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　　第Ⅳ章　适应准备

　　沿琴颈上下移动

　　移上琴颈，左手沿着指板朝拾音器方向移动；移下琴颈，左手朝弦枕方向移动。 刚开始时这可能会混淆，因为当你持着吉他，你左手移向拾音器时，你实际上以一 个角度往地板方向移动。但我们把它称为移上琴颈，因为当你朝这个方向移动时， 音符变得越来越高。

　　高音弦和低音弦

　　同样原理适用于对琴弦的描述：高音弦是“音高”较高的弦，虽然它们实际上 与地板较近，低音Ｅ弦是最低音弦，因为它的“音高”最低。

　　指法

　　左手手指分别用数字1，2，3，4标号。

　　弹拨方向

　　用向下的移动（向地板）弹拨琴弦称为下拨，由符号 表示。用向上的移动弹 拨琴弦称为上拨，用符号Ⅴ表示。重金属中，节奏吉他倾向于下拨。下拨更为有力， 更广泛用于加重音符或弹奏平稳从容的节奏。交换上拨和下拨称为交替弹拨，对主 旋律吉他至关重要。

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　　第Ⅴ章 吉他乐谱

　　乐谱

　　乐谱是指写在纸上代表音乐声音和意思的符号。吉他手们很幸运，拥有两套表 示音乐的乐谱体系，这就是五线谱和六线谱。五线谱是由带高音谱号的五条线组成。 　　音符在五线谱上的位置决定了音符的音高和类型（半音符，1/4音符等）表示 了节奏（音长）。

　　六线谱是由带各种数字的六条线组成。每条线代表一根琴弦。六线谱中最上面 的线表示高音Ｅ弦，最下面的线表示低音Ｅ弦。

　　在线上放一数码，可以表示获得某个音需按第几品和弹第几弦，数字０表示某 弦的空弦音。如：

　　两套体系各有所长。但六线谱有一明显的好处，它能指示你在何处正确地弹奏 一个指定的音符。例如，音符（高音Ｅ）可以在吉他上的五个不同位置弹奏。

　　六线谱在表示音符片段时尤为方便，它以图形方式在片段中指示你在哪里换弦， 以及何时变换把位。对于一个吉他手来说，通晓这两种体系是一种很大的优势，因 为对有些音乐现象，一种体系比另一种体系能更好说明。

　　本书中的所有音乐谱例均用五弦谱和六弦谱同时标明，这样你可以从两个角度 来分析音乐情况。